Není žádným tajemstvím, že Hollywood hledá inspiraci všude a jedním z jejich hlavních zdrojů nápadů je svět literatury. Knihy již obsahují postavy se skvělými oblouky příběhů a obvykle se zajímavými problémy, které je třeba překonat - a pokud má studio opravdu štěstí, následuje velký a oddaný fanoušek.
Existuje spousta běžných adaptací knih k filmu, které se staly obrovskými hity. Každý ví, že franšízy Harry Potter a Twilight byly vytvořeny z jejich příslušných knižních sérií. Hunger Games a The Fault In Our Stars byly také velkými úspěchy, a to jak na obrazovce, tak mimo ni. Zatímco se Hollywood dívá na police knihoven při hledání další velké věci, mysleli jsme si, že se podíváme zpět na filmy, které by si mnozí lidé nemuseli nutně spojovat jako adaptace.
Zde je 13 filmů Screen Rant, o kterých jste nevěděli, že jsou založeny na knihách.
13 Paní Doubtfire (1993)
Ačkoli by se zdálo, že tento konkrétní film byl napsán speciálně pro Robina Williamse, vzhledem k jeho úžasnému ztvárnění titulární postavy to ve skutečnosti není pravda. Film je ve skutečnosti založen na románu z roku 1987 Alias Mrs. Doubtfire od Anne Fine, ve kterém se otec obléká jako starší Britka a je najat jako chůva, aby trávil více času se svými dětmi.
Tento film je věrnou adaptací původního románu, přičemž jména obou postav jsou v obou případech stejná. Oblouk příběhu a hlavní body zápletky zůstávají stejné, skutečná podstata příběhu, který na velkém plátně působí velkým způsobem. To, co odlišuje film, jsou výkony, které jsou docela velkolepé. Paní Doubtfire předvádí komediální načasování Robina Williamse až do dokonalosti, ale je to srdce, které opravdu prosvítá, což z filmu činí jednu z nejlepších a nejvěrnějších adaptací knih k filmu.
12 Drive (2011)
Je zajímavé si uvědomit, že nikdy bychom nedostali jedno z nejlepších představení Ryana Goslinga, kdyby nebylo adaptace knihy na film. Příběh nejmenovaného hollywoodského kaskadéra, který se stal řidičem útěku, jehož život po špatné práci jde do pekla, je vlastně založen na románu Drive od Jamese Sallise z roku 2005.
Z pohledu zápletky je film docela věrnou adaptací románu, což je působivé vzhledem k tomu, že román má pouze 157 stran. I když je to stále kriminální drama s příběhem o pomstě utkané v celém příběhu, hlavní rozdíly přicházejí v podobě samotných postav. V románu, zatímco Driver je střežen, se mu podaří mít přátele a rozvíjet vztahy s ostatními lidmi. Ve filmu hraje Gosling tak uzavřenou postavu, že je těžké z něj dostat slovo nebo číst. Film také získal svobodu s některými dalšími postavami, včetně toho, že Irene udělala z Goslingovy postavy blonďatý, modrooký milostný zájem. Film je adaptací toho, co Nicholas Winding Refn viděl mezi řádky v románu, ale je proveden tak mistrovsky, že režisérovi nemůžete vyčítat, že si vzal nějaké svobody.
11 Nevěsta princezny (1987)
Konečný romantický / fantasy / dobrodružný / komediální film 80. let má svůj začátek na stránce v podobě románu Nevěsta princezny od Williama Goldmana z roku 1973. Román je zobrazen jako zkrácení klasického příběhu o opravdové lásce a velkém dobrodružství S.Morgensterna, přičemž celý Goldmanův komentář je pepřen, ale ve skutečnosti je to zcela Goldmanovo dílo. „Autobiografické“ části knihy jsou fiktivní.
Film sleduje román pozorně, což nepřekvapuje, protože scénář napsal i oceňovaný scenárista Goldman. Film je vtipný a romantický (a také extrémně citlivý) s postavami, do kterých se nemůžete zamilovat. Dobrodružství Westleyho a Buttercupa a všech jejich přátel jsou přivedena k životu s takovou nádherou, je těžké najít chybu v této adaptaci. Od knihy po scénář, přes casting a nakonec režii, je tento film zásadní pohádkou.
10 čelistí (1975)
Ano, film, který ohlašoval letní trhák a vše, co k němu patří, byl ve skutečnosti založen na románu. První hit Stevena Spielberga má své kořeny zasazené do románu Čelisti z roku 1974 od Petera Benchleyho. Příběh masivního velkého bílého žraloka, který útočil a jedl lidi na dovolené, byl velkým hitem jak na stránce, tak na velké obrazovce.
Tenhle je méně než přímá adaptace a více založený na typu scénáře. Během výroby bylo provedeno několik změn ve zdrojovém materiálu, včetně odstranění subplotu, který měl Ellen Brody poměr s Mattem Hooperem a změnu umístění z Long Islandu do Massachusetts. Spielberg také shledal, že postavy Benchleyho jsou docela nepravděpodobné, takže byly přepsány tak, aby byly o něco více srovnatelné s běžným publikem. V podstatě jsou první dvě třetiny filmu původním materiálem, přičemž poslední třetina je nejvěrnější zdrojovému materiálu. I se změnami je film mistrovským dílem a zaslouží si titul jednoho z největších filmů, jaké kdy byly natočeny. Je to napínavé a děsivé a jeho odvolání nelze popřít.
9 Forrest Gump (1994)
Role, která získala Toma Hankse jako svého druhého ze zády k sobě, by nebyla možná, nebýt původního románu. Oscarem oceněný snímek vychází z románu z roku 1986 Forrest Gump, jehož autorem je Winston Groom. Příběh sleduje život Forrest Gump, jako nechápavý, ale dobré srdcem člověka, jak se svědky a někdy i vlivy, některé z největších okamžiků v druhé polovině 20. th století.
Tento film má poměrně málo svobod se zdrojovým materiálem, v zásadě mění hlavní zaměření příběhu na milostný příběh mezi Forrestem a Jenny, přičemž z Forrestových velkých dobrodružství dělá sekundární oblouk příběhu. Film je nádherným příběhem, který pohlíží na svět očima jemné duše a Zemeckis zachycuje ducha románu a oživuje postavy a příběh takovým způsobem, aby byly nezapomenutelné, dlouho po titulcích role.
8 Mean Girls (2004)
Myslíte si, že satirický a veselý pohled na kulturu dospívajících očima dívky, která nikdy předtím nebyla vystavena světu střední školy, by bylo zábavné čtení. Alespoň do té doby, než si uvědomíte, že komedie Tina Fey byla ve skutečnosti založena na non-fiction svépomocné knize Queen Bees & Wannabes: Helping Your Daughter Survive Cliques, Gossip, Boyfriends & Other Realities Of Adolescence od Rosalind Wiseman.
Vzhledem k zdrojovému materiálu není divu, když se dozvíte, že Tina Fey napsala scénář od nuly, přičemž jako průvodce použila knihu a své vlastní zkušenosti ze střední školy. Se svými nezapomenutelnými postavami a bičujícím inteligentním dialogem film předvádí nejen to nejlepší z hvězdné Lindsey Lohan, ale také fantastický vtip Fey. I když to není jediný film, který by měl vzniknout z knihy pro svépomoc, s tituly jako Je to prostě není to do vás a Co očekávat, když čekáte jako konkurence, je snadné pochopit, proč je tento film považován za nejlepší z chomáč.
7 Město (2010)
Druhé režijní úsilí Bena Afflecka po neuvěřitelné hře Gone, Baby, Gone začalo život jako kniha Chucka Hogana z roku 2004, Prince of Thieves. Příběh sleduje skupinu zlodějů z bostonské čtvrti Charlestown, kteří se propracovávají řadou loupeží.
Film se těsně drží původního materiálu, jen se mírně odchyluje, aby přinesl na obrazovku trochu více akce (v podobě pronásledování obrněného vozu) a prohrál vztah mezi Dougem a Claire, což je ve skutečnosti spíše milostný trojúhelník s agentem Frawleyem v románu. Volba přenést vztah Doug a Jem do popředí a učinit z něj středobod filmu byla největší a pravděpodobně nejskvělejší změnou románu. Ztvárnění Jeremyho Rennera o mírně neohroženém Jemovi je uměleckým dílem a nepřekvapivě si vysloužil Rennera kývnutí na Oscara. Umělecké svobody pramenů nedělají nic jiného, než vylepšují Hoganovo výjimečné příběhy a činí tento film jednoznačným, co musíte vidět.
6 První krev (1982)
John Rambo nemusí být nutně jméno, které byste spojovali s psaným slovem, ale příběh problémového vietnamského veterináře, který je nucen využít svého výcviku k přežití násilných úředníků donucovacích orgánů v malém městě, začal ve skutečnosti jako kniha. Román Davida Morrella z roku 1972 s názvem První krev je základem filmu.
Film, který trval více než deset let a přepracoval přibližně osmnáct scénářů, aby se konečně dostal ze země, se od zdrojového materiálu dost odchyluje. Postava Johna Ramba je vykreslena mnohem sympatičtěji a konec filmu byl dramaticky změněn (nepůjdeme do spoilerů, pokud by někdo chtěl románu přečíst). Film je považován za velmi vlivný na akční žánr, což není překvapivé vzhledem ke své krvavé a násilné povaze. Ale je toho víc než to, protože film má také zajímavý podtext, pokud jde o myšlenku samotné války. To spolu s výkonným, ale podhodnoceným výkonem Stallona činí z tohoto filmu klasický kousek akčního kina.
5 Shrek (2001)
Rozkošný zlobr se zálibou ve stěžování vytvořil autor William Stieg ve své obrázkové knize z roku 1990 s názvem Shrek! V původním příběhu byl na cestě za poznáním světa příšerný a nezdvořilý zlobr, který se při záchraně princezny nakonec stal hrdinou.
Film, jeden z prvních projektů osvětlených společností Dreamworks, je knihou pouze inspirován, protože celý scénář byl napsán a poté několikrát přepsán od základu. Není to překvapivé, vzhledem k tomu, že je docela obtížné udělat z 32stránkové obrázkové knihy 90minutový film, aniž byste museli do mixu přidávat něco jiného. Příběh lásky mezi Fionou a Shrekem byl dotažen do detailu, stejně jako další postavy a lokace pohádky. Přidejte hlasové talenty Mikea Meyerse, Camerona Diaza a Eddieho Murphyho a máte filmovou magii. Shrek je jedním z těch animovaných filmů, které přitahují děti i dospělé, hlavně proto, že studio neztratilo příběh. Film je chytrý, zábavný a velmi zábavný, což jen dokazuje, že někdy i jen malá myšlenka může vést k něčemu velkolepému.
4 Psycho (1960)
Klíčové mistrovské dílo Alfreda Hitchcocka začalo život jako román Psycho z roku 1959, napsaný autorem Robertem Blochem. Jak každý ví, vypráví příběh majitele motelu Normana Batesa a jeho zajímavého a znepokojivého vztahu s matkou.
Film je poměrně věrnou adaptací původního románu, i když v konečném produktu došlo k určitým změnám charakteru Normana Batesa. Scénář Joseph Stefano shledal postavu v románu nesympatickou, ale zaujalo ho, že si role vybrala Anthony Perkins. Některé z Normanových nechutnějších charakteristik z románu byly odstraněny, stejně jako jeho záliba v okultismu a pornografii, takže postava byla pro diváky trochu záhadnější. Postava Marion dostala ve filmu také větší roli, přičemž za tím stojí skutečnost, že jakékoli sympatie, které k ní diváci měli, budou přeneseny na Normana poté, co byla zabita, kvůli mateřské apatii, kterou k němu projevila dříve v film. Perkinsovo zobrazení Normana Batese je legendou,druh výkonu, který vám zůstane. Tento film, který je výjimečným vstupem do hororového žánru, dokáže překonat štítek slasher filmu a je ohromujícím filmovým dílem.
3 Requiem For a Dream (2000)
Ohromující pohled Darrena Aronofského na drogovou závislost by nebyl možný, nebýt románu z roku 1978 od Huberta Selbyho Jr. Rekviem za sen sleduje sestupnou spirálu čtyř lidí postižených různými formami drogové závislosti.
Film nominovaný na Oscara je férovou adaptací zdrojového materiálu, což není překvapující, protože Aronofsky napsal scénář se Selbym po boku. Film má o něco více uměleckého vkusu než brutálně napsaná a přísná slova románu, ale ani cukr nezakrývá oblouky postav ani důsledky volby každé z postav. Místo toho dostáváme ostré zobrazení iluzí a zoufalství, které přicházejí se závislostí. Psychologické drama je považováno za jedno z nejlepších Aronofského, a to z dobrého důvodu. Gena Rowlands byla za dechberoucí výkon nominována na Oscara, i když nebyla jedinou výjimečnou osobou ve filmu plném úžasných výkonů. Tento film je pro milovníky filmu rozhodně nutností.
2 Who Framed Roger Rabbit (1988)
Živě-akční / animovaný hybrid poprvé ožil na stránce v záhadném románu z roku 1981 Kdo cenzuroval králíka Rogera? od Gary K. Wolfa, ve kterém si druhá postava komiksu Roger Rabbit najme soukromého detektiva Eddieho Valianta, aby zjistil, proč se jeho zaměstnavatelé vzdali toho, že mu dali svůj vlastní pás.
Zatímco postavy v románu i ve filmu mají stejná jména, jejich charakteristiky a celková zápletka příběhu jsou velmi odlišné. V románu, který se odehrává v dnešní době (neboli dnešní době 1981), jsou kreslené postavičky vlastně komiksovými postavami, které mluví nad hlavami slovními balónky. A Roger je zabit brzy, což činí název románu trochu srozumitelnějším. Je zcela rozumné pochopit, proč se Disney rozhodl to všechno změnit a udělat film, první svého druhu, o něco přátelštějším pro rodinu. Celkově je původní zdrojový materiál tmavší a více orientovaný na dospělé než film, ale to nezabrání tomu, aby byl film výjimečný všemi způsoby, které se počítají. Úžas a nutnost vidět lidi všech věkových skupin,film ukazuje, že animace a živá akce mohou žít harmonicky společně, pokud jsou prováděny správně - a se srdcem.
1 Die Hard (1988)
Ano, máte pravdu. Zásadní akční film 80. let, který vypustil Bruce Willise na území A-Listu, má kořeny v literatuře. Film je založen na románu z roku 1979 Nothing Lasts Forever od Rodericka Thorpa, který je vlastně pokračováním jeho románu Detektiv. (První román byl natočen do filmu v roce 1968, kde hrál Frank Sinatra).
Studio bylo smluvně zavázáno nabídnout Sinatrovi roli ve filmu, ale když prošel, vyvinuli nemovitost do samostatného projektu. Kromě změn, které mají odstranit jakékoli odkazy na The Detective, film pečlivě sleduje zdrojový materiál. Ve skutečnosti jsou některé postavy, scény a dialogy ve filmu převzaty přímo z románu.
Hlavní rozdíly - jako je McClaneův věk (ve filmu je mladší než v románu) a důvody rukojmí - nebyly provedeny pouze proto, aby se nastavení aktualizovalo na moderní dobu, ale aby se film distancoval od jeho předchůdce. Tento film proměnil Willise v bonafidovou akční hvězdu a začal celý „osamělý hrdina brát šílenství všech padouchů“, které následovalo. Jeho vystoupení je jedno na věky a vidět ho postavit se proti Hansovi Gruberovi od Alana Rickmana je jen třešničkou na dortu. Die Hard, považovaný za klasiku, je příběhem smolaře, který přebírá padouchy a vyhrává. Ale kdo skutečně zvítězí v publiku, protože tento film je jednou z nejlepších adaptací knihy k filmu, ať už fanoušci vědí nebo ne, odkud McClane pochází.
-
Který z našich výběrů vás nejvíce překvapil? Jaké jsou vaše oblíbené úpravy? Určitě nám dejte vědět v komentářích.