V roce 2008, po desetileté historii, kdy se Marvel Comics ocitl na pokraji bankrotu a prodeje mnoha majetkových práv vydavatele velkým produkčním společnostem, vydala Marvel Studios konečně svůj první nezávislý celovečerní film založený na jednom z jeho méně ikonické znaky. V té době existovalo Iron Mana velké riziko . Úspěch hlavních trháků superhrdinů, jako je trilogie Spider-Mana Sama Raimiho nebo Batman začíná Christophera Nolana, byl pozitivní signál, ale obávala se, že další franšíza by mohla přesycovat trh a snížit prodej vstupenek pro tuto postavu. Nakonec házel kostky prezident Marvel Studios prezident Kevin Feige, což vedlo k dosud největšímu vesmíru na plátně kina.
Jako první vstup do dlouholeté franšízy se Iron Man může zdát jako moudrý stařec skupiny, ale ve skutečnosti je to pilíř vesmíru. Vytvořil precedens pro všechno, co následovalo, rozbil půdu na nezmapovaném území, než byly stanoveny úplné koncepční základy pro MCU. Nyní, téměř deset let od premiéry, zůstává vrcholným úspěchem filmového vesmíru, který je často duplikován, ale nikdy nebyl zcela na špičce. Když se připravujeme na konec vlády Tonyho Starka jako hlavního honcha světa Marvel, podíváme se zpět na jeho první exploity, když si pamatujeme 15 důvodů, proč je Iron Man stále nejlepším filmem MCU.
15 Obnovilo to kariéru RDJ
Po dobu 90. let a počínaje počátkem příštího desetiletí se Robert Downey Jr. vyhýbal hollywoodským kruhům, vyháněl jako vyvrhele za svou špatnou osobnost a veřejné boje s drogami a alkoholem. Od roku 2003 si RDJ udržuje svůj životní styl bez drog a připisuje zásluhu své ženě Susan za to, že mu pomohla s jeho střízlivostí, ale za to, že se herec dostal zpět do centra pozornosti, může být zásluha režiséra Jona Favreaua.
Favreau, který otevřeně přiznal castingové boje spojené s prvním filmem Iron Mana , si vzpomněl, že ho několik vedoucích zamítlo poté, co se stal RDJ jménem potenciálního vedoucího muže. K roli byla připojena nejen bývalá drogově závislá hvězda, ale film byl z velké části soustředěn na neznámou postavu, o které jen málo lidí vědělo. Favreau přesto trval na tom, že Starkovy vlastní bitvy s alkoholismem a jeho životní styl playboyů jsou zápasem pro osobnost a životní příběh RDJ. Nakonec se této šance chopilo Marvel Studios a vedoucí postava MCU se od té doby stala jedním z nejlépe placených herců v Hollywoodu, což dokazuje, že skutečný talent neudržíte dlouho.
14 Marvel's Self-Made Hero
Poháněn oblekem ze slitiny zlata a titanu a obloukovým reaktorem s jádrem na bázi palladia, které ho udržuje naživu, začal meteorický vzestup Tonyho Starka z největšího výrobce zbraní na světě k jednomu z nejznámějších superhrdinů MCU, když byl nucen vlastnit až do zoufalé reality jeho společnosti. Uvězněn teroristickou organizací Deset prstenů, vytvořil vlastní oblek Mark I jako únikovou strategii, aby si později uvědomil jeho potenciál jako záchranné zbraně.
Porovnejte Starka s dalšími velkými jmény hrdinů MCU a je snadné pochopit, proč mega-franšíza začala nejdříve počátky filantropa playboye. Vedle super vojáka, boha a stroje na zelenou zuřivost je Tonyho příběh jediným samostatným filmem, který nezahrnuje nějakou mutaci nebo nadpozemské síly k vytvoření pocitu epičnosti superhrdiny. Jako první hrdina MCU, který si sám vytvořil, je přirovnáván k Batmanovi DC, mínus nihilistický pohled na svět Debbie Downer. To je velké jméno, které stojí vedle, ale doposud to RDJ vytáhl svým kousavým vtipem a schopností nést svět na svých bedrech.
13 Do hlavního proudu přinesl méně známé komické hrdiny
Po téměř finančním kolapsu komiksového průmyslu po rozmachu spekulantů v 90. letech prodal Marvel filmová práva na mnoho svých populárnějších IP adres různým produkčním společnostem po celém Hollywoodu. Zatímco společnost Fox udělala krok s franšízou X-Men , společnost Sony využila úspěchu Spider-Mana při losování velkých čísel pokladen. Méně známí hrdinové mezitím nedokázali vystoupit ze země. Již v roce 2004 se společnost New Line Cinema snažila přivést Tonyho Starka na velkou obrazovku, ale poté, co propadla dohoda zahrnující režiséra Nicka Cassavetese, se Marvel znovu ocitl v držení hrdinských práv s vizí jejich vlastního filmového vesmíru.
Obavy obklopující popularitu postavy vyvolaly Marvel, aby posunul Starkovo povědomí do hlavního proudu a soutěžil s filmy superhrdiny té doby. Během vývojového procesu uspořádala společnost Marvel fokusní skupiny, aby změnily veřejné vnímání postavy, o níž mnozí příležitostní fanoušci věřili, že je spíše robot než muž v obleku. Reklama na film by se ukázala být velkou pomocí a Iron Man by nakonec vydělal téměř 600 milionů dolarů v tržbách po celém světě, což je celkem dostačující pouze pro 7. nejlepší v této franšíze.
12 Má ředitele s vizí
Ačkoli Iron Man nemusí být tak okázalý jako některé další pozoruhodné položky v MCU, jeho ředitel měl klíčovou roli v raných vývojových fázích. Pokud jde o vesmír filmu Marvel, existuje více problémů, než by si většina manažerů dovolila připustit, ale jednou z největších kritik Marvel Studios je zatím jeho neúprosně přísná kontrola nad jeho režiséry. Favreau odstoupil ze svých režijních povinností ve franšíze Iron Mana po mnohem méně hvězdném úsilí v Iron Man 2 a vyjádřil zklamání nad chaotickým pokračováním.
Od počátků vesmíru nebylo mnoho jmen spojených s Marvelovými projekty známo. Větší jména, jako je Joss Whedon, po diskusi o velké zátěži spojené s prací opustili, zatímco jiní, jako je Edgar Wright, byli spojeni s projekty, ale kvůli kreativním rozdílům odešli. Ačkoli si Favreau nemůže připisovat jedinou zásluhu na úspěchu Iron Mana , prosadil RDJ v hlavní roli a postavil bezohledného průmyslníka Tonyho Starka do domýšlivého zločince, který dodává linie. Rovněž podporoval improvizaci při natáčení, čímž uvolnil cestu samorůstajícímu tónu, který by tvořil zbytek MCU.
11 Je stále super citovatelný
V roce 1963 se Spojené státy stále potýkaly se studenou válkou. Pokud něco, co by mladí čtenáři komiksů nemohli snést, byly to zprávy kolem konfliktu. Jako způsob plavání proti proudu se Stan Lee vyzval, aby vytvořil postavu, která je ze své podstaty unlikable, která by představovala klíčového kapitalistu těžícího z neštěstí ostatních. Tony Stark, který svou postavu založil na excentrickém životním stylu amerického podnikatele Howarda Hughese, byl egocentrický blázinec sužovaný tajnou identitou a ochrannou známkou, narcistickou značkou humoru.
Ačkoli Tony často získává uznání za poskytování nejlepších linek v MCU, není jediný, kdo nabízí nezapomenutelné citáty v Iron Manovi . Jeff Bridges také vykonává obdivuhodnou práci se svými hrozivými improvizacemi mimo scénář. Přesto, kdo může zapomenout na Starkovu nyní slavnou linii „Jsem Iron Man“, nebo snad na méně seriózní „Dej mi skotskou, umírám hlady“, což naznačuje, že postava bojuje s alkoholismem. RDJ by pokračoval mít mnohem více pozoruhodných linek v MCU, ale všechny musely někde začít a jak čas ukázal, scénář Iron Mana se stále příznivě drží ve srovnání s filmy, které následovaly.
10 A vyvážený tón
Od založení Iron Mana jako de facto vůdce Avengerů se MCU pokoušelo obnovit svůj úspěch v naději, že najde svého nástupce. Robert Downey Jr. se blíží ohledně svých plánů opustit franšízu vydělávání peněz po skončení své smlouvy s Infinity War . Výsledkem je, že Marvel přinesl řadu postav, které sdílely Tonyho smysl pro humor. Jediným problémem je, že žádný z nich nedokázal překonat komediální načasování Iron Mana .
Komediální nerovnováha v MCU je téma, které se v průběhu let opakovalo. Po Iron Manovi se Tony Stark a zbytek jeho rodiny superhrdinů stali satirickými postavami, často volícími komedie před podstatou. Nyní, když Scott Lang, Stephen Strange a Peter Parker, kteří slouží jako potenciální kandidáti na převzetí Starkových moudrých povinností, se zdá, že trend bude pokračovat; pravdou však je, že pouze Iron Man udržuje ideální rovnováhu mezi dramatem a komedií. Jako superhrdinský film, který ví, kdy to brát vážně, je pro MCU standout, který slouží jako šablona pro to, jak dělat věci správným způsobem.
9 CGI se drží
Iron Man se v oddělení vizuálních efektů může zdát mnohem zdrženlivější ve srovnání s výbušnými designy viděnými v The Avengers . Část zdůvodnění rozdílu měla co do činění s Favreauovou nechutí k tomu, aby CGI směřovala do projektu. Spíše než používat počítačové snímky pro mnoho Starkových vysoce létajících scén, měli herci a štáb procházet RDJ v částečně postaveném obleku, který okouzlil fotorealismus každé scény a poskytl hrdinnějším akčním sekvencím úplnější vzhled. Kromě toho nechal Favreau pro mnoho z létajících scén předvést kinematografii skutečnými letadly, což vypadalo, že kameraman sleduje Tonyho vzduchem.
Jako hrdina s příběhem, který pevněji drží realitu, speciální efekty Tonyho světa nevyžadovaly hojnost práce až do závěrečného dálničního boje mezi hrdinou a Železným Mongerem. Ukázalo se, že tyto scény jsou nejvíce skličující, protože Obadiah Stane a Tony se střídali v házení auty a obchodování s výstřely. Nakonec stačila správná kombinace praktických efektů a VFX, aby film za své úsilí získal nominaci na Oscara a někdy i v superhrdinském filmu ukazoval, že méně může být více.
Skutečnost, že se efekty nezdají ani zdaleka datovány ani o deset let později, je jen třešničkou na dortu.
8 Hrdina s jasnou motivací
Další stížností často slyšenou o MCU je nedostatek hnací síly za příběhy postav. V poslední době se to stalo problémem v občanské válce mezi týmem Iron Man nebo Team Cap. Ačkoli bylo jasné, že sporem byly sokovské dohody, nikdy nebylo vysvětleno, proč obě strany projdou takovou délkou, když cílem dohod bude chránit každého před stejným zničením, ke kterému by svár nevyhnutelně vedl. Na rozdíl od jiných filmů MCU jsou Starkovy motivace v Iron Manovi jasné a výstižné a dodávají mu vykupitelskou kvalitu.
Přemýšlejte o některých novějších počátcích marvelovských filmů a za každým příběhem si všimnete trendu sobectví. Stephen Strange chtěl znovu získat své uznání jako renomovaný chirurg; Black Panther byl tak pohlcen pomstou, že málem zabil nevinného Buckyho Barnese; Peter Parker se tak strašně chtěl stát Avengerem, téměř zničil Queens, aby prokázal svou způsobilost. Pro Starka byla motivace hlubší. Jednoduše chtěl napravit škody způsobené jeho společností. Žádný z původů, které následovaly, nebyl otevřenější ohledně nedostatků hlavního hrdiny, což ze Starka udělalo postavu, se kterou můžeme všichni sympatizovat.
7 Žádné vytváření franšízy
Odděleny do tří fází rozložených na dvaadvacet filmů, o nic podobného Marvel Cinematic Universe se v Hollywoodu před Iron Manem nikdy nepokusili. Plán přesto nebyl vždy tak jasný. Shromáždění jeho hrdinů do soudržného světa vyžadovalo dostatečné množství zájmu diváků, aby udrželi sen naživu, takže místo toho, aby se první film MCU zaměřil na příslib velké výplaty, se Jon Favreau vydal chytřejší cestou a Tonymu dal svůj vlastní původ bez snižující předpoklad s množstvím kraslic.
Ačkoli Captain America by později byl prohlášen za First Avenger, Iron Man byl první působivý hrdina. Na rozdíl od Steva Rogerse Tony nebyl nějaký válečný příběh, který lidé vyprávěli ze své minulosti. Byl to muž, který veřejně bojoval se Železným Mongerem na rušné křižovatce v centru Los Angeles. Přestože by se první fáze nakonec na věky spojila ve velkolepém trháku, tišší charakterová studie v Iron Manovi stále vyniká právě proto, že není zahalena nutností napojit se na celkovou trajektorii stále se rozšiřujícího MCU. Je to osvěžující tradiční forma vyprávění, která se mezitím ztratila ve vesmíru.
6 Nejlepší scéna po úvěru
Od začátku MCU zdokonalilo scénu po kreditech a nechalo diváky v očekávání dalšího dílu studia. U Iron Mana se humbuk nijak nelišil. V návaznosti na úvodní fotografii si Marvel Studios najal posádku, aby natočila sekvenci po kreditech, a přivedl Samuela L. Jacksona na palubu, aby natočil krátký portrét jako ředitel SHIELD Nick Fury. Jakmile se objevila zpráva, že herec je na place, začalo se spekulovat o jeho vzhledu. Aby diváci odhodili svou vůni, studio odstranilo ukázku ze všech raných projekcí a udržovalo dostatek lidí ve tmě, aby byl konec překvapením.
Jak post-úvěry jdou, scéna Nicka Furyho byla relativně krátká a k věci. Zpočátku natáčeno jako nic víc než jen na nápad, rychle se stalo řečí vesmíru a vytvořilo dostatek nadšení, aby spustilo základ pro první fázi franšízy. Pokud byl Furyho vtipálek pro Avengers způsobem testování vody, diváci se na něj zamilovali, háček, šňůra a potápěč. Doposud nebyla žádná další scéna po úvěrech tak působivá, a proto můžeme říci, že je stále to nejlepší, co MCU nabízí.
5 Tony platí cenu za své chyby
Možná je to přehlédnutí ze strany MCU, nebo možná je to jen jedna z nejchybnějších postav v historii, ale mnoho hrozeb franšízové třtiny lze vysledovat až k Tonymu Starkovi. Ve Age of Ultron bez pomoci přichází s AI, která ničí celou zemi. Pak v občanské válce vytvoří svár mezi sebou a Captain America, když se pohádá se svým kolegou o Sokovia Accords a jde za Bucky Barnesem. Tony je podle všeho ústředním protivníkem MCU. Přesto existovala doba, kdy nebyl tak zlý.
Od úvodní scény Iron Mana platí Tony za jeho přestupky. Zatímco v Afghánistánu testuje raketu Jericho, jeho konvoj je zadržen teroristickou skupinou Deset prstenů a on je trvale uvězněn v jeskyni, kde je nucen vyrábět zbraně pro nepřítele, zatímco jeho mimořádně vadná verze obloukového reaktoru ho udržuje naživu. Přestože se Tony po celou dobu svého působení na MCU snažil napravit, špatné začaly převažovat nad dobrými, takže je stále obtížnější bránit ho před jeho činy v prvním filmu.
4 Vytvořilo Marvel Formula
Téma už bylo ubito k smrti, ale nese se opakování. Vesmír Marvel je zaseknutý v kreativní rutině. Někde na cestě MCU ztratila potřebu znovu objevit svět superhrdinů a byla posedlá recyklací svého vzorce úspěchu. Ať už si zakoupíte šablonu Marvel nebo ne, nelze popřít, že to zatím fungovalo, ale myšlenky za ní nebyly vždy tak vymyslené.
Když se produkce Iron Mana poprvé rozběhla, bylo plánem představit divákům ve filmu nový druh hrdiny, který se nebere příliš vážně nebo nespadá do předem vytvořených představ o tom, co by hrdina měl být. Nafoukané jednorázové vložky byly jedinečnou součástí Tonyho osobnosti a jeho příběh o původu byl nezbytným krokem, který by divákům usnadnil vstup do světa špičkových technologií hrdiny. Netušili jsme, že jeho smysl pro humor a boj o to, aby se stal hrdinou, bude zopakován v každém filmu MCU, který následoval. Ať už se vám to líbí nebo nenávidíte, Iron Man byl první, kdo vytvořil vzorec, což znamená, že všichni ostatní následovali - a ne naopak.
3 Uvidíme Tonyho, jak se poprvé hodí
Existuje řada důvodů, proč si sednout a pustit se do některého ze tří dosud natočených filmů Iron Man . Pro některé je to vzorec podpis hrdina versus darebák. Pro ostatní je to příslib akčních sekvencí s vysokou intenzitou. Pro nás je to však nepochybně oblek. Na rozdíl od ostatních Avengerů má Tony pizzazz, který přichází pouze se svým podpisovým brněním. Tonyho obleky, které vypadají jako dapper jako celebrita ze seznamu A, která kráčí po červeném koberci ve smokingu, jsou módním prohlášením, které zabalí wallop a udělá po celé franšíze nějaké okázalé výbušné okamžiky.
Ačkoli brnění Mark I není tak kvalitní, jako některé z pozdějších Tonyho obleků, získává nejvyšší cenu v prvním filmu Iron Man díky jeho významu na cestě hrdiny ke slávě. Tony je zavřený v jeskyni s přísně střeženým dohledem a je nucen postavit vylepšenou verzi rakety Jericho pro teroristickou organizaci Deset prstenů. Tony využívá své omezené zásoby k tomu, aby zvýšil své únosce a vyrazil ven. Přestože je oblek objemnější než ostatní Starkovy inkarnace, stále je to přemožený stroj, který dokáže létat kolem a střílet Unibeam na jakoukoli nepřátelskou hrozbu, díky čemuž raketa Jericho vypadá ve srovnání s rozpaky.
2 Eliminuje superhrdinu / tajnou identitu Trope
Ať už se jedná o mladého předpubertálního Petera Parkera, který se houpá v newyorských čtvrtích, nebo okouzlujícího Clarka Kenta, který prochází jako každodenní novinář na Daily Planet, superhrdinové se vždy skryli na očích. Problém je v tom, že jen tolikrát se člověk může vyhnout otázkám o své tajné identitě, než se veřejnost uchytí. S Tony Starkem, jediným multimiliardářským odborníkem na zbraně na světě, který by dokázal vybudovat neproniknutelnou zbroj, bylo jen otázkou času, než média začnou ukazovat prstem.
Tony, který dodával jednu z nejlepších linií MCU, se přiznal, že je vysoko letícím pilotem za oblekem. Zbytek světa Marvel to vzal na vědomí, následoval oblek s ostatními Avengers. Nyní, když je každý z hrdinů MCU trvale zapsán do databáze SHIELD a média pokrývající každé téma superhrdiny v národních zprávách, se MCU nemusí starat o vysvětlení, jak se každé postavě podařilo pokrýt své stopy. Jedná se o vylepšení příběhu o původu hrdiny moderní doby, který lze připsat Starkovi a jeho nekonečné potřebě předvést se.
1 Nejlepší výkon MCU
V roce, kdy došlo k nejikoničtějšímu komiksovému filmovému představení všech dob s oscarovým obratem Heatha Ledgera jako Jokera, další odhalení změnilo vnímání komiksových osobností na velké obrazovce. Neuctivé a moudré vlastnosti Roberta Downeyho mladšího jsou pro Tonyho Starka natolik vhodné, že podle všeho odrážejí sentimenty ohledně osobního života herce stejně jako samotného Iron Mana. Zatímco ikoničtí superhrdinové z minulosti hovořili formální prózou, osobnost Tonyho Starka přijala Avengerův narcisismus a předváděla zábavu, která se při natáčení filmu odehrála.
Během rozhovoru, ve kterém se zabýval produkcí Iron Mana , Jeff Bridges přirovnal proces natáčení ke studentskému filmu a připomněl neobvyklé množství improvizace, která šla do mnoha scén. Je to díky spontánnosti, že si RDJ udělal svůj domov a převzal scénu s úšklebkem a vtipem. Samozřejmě, pod rouškou vtipů je také nuance jeho výkonu. Pokaždé, když se napije nebo hovoří o svém otci, lze Starkovy vlastní vnitřní démony vidět těsně pod povrchem. Je to tenká čára, po které se RDJ dokáže vydat, ale je to linie, kterou mohlo vytáhnout jen málo herců.
-
Kam se Iron Man ve vaší mysli řadí mezi ostatní filmy MCU? Dejte nám vědět v komentářích.