Budoucí generace se budou dívat zpět na historii filmu jako na zajímavou věc. Tak dlouho se těšilo - představovalo zvuk tichým filmům, poté přivedlo barvu do černobílých filmů a nakonec se přesunulo do počítačově generovaných efektů a 3D - než se náhle ohlédlo dozadu.
Moderní tvůrci začali černo-bílou vnímat jako vizuální prvek, který měli k dispozici při vyprávění svých příběhů, na rozdíl od technologického omezení. V letech, kdy černobílé zastaraly, se někteří režiséři rozhodli, že je to nejlepší způsob, jak natáčet určité filmy. Tady je 10 nejlepších moderních filmů natočených černobíle.
10 Frankenweenie
Tim Burton adaptoval Frankenweenie z jednoho ze svých raných animovaných krátkých filmů. Jedná se o zjednodušující příběh, který dává klasice Mary Shelleye dobrý spád: mladý chlapec truchlící nad ztrátou svého psa Sparky provádí vědecký experiment, který Sparkyho přivede zpět k životu.
V celovečerní adaptaci, která byla vydána potichu v roce 2012, žádají ostatní obyvatelé města Victora, aby přivedl jejich domácí mazlíčky zpět k životu, a velmi rychle se sázka zápletky stupňuje a odhaluje se skutečná hrůza. Frankenweenie byl ve skutečnosti animován s černobílými nastaveními a postavami, ne barevně a později převeden, takže film má svou vlastní černo-bílou paletu.
9 Dobrou noc a hodně štěstí
George Clooney spoluautorem a režisérem filmu Dobrou noc a Hodně štěstí v roce 2005, kdy ho Bushova volební kampaň inspirovala k vyprávění příběhu, který vyvolal „myšlenku využití strachu k potlačování politické debaty“. Použití černobílých rámečků jako film noir po 11. září.
Je to poutavé drama o Edwardu R. Murrowovi (David Strathairn), novináři, který hostil zpravodajský dokumentární seriál CBS See It Now, a jeho vztazích s jeho koproducentem Fredem W. Friendly (Clooney) a korespondentem CBS News Josephem Wershbou (Robert Downey, Jr.). Clooney byl natolik vášnivý při natáčení filmu, že za každé své zaměstnání ve filmu účtoval studiu pouze 1 $, poté, co ho zranění na scéně Syriana učinilo nepojistitelným.
8 Memento
Christopher Nolan se proslavil tímto kriticky uznávaným neo-noirem, který kombinuje černobílé a barevné fotografování. Je to záhadný thriller o snaze jednoho amnézského muže vysledovat jeho kroky a zjistit, co se stalo jeho ženě, na základě vodítek, které napsal na sebe, a pokud to není dost matoucí, polovina spiknutí je také řečena dozadu.
Černobílý se používá k rozlišení dvou paralelních dějových linií filmu. Barevné sekvence jsou vyprávěny dozadu, zatímco černobílé sekvence jsou seřazeny v chronologickém pořadí. Na konci filmu se sbíhají a všechno dává smysl (dobře, tak nějak).
7 Ed Wood
Ačkoli jeho temný předmět a neobvyklý vizuální styl stačí k tomu, aby odradil většinu běžných diváků, Ed Wood je fantastický film. Tim Burton vytvořil s tímto životopisným filmem stejnojmenného legendárního režiséra B-filmu něco opravdu vynalézavého: rozsvítil ho, orámoval, natočil a upravil ve stylu jednoho z filmů tohoto subjektu.
Ed Wood je příběhem života titulárního režiséra, ale díky dechberoucí kinematografii Stefana Czapského (v té době Burtonova go-to chlápka) vypadá a vypadá jako Plan 9 from Outer Space. Burton řekl, že tento film nelze nijak barevně zpracovat, a má pravdu.
6 úředníků
Kevin Smith střílel úředníky pouze černobíle, protože to bylo levnější než barevný film a na financování produkce už vydělal maximálně deset kreditních karet. Ale když film zasáhl Sundance, uvízl kvůli svému smyslu pro místo. Ve skutečnosti existuje ve svém vlastním světě (který by se později nazýval „View Askewniverse“), kde domorodci z New Jersey mluví jako skuteční domorodci z New Jersey.
To, co dělá Clerks tak skvělé, je, že zvoní pravdivě. Můžete říci, že to napsal a režíroval člověk, který stále pracoval v tom samoobsluze a žil ten pozemský život. Nemá to žádnou hollywoodskou falešnost; je založen na jeho vlastní identitě. Černobílá to pomáhá zdůraznit minimalistickým vizuálním stylem.
5 Frances Ha
Noah Baumbach a Greta Gerwig jsou dva z mála filmových tvůrců, kteří dnes pracují a kteří vyprávějí lidské příběhy o skutečných lidech se skutečnými emocemi, takže když spojí své síly, výsledkem bude něco opravdu úžasného. A tak jde Frances Ha, kterou režíroval Baumbach, hvězdy Gerwig, a byla čerpána ze scénáře, který oba napsali společně.
Film nemá rozeznatelnou zápletku ani tradiční strukturu; spíše sleduje nepředvídatelný rytmus života její titulní postavy jako dvacetileté tanečnice. Černobílá dává Frances Ha pocit filmu Jima Jarmusche nebo Francoise Truffauta.
4 Romové
Toto byl film, který nakonec přiměl Akademii brát originály Netflixu vážně. Roma byl pro spisovatele a režiséra Alfonsa Cuaróna neuvěřitelně osobním filmem, protože má poloautobiografický příběh čerpaný z dětství filmaře a je hluboce zakořeněný v jeho rodném městě, v Mexico City.
Aby se opravdu ujistil, že film byl tak krásně osobní, jak si přál, šel Cuarón nad rámec psaní a režie, protože také koprodukoval a co-editoval film, a co je nejdůležitější, dělal svou vlastní kinematografii. Černobílé natáčení bylo velmi vědomým rozhodnutím, protože Cuarón chtěl natočit „moderní film, který pohlíží do minulosti“.
3 Nebraska
Alexander Payne nebyl cizí silničním filmům, když pomáhal Nebrasce, když podnikl hysterický výlet vinařskou zemí s Paulem Giamatti a Thomasem Haden Church v Sideways, ale toto černobílé hvězdné vozidlo 2013 pro Bruce Dern se cítí jako něco úplně jiného.
Dern hraje jako hořký starý muž, který je odhodlaný dostat se do Nebrasky, aby získal cenu, která je téměř jistě podvod. Pokaždé, když je přiveden domů, prostě začíná kráčet po dálnici. Jeho syn Will Forte tedy souhlasí, že ho bude řídit. To funguje jako katalyzátor pro opětovné připojení celé rodiny.
2 Schindlerův seznam
Kromě zdůraznění pochmurných hrůz holocaustu se Schindlerův seznam používá v černobílé podobě kolem jednoho neuvěřitelně silného okamžiku. V posledních letech někteří filmoví snobové otočili záběry dívky v červeném kabátu a zjistili, že jsou příliš na nose, ale je to nepochybně dojemné. Když je ten kabát znovu viděn na hromadě těl, je to vhodně šokující.
Život jedné malé holčičky v sázce vštěpuje, že v sázce je život miliónů malých dívek. Protože nás upozornila, každý v té hromadě je stejně jedinečný jako ona. Působí také jako katalyzátor pro Oskara Schindlera, aby dospěl ke stejné realizaci. Pouhým odstraněním barvy z každého dalšího záběru ve filmu vyprávěl Steven Spielberg svůj příběh mnohem působivějším způsobem.
1 Zuřící býk
Hlavním důvodem, který Martin Scorsese uvedl pro použití černobílého filmu k natáčení Raging Bull - ruce dolů, nejlepší post-černobílý film natočený v černobílém provedení, je jednoduše to, že se rozhodl boxerské rukavice by vypadaly lépe černobíle. (Uznal také problém slábnoucího barevného materiálu a chtěl odlišit Raging Bull od ostatních filmů své doby.)
Ale ať už to bylo při vědomí nebo v bezvědomí, byly do toho přečteny desítky dalších důvodů. Bylo vidět, že to představuje například úzkoprsost Jakea LaMotty. Zuřící býk je opravdu děsivý film a černobílá kladiva, která jsou doma.