Hororová antologická komiksová kniha je jedním z nejdůležitějších základních kamenů moderního komiksu i moderního hororu. Zatímco jejich expresionistický styl ovlivňoval celou generaci umělců a jejich skripty nyní stojí jako mistrovská díla komprimovaného vyprávění, celá škála vlivu, který měl hororový komiks, který začal EC Comics, byla často nedoceněna.
Zatímco většina komiků se snažila proklouznout stigma „pro děti“, EC Comics byl ve čtyřicátých a padesátých letech 20. století uváděn na trh přímo dospělým (tak přesně, že nakonec skončili tím, že sami sebe a cokoli vzdáleně jako oni zakázali orgánem pro komický kód na 20 let; existuje něco, jako dělat svou práci příliš dobře). Podobně jako Příběhy z krypty a Vault Of Horror vyprávěli příběhy o průměrných modrých límcích a předměstských lidech, kteří byli chyceni v nevysvětlitelné, kdy většina hororové literatury té doby byla stále zaměřena na gotické hrady, kletby starého světa a na výstřední drť buničiny. Toto přeorientování hororového cíle (spolu s prací spisovatelů jako Richard Matheson a Charles Beaumont) vydláždilo cestu pro všechno od Twilight Zone po romány Stephena Kinga. PřitomEC a jeho soupeři a potomci zaměstnávali některé z nejlepších umělců a autorů své éry a ovlivnili některé z našich největších spisovatelů.
Tady je 15 nejlepších hororových antologických komiksů všech dob.
15 Sleepwalker (Tales From The Darkside # 1)
Joe Hill a Gabriel Rodriguez jsou jedním z nejlepších týmů, které právě teď pracují v komiksu. Doba. Duo je zodpovědné za Locke & Key, což v podstatě znamená, že by mohli podstoupit libovolná množství rizik, a my bychom stále chtěli vědět, co dělají příští. Když se Joe Hill pokusil o oživení filmu Tales From The Darkside neproběhl v televizním seriálu, Hill a Rodriguez přepracovali některé skripty do komiksové formy, z nichž první byla právě vydána z IDW.
Příběh je o mladém muži, jehož nedbalost způsobuje nehodu, a nyní se ocitne v kontaktu s kýmkoli, se kterým přichází do styku. Jsou to solidní věci Twilight Zone a Rodriguezovy skvělé rozložení a výrazná charakterová práce jsou stejně skvělé jako vždy. Je to pouze první vydání, a proto je jeho slibný první příběh jistý, že série najde svůj rytmus. Koneckonců, má spoustu dědictví, ze kterého lze čerpat.
14 a po celém domě (trezoru hrůzy # 35)
„And All Through The House“ se stal podivným příběhem řady EC Comics. V jednom smyslu je to odlehlé vydavatelství, sotva se vyskytuje hnijící, vzkříšená mrtvola nebo kletba voodoo (i když to má sekeru ovládající maniaka v kostýmu Santa). Na druhé straně je to perfektní příklad vzorce EC, ve kterém jsou lidé uvězněni podle své vlastní nepříjemnosti.
Příměstská domácí žena se rozhodne zabít svého manžela na Štědrý den. To je všechno v pořádku (pro ni), kromě toho, že vrah oblečený jako Santa Claus právě unikl místnímu azylu a rozhodl se zaplatit jí návštěvu. Pokud zavolá policii, bude odhalena její vlastní vražda, takže musí současně zabít vraha a zakrýt svůj zločin. Vzhledem k tomu, že jde o komiks EK, věci se nedaří dobře.
Je to neodolatelný příběh a byl dvakrát upraven, jednou Freddiem Francisem pro Amicusův poměrně vynikající film Tales From The Crypt a podruhé Robertem Zemekisem jako jednou z prvních epizod Tales From The Crypt HBO show. Je snadné pochopit, proč se zajímali. Tento příběh je ošklivý, vtipný a opravdu děsivý, jako talíř vánočních cukrovinek, přichycených kyanidem.
13 Den otců (Creepshow)
Jedním z nejjednodušších míst, kde lze vidět vliv EC Comic, je práce Stephena Kinga. Pokud komici jako ti z EC a spisovatelé jako Matheson, Bradbury a Beaumont prorazili v zaměření hororového příběhu na lidi pracující třídy, na rozdíl od vyšší třídy, King to bezpochyby zdokonalil, vzal narážku z nepříjemného gore EC a temný humor (King byl otevřený ohledně vlivu, hovořil o tom v rozhovorech tak daleko jako Salem's Lot).
Král a režisér George Romero vzdali hold umělecké formě antologickým filmem Creepshow, který je stejně zábavný jako filmy. Poté, co byl film propuštěn, King udělal hold o krok dále a najal umělce Bernie Wrightson, aby přeložil scénář do komiksu. Wrightson odvedl fantastickou práci, věrně reprodukoval styl domu EC a využil nových technik dostupných v 80. letech. Nejzábavnější v Creepshow (v obou podobách) je pravděpodobně první segment, „Den otců“, ve kterém se schází opravdu strašná dysfunkční rodina, aby oslavila svátek, jen aby měl dlouhý mrtvý patriarcha rozbít párty s některými velmi konkrétní představy o tom, jak slavit. Punč je perfektní imitací stylu EC, děsivý, temně vtipný a podivně zapadající.
12 Táta ztratil hlavu (Vault of Horror # 19)
Vydavatelé v EC byli méně než opatrní ohledně toho, odkud jejich příběhy pocházejí. Zaměstnanci spisovatelé nebyli nad zvedání dobrý příběh, když viděli jeden. Výsledkem bylo, že čtenář jednoho z jejich komiksu mohl skončit neúmyslným vzděláním hororových příběhů klasických i moderních. Jejich stránky byly doplněny neoficiálními úpravami Edgara Allena Poea, HP Lovecrafta a Ambrose Bierce i prací tehdejších současných autorů.
Jedním z nejčastěji uváděných autorů byl Robert Bloch (mimo jiné autor Psycho), jehož instinkt pro příšerné, spolu s jeho šibenským smyslem pro humor a zakončení gotcha, ho pro tyto typy příběhů neodolal. Jednou z nejlepších „adaptací“ je „Táta ztratil hlavu!“, Očividně převzatý z příběhu Bloch „Sweets To The Sweet“ o urážlivém otci, jehož dceři je dáno cookie voodoo panenek. Tam, kde příběh vychází, by mohlo být docela snadné uhodnout z názvu, ale vidět, jak se tam dostane, je hodně legrace.
11 S pozdravem, Jack Rozparovač (Cesta do tajemství # 2)
Poté, co ležel ladem několik desetiletí kvůli cenzuře, začal se opatrně znovu objevit hororový antologický komiks. Nejprve s Warrenovým komikem Eerie a Creepy v polovině šedesátých let, které, i když zábavné a představující nějakou skvělou práci (viz další položka), byly také relativně krotké ve srovnání s příběhy o tradici EC a nikdy nebyly tak docela ikonické. Po komerčním úspěchu těchto titulů, DC a Marvel následovaly oblek s likes House Of Mystery a Vault Of Evil, tituly, které se těžce opíraly o obaly se složitě nakreslenými obaly s kostlivci, ale uvnitř byly natolik krotké, že vytvořily Creepy a Ve srovnání vypadá děsivý holocaust Cannibal.
Marvel's Journey Into Mystery # 2 je docela dobrým náznakem toho, jaké tyto tituly byly. Vezmeme si další příběh od Blocha (tentokrát je to připsáno!) A do značné míry zaručujeme, že se nikoho neděsí, až s ním budou hotovi. Spousta věcí z této éry je zábava, ale existuje důvod, že vzácná část z toho se stala ikonou.
10 sekundových šancí (Creepy # 13)
Steve Ditko je jednou ze základních postav moderního komiksu, zodpovědného za některé z nejlepších prací na Marvel a skutečný ikonoklast. Poté, co opustil Marvela nad jeho uměleckými principy, Ditko se stalo něčím komiksovým roninem, který se pohyboval z místa na místo. Stalo se tak, že jedním z těchto míst byl Warren komiks, který šňupal kolem myšlenky opětovného spuštění hororového komiksu, první společnosti, která tak učinila po cenzurním debaklu padesátých let.
Tak Ditko skončil pro Eerie a Creepyho. Bylo to překvapivě elegantní, Ditkovy podivné úhlové postavy a expresionistické pozadí, jakož i jeho ostrá Objectivistická morálka, díky níž byla jeho práce přirozeně fit. „Second Chance“ je typický příběh Ditka, který mu umožnil nakreslit opravdu podivné pekelné scenérie (to je člověk, který nakonec vynalezl doktora Strangeho) a srážet tvrdé tresty téměř na všechny v příběhu.
9 mršina smrti (Shock SuspenStories # 9)
Přestože EC Comics pokrývalo celou řadu různých žánrů: hrůza, fantazie, sci fi, dokonce i pohádky, jedna věc vždy zůstávala v souladu s formulemi, velká většina příběhů zahrnovala hrozné věci, které se děly strašným lidem. Protože příběhy EC byly v podstatě strojem k vytváření pochmurných osudů, jediným způsobem, jak si je opravdu užít, bylo zajistit, aby si zabité postavy zasloužily jejich smrt. To samozřejmě znamená, že většina (v pořádku téměř všech) postav uvedených v příbězích EC byla celkem jednorozměrná. Vývoj postavy však vyžaduje čas a délka života postavy EC byla obvykle dost krátká.
Prvním příkladem strašlivých věcí, které se dějí strašným lidem, je „Carrionova smrt“, která představuje psychopatického uprchlého vězně, který skončí v poutech, nejprve policajtovi a poté policajtově mrtvole, když se pokouší uniknout přes poušť. Pokouší se vyřešit svůj problém pomocí některých supů. Věci jdou špatně. “Carrion smrt” byl další příběh, který skončil přizpůsobený na Příběhy krypty přehlídka, hrát Kyle MacLaughlin v roli vzácného špatného chlapa. Konec mírně modifikuje, v podstatě se z něj stává nejzdravější roubík Wylie Coyote všech dob.
8 Sandman # 55
Sandman Neila Gaimana není nic bez příběhů. Příběhy vnořené do příběhů, příběhy odrážející jiné příběhy. Příběhy, které skrývají nebo odhalují, podle toho, kdo jim to říká. Oblouk od Sandmana, ze kterého vychází toto číslo, je příběhem v rámci většího příběhu o skupině lidí uvízlých v hostinci, kteří si navzájem vyprávějí příběhy. Takže v Gaimanově díle je obtížné najít opravdový antický komiks (existuje mnoho samostatných sbírek, které jsou shromažďovány v obchodech, ale definice antologie, kterou používáme pro tento článek, je více příběhů vyprávěných v rámci jednoho čísla).
Naštěstí máme Sandmana č. 55, ve kterém „učeň“ z města věnovaného pohřbům vypráví příběh jeho výcviku, stejně jako čtyři příběhy týkající se smrti, ničení a tímhle Gaimanem další příběh o lidech vyprávějících příběhy (pro ti z vás, kteří hrajete doma, je to příběh o tom, že někdo vypráví příběh, v příběhu někoho jiného, sám o sobě náhradníkem, ve větším příběhu). Je to Gaiman v nejlepším případě, směsice budování světa, děsivá tónová báseň a folklór. Skutečnost, že Gaiman si tak důkladně představil i tento nejasný roh svého vesmíru, dává celému fiktivnímu světu taktilní pocit reality, který není v komiksu nesrovnatelný, místo, které byste mohli zahlédnout, kdyby vás právě chytili správná bouře.
7 chamtivost (American Vampire Anthology # 1)
Pokud existuje král moderních hororických komiksů, je to Scott Snyder, s tituly jako Wytches, Severed a The Wake, Snyder se etabloval jako někdo, kdo může za letu přijít s velkými originálními hororovými příběhy. Jeho nejlepším titulem však může být jeho první titul. Je tu něco o American Vampire, o bohatosti jeho fantazii, o možném způsobu, jakým převrací standardní mytologii upírů, chytrosti, s níž Snyderovy příběhy odrážejí jejich časová období, což nejen dělá příběhy samy o sobě odměnou, ale prakticky vyžaduje, aby ostatní spisovatelé přišli hrát ve vesmíru.
Série již podporovala spinoffs bez snyderských penisů, ale udělala věci o krok dále svou vlastní antologickou sbírkou a vyzvala spisovatele jako Becky Cloonan, Greg Rucka a Gail Simone, aby vytáhli svoji mytologii na roztočení. Každý dělá solidní práci. Mezi hlavní zajímavosti patří Simoneův příběh jednoho z darebáků v "Essence Of Life" a Gabriel Ba a Fabio Moon zběsilo noční klub Harlem v "Last Night". Nejlepším příběhem však musí být Cloonanův „chamtivost“, který najde ten pravý roh historie geek filmu, aby mohl Skinner Sweet, Snyderův hlavní upír, napadnout.
6 Fatale # 22
Jedním z nejlepších hororických komiků moderní éry je Ed Brubakerova Fatale, která používá antologický styl vyprávění některými zajímavými způsoby. Pravděpodobně by celá série mohla být definována jako antologie, série samostatných příběhů, které se táhnou v průběhu 20. století (většinou) o tajemné mladé ženě, účinku, který má na lidi, se kterými se setká, a na kult posedlý její. Jeden příběhový oblouk to posouvá o krok dále a zkoumá incidenty z jednoho minulého čísla.
Ale podle pravidel ve sloupci, který definuje komologii komologie jako vícenásobné příběhy v jednom čísle, je tu jen jeden komik z Fataleho běhu, který se opravdu hodí, a to je # 22, které se ponoří do příběhu maligního biskupa (oba jméno) a titul), který slouží jako hlavní darebák v seriálu. Brubaker používá formulář zajímavým způsobem. Pomocí fragmentů biskupské minulosti vytvořil ne tolik diskrétních příběhů jako montáž zla, která se šíří a infikuje téměř sto let. Antologii je obvykle třeba chválit za ekonomiku vyprávění, kterou podporuje, ale Brubaker našel způsob, jak využít antologii k vytvoření skutečně děsivého smyslu pro rozsah.
5 Grindhouse / Open Moon (Locke And Key)
Tales Of The Darkside nebyl Hill a Rodriguezův první pokus o antologický příběh. Stejně jako Sandman a American Vampire je součástí toho, co dělá Locke & Key tak skvělým, smysl pro jeho velikost. Z dějů této poslední generace rodiny Locke je to, že byla poslední událostí v mnohem větším příběhu. I když se příběh vrátil k několika generacím a stovkám let, cítily se rohy vesmíru Lockeho neuvěřitelně neprozkoumané.
Hill a Rodriguez využili příležitosti k vrcholu ve dvou z těchto rohů se dvěma příběhy ve stylu antologie, šestnáctou stránkou „Grindhouse“ a „Open The Moon“. Příliš hluboké ponoření do těchto příběhů by je zkazilo, „Grindhouse“ zahrnuje gang zločinců, kteří dělají chybu v hledání útočiště v Keyhouse poté, co loupež zmizela. "Open The Moon" je sladký Bradburyesque kousek domácího surrealismu, spíš o tónu moudrosti melancholie než jeho vyprávění. Hill byl řekl, aby měl více představ o věcech, které se mohly stát v dlouhé historii Locke (stále doufat, že nacistický U-Boat Joe! A Malý ocas! Možná The Walking Backward Man, pokud budeme mít štěstí …) Tady je doufat, že příběhy z temné strany mu daly chuť to říct.
4. říjnová hra (Shock SuspenStories # 9)
Je vhodné, aby Hill vzdal hold Bradburymu „Open The Moon“. Pokud je s antologickým formulářem spojen jeden autor, který jej nejlépe využil, je to Ray Bradbury. Nicméně, to byl velmi odlišný Bradbury, že Hill vzdával hold, laskavější, jemnější vypravěč než ten hladový, který si udělal jméno ve třicátých a čtyřicátých letech. Ti, kteří znají Bradburyho pouze z jejich středoškolských anglických kurzů, vystavení bezpečným podobným Fahrenheit 451 a Dandelion Wine, by mohli najít práci, kterou pro ES vyloženě šokují, ve své nemilosrdnosti.
Sotva přijdou nemilosrdnější než „Říjnová hra“. Ve kterém se psychotický manžel pomstí na svou hanebnou manželku tím, že na svou mladou dceru požaduje nevyslovitelnou pomstu. Je to jen ten bezútěšný lidé, s údernou čarou, kterou můžete vidět od strany 1, ale stále vás chytí jako ránu do krku.
3 Black Ferris (Strašidelný strach # 18)
Samozřejmě můžete vidět, že by se autor Bradbury čas od času pokukoval ven. „Black Ferris“ obsahuje kosti (hehe vidíte, že The Crypt Keeper není jediný, kdo dokáže dělat špatné hříčky) toho, co by se stalo Něco zlého tímto způsobem, pravděpodobně Bradburyho podpisový příběh.
Do města se vine tajemný karneval a dva kluci zjistí, že uprostřed je temné tajemství. Je zajímavé sledovat, kolik z jádra příběhu je, chlapecké přátelství, měnící se dítě, které se vnáší do městského domu, jednoduchá metaforická elegance titulního ruského kola (v románu změněna na kolotoč), která přidává rok do věku člověka s každým zatočením.
Rozdíl je v tom, že zatímco starší Bradbury by si vzal tyto prvky, aby vytvořil příběh, jehož hlavním zájmem byla poetická melancholie, tento Bradbury je použil k tomu, aby vytvořil co možná nejostřejší punč.
2 Mars je nebe (Weird Science # 18)
Mnoha způsoby, jak říci, že něco je „typický“ příběh Bradburyho, je blázen. Poté, co byla Bradburyho kariéra tak různorodá, navzdory skutečnosti, že jeho jméno slouží jako přídavné jméno, napsal sci fi, fantazii, tajemství, „rovnou“ literární fikci a monografii i hrůzu. Sbíráme jediný příběh, který zahrnuje vše, co se zdá hloupé.
Pokud tomu tak není, narazíte na jediný příběh, který vše splní. Na marťanských sedmi stránkách se „Mars Is Heaven“ podaří shrnout většinu toho, co Bradbury udělal jako autor. Skupina astronautů přistane na Marsu a najde, no, něco, co vypadá hodně jako nebe. Všichni jejich mrtví příbuzní jsou naživu, domy, které zanechali, nejsou pouze nedotčené, ale existují jako idealizovaná verze sebe sama, vše je skvělé. Jak by si mohl savy čtenář uhodnout, něco je opravdu nahoře. Přesná povaha hrozby není důležitá, stejně jako to, jak ji Bradbury zobrazuje. Podvádění ikonografie klasické Americany, pořizování snímků pohodlí a jejich přeměna na hrůzu. Předpokládejme, že věci, které jsou nejznámější, jsou věci, které nám mohou způsobit nejvíce škody.
1 Handler (Příběhy z krypty # 36)
Zdálo se, že většina příběhů Bradbury EC vylepšila jejich citlivost tak, aby mu vyhovovaly, ale „The Handler“ je více či méně dokonalý příběh EC napsaný Bradburym. Je to tma, je to vtipné, má zvláštní, přísný smysl pro morálku a nechává všechny druhy dráždivých obrazů vznášet se po celé dny po přečtení.
Maličký městský malíř začal po svých úmrtích vyžadovat určitý druh karmického zarovnání. Takže tři drby města skončily bez hlavy, sdílely rakev a zasévaly si ústa k uchu. Místní bigot skončí obarvenou černou. Vzhledem k tomu, že je EC, karmický vyrovnávač je způsoben samotnou kosmickou spravedlností a zatímco Bradbury opouští přesný charakter svého trestu mimo panel, punč dává čtenáři dostatek nápadu, aby si věci vymyslel sám, ať už chce nebo ne. Ehheheehhhhe! Jak by řekla The Crypt Keeper.
-
Dokážete vymyslet nějaké další příběhy, které by tento seznam měly mít? Dejte nám vědět v komentářích!