S nedávným vydáním filmu Solo: A Star Wars Story, novým trailerem na Bumblebee, který obíhá, a zprávami o filmech Dwayna Johnsona a Jasona Stathama zaměřených na jejich pomalu filtrující postavy Fast & Furious, jsou filmové spinoffy v Hollywoodu horkým tématem.
Dává to dokonalý smysl: pořiďte si populární film, popadněte jen jednu nebo dvě postavy z uvedeného filmu a nechte je hrát ve svých samostatných dobrodružstvích. Má dvojí účinek, který spočívá v tom, že má již zavedenou fanouškovskou základnu, a šetří filmovým společnostem peníze a zdroje, že budou muset přijít se zcela novými postavami / nastaveními. Dalším častým důvodem pro spinoff je, že herec byl stále up-and-příchod a hrál jen malou roli v původním filmu, ale jejich postava má svůj vlastní film, když řekl, že herec je větší hvězda.
Někdy je to úspěšný přístup. Některé z nejlepších a / nebo nejziskovějších filmů posledních let jsou technicky spinoffy, včetně Deadpoola, Logana, Minions a filmu Lego Batman. Ale filmové spinoffy ne vždy získají nadšené recenze a vydělají miliardu dolarů v pokladně - ve skutečnosti jsou to docela velké výjimky z pravidla. Spinoffy častěji nedokážou v nejlepším případě znovu zachytit kouzlo originálu a v nejhorším případě jej úplně poskvrnit.
Zde je 20 zapomenutelných filmových spinoffů, které si pamatují pouze superfanoušci.
20 Caravan of Courage: An Ewok Adventure
Nedávný film Sólo: Hvězdné války vypadá jako první divadelně vydaný film Hvězdné války, který utrpěl ztrátu u pokladny. Přivádí fanoušky k úvaze, jestli Disney / Lucasfilm pokračuje ve svých pověstných plánech natáčet samostatné filmy Obi-Wana Kenobiho, Boby Fetta a Landa Calrissiana - a pokud ano, jaké ponaučení si od Solo bude nereplikovat jeho neuspokojivý prodej lístků.
To všechno stranou, i když jste spadli na stranu toho, že jste nenáviděli nedávné filmy Hvězdných válek, opravdu věřit, že Solo nebo Poslední Jedi nebo dokonce Fantomová hrozba jsou nejhoršími položkami ve franšíze, na kterou jste evidentně úplně zapomněli dva filmy Ewok z počátku 80. let.
Hvězdné války byly po návratu Návratu Jediho na podivné místo. Zdálo se, že většina pozornosti v polovině 80. let směřovala k tomu, aby se Ewoks stala značkou pro sebe, a to nejen animovanou sérií, ale dvěma filmy vyrobenými pro televizi - Karavana odvahy a Bitva o Endora.
Navzdory skutečnosti, že Caravan získal dostatečně silné hodnocení, aby ospravedlnil pokračování, byly oba filmy považovány za urážku franšízy a také bledly ve srovnání s podobnými dětskými fantasovými jízdami té doby. Řekněme, že existuje důvod, proč tyto filmy nejsou na Blu-Ray a sotva na DVD.
19 Supergirl
V roce 2018 je film založený na DC Comics považován za neúspěch, když ve světové pokladně „pouze“ vydělá 650 milionů dolarů. Jak rychle zapomeneme na to, jak špatné to bývalo u komiksových filmů, a že bez ohledu na to, co si myslíte o kvalitě Suicide Squad nebo Batman vs. Superman, oba vypadají jako Temný rytíř ve srovnání s Supergirl z roku 1984.
Po úspěchu filmu Supermana Richarda Donnera najednou vzbudil zájem pokusit se natočit více filmů o létajících superhrdinech, jak je nyní možné dělat ve filmu poněkud přesvědčivě - každopádně přesvědčivě pro rok 1978. Vzhledem k tomu, že Superman III nedokázal u pokladny udělat tak velký rozruch jako u předchozích dvou filmů, rozhodli se producenti - kteří již vlastnili filmová práva na Supergirl - změnu zaměření na „Super“, která byla hezká blondýnka být tím, čím franšíza potřebovala k oživení značky.
Rok 1984 bohužel neměl následující tři desetiletí pokroku - ani talent Gal Gadot a Patty Jenkinsové - na správnou realizaci ženského filmu o superhrdinech, který vedl k vynikající Wonder Woman.
Supergirl, která je technicky považována za stejný vesmír jako série Christophera Reevea Supermana, byla kreativní a komerční katastrofou.
Dokonce se mu podařilo vyprodukovat špatné výkony od spolehlivých veteránů, jako jsou Faye Dunaway a Peter O'Toole, a vydělal jim obě nominace Razzie za práci na filmu.
18 letadel
Přestože Pixar spadá pod deštník Disney, jsou jeho filmy velmi samostatné. Jedním z důvodů, proč Disneyho animované filmy, které nebyly od Pixaru, začaly nosit studiovou kartu doprovázenou Steamboat Willie „Walt Disney Animation Studios“, bylo ve snaze jasně odlišit filmy Pixaru od vlastních vlastních jízdenek od Disney, zejména od Disneyho počítačově animovaného filmy.
Toto vymezení činí z Letadel velmi podivný produkt. Uváděno na trh jako film odehrávající se ve „světě nad auty“ a s antropomorfními letouny podobnými vozidlům z této franšízy Pixar, zdá se, že všechny známky poukazují na to, že jde o spinoff vytvořený společností Pixar do série Cars. Ve skutečnosti je Planes interním disneyovským filmem, a přestože jeho příběh vymyslel spisovatel / režisér Cars John Lasseter, v žádném případě nejde o produkci Pixaru. Mnoho členů Pixaru se ve skutečnosti vydalo z cesty, aby se od filmu distancovali a ujistili se, že si jej nelze mýlit s vlastním - což je o to více matoucí, že před názvem filmu je obrazovka sekvence, která divákům řekne, že film je součástí „světa automobilů“.
O tom všem se toho dá hodně rozbalit a co se muselo odehrát v zákulisí produkce Letadel, ale dnes si musíme promluvit jen o tom, že film není dobrý. Jediné, co musíte udělat, je sledovat, abyste viděli, že ne, rozhodně to není film Pixar.
17 Ace Ventura Jr.: Pet Detective
Je těžké si představit, kdo si mohl myslet, že je to dobrý nápad. Dobře, dobře, pokud by to bylo vyrobeno, zatímco Ace Ventura byla stále horká nemovitost, je snadné pochopit, proč by se někdo pokusil vydělat peníze pomocí rychlého a snadného spin-off v hlavní roli s dětskou verzí již existující filmové postavy by nemusel vydělávat tolik peněz, aby výroba stála za námahu.
Ace Ventura Jr.: Pet Detective byl propuštěn v roce 2009, neuvěřitelných 15 let po originálu Jim Carrey.
Ve skutečnosti, před vydáním tohoto naprosto strašlivého filmu vyrobeného pro televizi, byla nejnovějším přírůstkem ke značce Ace Ventura animovaná série, která skončila v roce 2000.
Tvůrci tohoto filmu očividně nezískali poznámku, že prequel z roku 2003 Dumb and Dumberer: When Harry Met Lloyd jen stěží vydělal své peníze zpět a nikdo ho neměl opravdu rád, což znamená, že zde nebyl obrovský trh oživení komedií Jima Carreyho z 90. let o deset let později, kdy jiný herec ztvárnil mladší verzi své původní postavy.
Toto následovalo po dalším odtržení filmu Jima Carreyho z 90. let z 90. let, který postihl podobný osud a cítil se stejně zavádějící a zbytečný, ale o tomhle budete muset číst dál.
16 Dostaňte ho do řečtiny
Co to bylo o komediích hard-R z roku 2000, které se zdály být zralé pro léčbu spinoff? This Is 40 was a spinoff of Knocked Up featuring Paul Rudd and Leslie Mann's manželský pár navigující život a lásku ve středním věku, oba napsal a režíroval Judd Apatow a představoval docela konzistentní - i když trochu více série a tlumený - tón.
Úplnou opačnou cestou byla hra Get Him To The Greek, která si vzala postavu rockové hvězdy Russella Branda ze hry Forgetting Sarah Marshall a Jonah Hill - hraje úplně jinou postavu - a dala je dohromady v šíleném dobrodružství, kde Hillova postava musí dostat Brandovu postava na koncert. V takovém případě musíme sledovat realistické a poctivé zobrazení vztahů a zlomené srdce proměnit v praštěnou grotesku.
Abych byl spravedlivý, Get Him To The Greek není strašný film, zvláště pokud vás pobavila Brandova speciální značka humoru. Jonah Hill obecně vystupuje v zábavných představeních i v dílčích filmech. Ale tento seznam je konkrétně o spinoffech a jako spinoff k jedné z nejlepších komedií posledních deseti let, Get Him to The Greek velmi zaostává za svým zdrojovým materiálem.
Upřímně řečeno, raději bychom viděli celý film založený na upírském loutkovém muzikálu Jasona Segela, než bychom se měli dívat na tento stereotypní, nevšední dovádění.
15 Král Scorpion
Po několika malých televizních rolích měl Dwayne Johnson - v té době stále Dawyne „The Rock“ Johnson, dokonce i ve své herecké kariéře - svoji první významnou roli darebáka ve fantasy dobrodružném pokračování z roku 2001 Mumie se vrací. Kombinace hlavní pokladny tohoto filmu plus rychle rostoucí popularita Johnsona během této doby vedla k vydání samostatného spinoffu následujícího roku v hlavní roli s jeho postavou.
Král Scorpion by ve skutečnosti sloužil jako Johnsonův odrazový můstek do herecké kariéry, která je silná dodnes, protože od roku 2002 nedošlo k jedinému roku, kdy by nebyl vydán film představující většinou bývalého zápasníka - - většina let má více filmů. Jak však všichni víme, to, že film z vás udělá hvězdu, ještě neznamená, že je to dobrý film.
Král Scorpion nebyl hitem kritiků ani velkým producentem peněz.
Dokonce i sám Johnson, který se od té doby osvědčil jako talentovaný skutečný herec jako akční hvězda, stále nacházel svůj hlas a jeho výkon zde není ten, na který pravděpodobně velmi rád vzpomíná. Je pravda, že s dílčím materiálem můžete udělat jen tolik - ale mějte na paměti, že se jedná o spinoff franšízy, díky níž se Brendan Fraser stal věrohodným akčním náskokem, takže je určitě schopen přinést to nejlepší z jeho aktérů.
14 Získejte Smart's Bruce and Lloyd: Out of Control
Můžeme jen předpokládat, že tento spinoff šel do výroby, nebo alespoň plánování, současně s hlavním filmem Get Smart a že někdo opravdu věřil, že Bruce a Lloyd budou jeho průlomovými vedlejšími postavami. Můžeme také jen předpokládat, že věci už byly příliš daleko, když se ukázalo, že Get Smart nebyl jen skromným úspěchem, ale nikoho opravdu nezajímalo tolik o nikoho v obsazení, kterým nebyl Steve Carell, Anne Hathaway, Dwayne Johnson, Alan Arkin, Terry Crews, James Caan nebo Terence Stamp z hlediska toho, kdo by měl vést jejich vlastní film. A to se nepočítá ani s mnoha portréty ze seznamu A, jako jsou Bill Murray a kol.
Když máte takové hvězdné obsazení a jste schopni dostat Terry Crews a Patricka Warburtona na palubu pro vaše spinoff direct-to-video, to je to, kdo děláte hvězdy tohoto spinoffu direct-to-video. Ne dvě potácející se vedlejší postavy, které hrál B-lister z Heroes a člověk, který byl jednou na Malcolmovi uprostřed.
Všechno, co bylo řečeno, v poměrně důmyslném marketingovém tahu byl film Out of Control uveden méně než dva týdny do divadelního běhu Get Smart, kdy by zájem o doplňkový materiál k filmu byl na vrcholu. Jako takový, nevýrazný film nakonec vydělal tržby přes 2 miliony dolarů, což pravděpodobně vydělalo peníze zpět. Podívejte se, až to uděláte - ne o 15 let později, tvůrce Ace Ventura Jr.
13 Sharpay's Fabulous Adventure
Pokud jste se do dospělosti dostali do poloviny dvacátých let, pravděpodobně jste si High School Musical uvědomovali jen nejasně a věděli jste, že zahájila kariéru Zac Efrona a Vanessy Hudgensové. Pro děti určitého věku bylo High School Musical prakticky náboženstvím, které bylo jedním z nejpopulárnějších originálních filmů Disney Channel a vytvářelo nejen přímá pokračování, ale také alba, videohry, komiksy, živé turné a miliony plakátů na stěny ložnice.
Samozřejmě, všechno, co je obrovské, bude nevyhnutelně také inspirovat některé spinoffy. Kromě dvou regionálních spinoffů pro čínský a latinskoamerický trh viděla High School Musical také svého provizorního darebáka, který získal svůj vlastní film s vlastním názvem. Sharpay's Fabulous Adventure hrála Ashley Tisdale - kterou ne-disneyovští anatéři budou pravděpodobně znát nejlépe ze Scary Movie 5 nebo stints na Sons of Anarchy and Young & Hungry - jako Sharpay Evans, která začíná film s takovým relativním dilematem byla vyhozena z jejího milionového přístřešku, protože neumožňují psy.
Je to jen výmluva, abychom spojili mýdlové drama a hudební čísla.
Bez zbytku obsazení High School Musical, jejichž chemie souboru je velkou součástí toho, co dělalo tuto sérii tak populární, Sharpay's Fabulous Adventure přichází jako něco jiného. Kromě toho měli fanoušci franšízy mezi svým debutem a dobrodružstvím pět let dospívání, takže většina z nich do té doby prostě zestárla.
12 Syn masky
Jamie Kennedy najednou vypadal jako jeden z nejžhavějších hollywoodských diváků, který se objevil ve filmech, které určují generaci jako Scream a Romeo + Juliet. Potom udělal Malibu's Most Wanted - který také napsal - a jakékoli sympatie k jakékoli sestupné trajektorii, kterou jeho kariéra trvala, poté rychle vyschla.
Potopení jinak slibné kariéry obvykle trvá více než jeden špatný film. Ve skutečnosti to často vyžaduje sled smradlav, aby skutečně ovlivnil celkovou kariéru herce. Většina filmů však není tak strašná jako Syn masky. Ostatní spinoffy / restarty Jim Carrey, které neobsahovaly samotného Carreyho, měly přinejmenším chytrosti, aby jeho postavy byly mladší verze, takže by existovala výmluva pro novou hvězdu, aby nemusela převzít nemožný úkol překonat Jim Carrey v role Jim Carrey. Ačkoli Kennedyho postava v Son of the Mask není technicky stejná jako Carreyova v originálu, každý, kdo to vidí, automaticky porovná jejich výkony - a za tímto účelem Kennedy zaostává.
Ačkoli mnozí z nás, kteří viděli Masku, když si děti pamatují, že ji milují, ve skutečnosti to není moc dobrý film. Říci, že Syn masky je výrazně horší, o tom moc nehovoří.
11 National Lampoon's Van Wilder: The Rise of Taj
Předtím, než lámal rekordy pokladny jako světově oblíbený antihrdina s odpornými ústy, si Ryan Reynolds vysloužil příspěvky v mnoha komických komediích. Jednou takovou komiksovou komedií byl Van Wilder z National Lampoon, kde Reynolds hrál titulární postavu, která vládla na jeho škole, částečně tím, že tam strávil příliš mnoho let. I když tento film obsahuje jednu z nejšpinavějších a nejvíce gag vyvolávajících komediálních scén, jaké kdy film hlavního proudu viděl, bylo to do značné míry zapomenutelné, kromě představení Reynoldse, který dokázal přinést kouzlo a umožnit sledování téměř čehokoli. No, kromě Green Lantern.
To je hlavní problém spinoffu Van Wildera The Rise of Taj, který se zaměřuje na Vanův sidekick Taj Mahal - ano, tak se jmenuje, jen abyste věděli, s čím máme co do činění - nyní promovaný Van přestal.
Veškerou úctu ke Kal Pennovi, ale není to Ryan Reynolds a Tajův stereotypní indický shtick se velmi rychle ztrácí.
Jako národní film Lampoon na vysoké škole má Rise of Taj spoustu grotesky, snadné látky, sexistického a bratrského humoru. Na rozdíl od něčeho, jako je, řekněme, Dům zvířat, je to ale vše, co k tomu skutečně patří. Existuje spousta dalších filmů ke sledování, které mají všechny tyto věci a jsou také skutečně zábavnější než Rise of Taj.
10 amerických maršálů
Filmy založené na televizních pořadech mají skvrnitou historii a jen příležitostná výjimečnost jako The Addams Family nebo Mission: Impossible způsobila, že se Hollywood obrátil na malou obrazovku kvůli filmové inspiraci. Jedním z nejpozoruhodnějších příkladů televizního pořadu, který vytváří skvělý film, je filmová adaptace filmu Uprchlík z roku 1993 od Harrisona Forda. Nebyl to jen obrovský hit, ale byl dokonce nominován na sedm Oscarů - včetně ceny za nejlepší film - a získal Tommyho Lee Jonese jako nejlepší herec ve vedlejší roli.
Uprchlý představitel Joe Pantoliano vyprávěl příběh o tom, jak měla být jeho postava odstraněna, a že se zeptal režiséra, zda by mohl přežít v případě, že by došlo k pokračování - ke kterému skvěle vtipný Harrison Ford vtipkoval, že by být pokračováním, protože se ho nechystá.
Ford měl napůl pravdu - neexistovalo pokračování na útěku, ale došlo k spinoffu zvanému US Marshals, který přivedl zpět Jonesa, Pantoliana, Daniela Roebucka a další a „nahradil“ Fordovo volné místo v obsazení novým uprchlým Wesley Snipesem a také přidání Roberta Downeyho Jr.
Je diskutabilní, zda se Pantoliano nebo Ford naposledy zasmáli - film vydělal v pokladně, obzvláště působivý vzhledem k jeho uvedení během historického běhu Titanicu, ale nezískal ohlas ani dlouhověkost Uprchlík.
9 Kosmetický obchod
V roce 2002 se Barbershop ukázal být velkým hitem z úst, který v pokladně přinesl více než čtyřnásobný rozpočet. Soubor představoval stávající hvězdy Ice Cube, Anthony Anderson, Keith David, Cedric the Entertainer a Sean Patrick Thomas. Představil nováčky jako Michael Ealy a byl jednou z prvních hlavních hereckých rolí rappera Evy. Úspěch Barbershopu byl takový, že se jednalo o jednu ze vzácných komedií, které se proměnily v plnohodnotnou franšízu, ve které se objevila dvě přímá divadelní pokračování a spinoff.
Toto spinoff, Kosmetický obchod, hrálo postavu královny Latifah, která byla poprvé představena ve druhém filmu Barbershop - i když vzhledem k její poměrně malé roli a účtování jako „speciální vystoupení“ v Barbershopu 2, se zdá docela zřejmé, že si ji měla nastavit pouze do již naplánovaného spinoffu.
Stejně jako do očí bijící piloti na zadních vrátkách v televizi, i vynucené filmové spinoffy se vždy cítí trochu falešně a zřídka se zdá, že zasáhnou stejně velké jako organičtější spinoffy.
Jako takový, dokonce ani s talentovaným obsazením, které zahrnovalo také Andie MacDowell, Alfre Woodard, Kevin Bacon, Djimon Hounsou, Mena Suvari a Alicia Silverstone, se diváci neobjevili v Kosmetickém obchodě jako u mnohem pozdější třetí části Barbershopu. Jedná se o film s nejnižší tržbou a také o nejhorší recenzi franšízy Barbershop. Ve výsledku to zůstalo spíše jako jednorázové spinoff než jako začátek jeho vlastní samostatné franšízy.
8 American Pie Presents: Band Camp
Film „American Pie Presents“ je série spinoffových filmů základní kvadrilogie American Pie, nejčastěji s odkazem od Stiflera a obvykle s Eugenem Levym.
Několik citací z původního filmu American Pie je stejně ikonických jako „This one time, at band camp …“ Nejen, že konec tohoto citátu na konci filmu překvapivě změnil, ale vyvrcholení druhého filmu se skutečně odehrává v bandovém táboře. Když byl čas na první spinoff American Pie, kde jinde by to mohlo být nastaveno než v kapelním táboře?
American Pie Presents: Band Camp představuje mladšího bratra Steva Stiflera Matta, který touží vstoupit do rodinného podniku - čekat na něj - natáčet filmy pro dospělé. Matt poté skončí v bandovém táboře jako trest za to, že hrál v bandovém táboře žert, protože to je právě ten druh nelogických věcí, které se ve filmech jako je tento.
Následují únavné hi-jinxové, Matt se nakonec dozví, že cesta k dívčímu srdci není skrze její tajné natáčení a všichni se rozhodneme, že by nám bylo lepší, kdybychom místo toho znovu sledovali původní Americnan Pie. Bez ohledu na to budou následovat další tři spinoffy.
7 Street Fighter: The Legend of Chun-Li
Takový je stav filmů s videohrami, že i za 25 let své existence byl Dwayne Johnson velmi nadšený, že tweetoval o tom, že se Rampage stal nejlépe hodnoceným hraným videohrou všech dob na Rotten Tomatoes - s neuvěřitelných 52%, který stále ještě není certifikován Fresh.
Přesto v mnoha raných videohrách existuje určitá tak špatná nálada - nebo si na ně fanoušci jen vzpomínají s láskou, protože jim bylo v té době devět a měli růžovou dětskou nostalgii. Mnoho lidí tvrdí, že si na této úrovni mohou užít StreetFighter z roku 1994, zvláště chválí výkon Raula Julie, který se stal krokvem darebáka M. Bisona a vesele příšerných linerů hvězdy Jean-Claude Van Damme.
Jedním z mnoha problémů Street Fighterů bylo napínat, aby zahrnovalo co nejvíce z 15+ postav hry a umožnilo jim, aby všechny skutečně dělaly něco smysluplného. Byl to tedy chytrý krok k vytvoření jednoznakových spinoff filmů zaměřených pouze na jednoho bojovníka a s kým je lepší začít než s Chun-Li?
Street Fighter: The Legend of Chun-Li si bohužel zachoval veškerou špatnost původního filmu, ale neobtěžoval se přinést žádnou jeho zábavu nebo tábor.
Místo toho se podařilo udělat mnohem, mnohem horší film, který z nějakého důvodu byl dobrý nápad pro jednoho z The Black Eyed Peas hrát Vegu a pro Chrisa Kleina, aby v něm byl vůbec.
6 Evan Všemohoucí
Steve Carell je jedním z těch herců, kteří vypadali, že jsou navždy „kolem“ a byli vynikajícími umělci téměř ve všem, v čem byl, ale nikdy neprorazili do skutečného statusu headliningu až do The Office. Ve skutečnosti je snadné zapomenout, dokud se nevrátíte zpět a ve skutečnosti znovu nenahlédnete filmy jako Anchorman nebo Bruce Všemohoucí, že jeho role v mnoha jeho filmech jsou mnohem menší, než si zřejmě pamatujeme, protože byl vždy tak dobrý v kradení scén.
Kdo je lepším kandidátem na spinoffy pro jednu postavu pro herce, kteří se po původním filmu dostali mnohem větší než Steve Carell? Zatímco většina lidí by pravděpodobně dala přednost filmu Brick Tamland před filmem Evana Baxtera, Evan Všemohoucí je to, co máme. No, pořád si přejeme, aby to byl film Brick Tamland.
Je těžké určit, jak zdánlivě slam-dunk spinoff premisa jako Evan Všemohoucí mohla jít tak špatně, ale nic o filmu nenarazilo na značku. Někteří kritici poukázali na to, že duchovní poselství Bruce Všemohoucího bylo hlubší a relativnější, zatímco líné vyprávění příběhu Noemovy archy nebylo ani jednou z těchto věcí.
To, co nepomohlo, byl absurdně vysoký rozpočet Evana - na 175 milionů $, to je více cenovka letních trháků akčních filmů než rodinné komedie s křesťanským sklonem. Není překvapením, že to nezískalo zpět.
5 Červená Sonja
Jen málo herců bylo nebo někdy bylo filmovými hvězdami na úrovni, jakou měl Arnold Schwarzenegger během svého vrcholu, a mainstreamové publikum bylo poprvé představeno svalnatému Rakušanovi v jeho průlomové titulární roli v barbarovi Conanovi z roku 1982. Navzdory skutečnosti, že si mnoho kritiků stěžovalo, že některým z jeho dialogů bylo obtížné porozumět, film měl úspěch a oznámil příchod nejnovější hollywoodské akční hvězdy - což by se upevnilo, kdyby se objevil v pokračování Conana i ve filmu Terminátor dva o několik let později.
Takový úspěch měl barbar Conan nejen při získávání publika, ale také při spuštění nové hvězdy, která se v roce 1985 odstartovala v Red Sonja v hlavní roli s tehdejší nově příchozí Brigitte Nielsen. Také představovat Schwarzeneggera - jeho potřetí hraní Conana - Red Sonja vycházel z další komiksové tvorby Roberta E. Howarda a odehrával se ve stejném fiktivním vesmíru.
Jak se ukázalo, nebyl to ani kasovní hit, ani hvězdné vozidlo, kterým byly filmy Conan.
Nielsen se v osmdesátých letech minulého století stala poměrně velkou hvězdou, ale bylo to spíše kvůli pozdějším rolím v Rocky IV, Cobře a Beverly Hills Cop II, než jejímu obratu jako Red Sonja. Nejhorší ze všeho bylo, že Schwarzenegger později označil film za nejhorší, jaký kdy udělal - a natočil také Jingle All The Way.
4 Ošetření šokem
Není příliš často, že film přejde od zapomenutého flopu k plnohodnotnému fenoménu popkultury - ale přesně to se stalo s The Rocky Horror Picture Show. Poté, co zpočátku selhal u pokladny, si Rocky Horror postupně vysloužil jedno z největších kultovních vystoupení v historii filmu. Mezi mnoha úspěchy filmu patří nejdelší divadelní běh ze všech filmů, jaký kdy od uvedení v roce 1975 nepřetržitě hrál v divadlech.
Už počátkem roku 1978 byla popularita Rocky Horror - především prostřednictvím dnes již legendárních půlnočních představení, kde fanoušci přicházejí v kostýmech a komunikovali s filmem - natolik, že inspirovala spisovatele Richarda O'Briena k vytvoření pokračování. Zpočátku plánoval přímé pokračování, O'Brien byl nucen tuto myšlenku přepracovat, když režisér Jim Sharman nebyl prodán za něco tak podobného a Tim Curry nebyl ochoten znovu hrát Dr. Frank-N-Furter - a, alespoň tehdy, kdyby někdo jiný hrál Franka, by prostě nebylo přijatelné. Místo toho O'Brien vzal práci, kterou již do filmu vložil - především písně, které napsal - a místo toho si představil spinoff, který by viděl nyní ženatého Brada a Janet žijící ve městě, které vlastní rychlé občerstvení společnost a obsažené zcela v obřím televizním studiu.
I když je to nepochybně román a předpoklad doby, Shock Treatment nedokázal znovu zachytit kouzlo Rocky Horror a sotva získal kousek svého fandomu.
3 Cizinec / Auton
Jedním z nejkratší lékařů v historii Doctor Who byl Colin Baker, který ztvárnil Lorda času pouze v letech 1984 až 1986. I jeho krátké působení bylo poněkud sporné, nepomohla mu ani klesající popularita přehlídky - v roce 1989 by zahájit svou dlouhou přestávku jako pravidelnou sérii až do oživení roku 2005.
Baker pokračoval v představení nejmenovaného protagonisty, který byl zjevně založen na doktorovi v sérii pěti videí z krátkých filmů z počátku 90. let s názvem Cizinec, kteří vzdali hold Doctor Who. Podobnou roli ve filmu Cizinec hrála také herečka, která si zahrála Bakerovu asistentku ve filmu Doctor Who, Nicola Bryant. Pokud by to nestačilo, jedním ze spisovatelů filmu The Stranger byl Nicholas Briggs, který by pokračoval v vyjadřování různých postav v moderní sérii Doctor Who - takže zjevně neexistuje zpětná nepřátelství vůči projektu.
Podobná - ale oficiálnější - trilogie fanouškovských filmů Doctor Who přišla později v 90. letech prostřednictvím Autonu, který je pojmenován po mimozemské rase v rámci oficiální série. Nicholas Briggs také přispěl k těmto filmům, které přímo sloužily jako návazné příběhy na stávající epizody Doctor Who a získaly k tomu potřebná povolení.
Obě série mají velmi nízkorozpočtovou atmosféru - dokonce více než oficiální série - takže je těžké si je užít, zejména podle dnešních standardů.
Není snadné se k nim dostat, ale hardcore Doctor Who, kteří je budou kompletovat, je určitě bude chtít vyhledat.
2 Once A Cop (aka Supercop 2)
Jednou z nejoblíbenějších a nejoblíbenějších seriálů legendární akční superhvězdy Jackieho Chana je Policejní příběh, o kterém si možná nemyslíte, že ho znáte, ale jen proto, že byla přejmenována různá západní vydání těchto filmů. To, co pravděpodobně víte jako První stávka Jackieho Chana, je například Police Story 4: First Strike. Film známý většině anglicky hovořícího světa jako Supercop je ve skutečnosti třetím filmem Police Story, jen s podtitulem „Supercop“.
Tam, kde je to všechno ještě více matoucí, je spinoff Police Story Once A Cop v hlavní roli s úžasnou Michelle Yeoh (Crouching Tiger, Hidden Dragon; Tomorrow Never Dies). Aby se využil tehdejší naposledy lokalizovaný film Jackie Chan, byl zde přenesen jako Supercop 2 místo jeho původního názvu. Ještě více matoucí je to, že v různých částech světa je Once A Cop dokonce chybně označován jako Police Story IV - přestože již existuje čtvrtý film Police Story, a to docela slavný.
Dobře, takže teď, když jsme se dostali do všeho narovnaného, jak je film Once A Cop jako film? To je v pořádku. Jako spinoff Police Story rozhodně nedosahuje a jak skvělá je Yeoh, není Jackie Chan. Přesto pro fanoušky akčních filmů Honk Kong není to strašný způsob, jak strávit sobotní odpoledne.
1 Bartok velkolepý
Disney má již dlouho tradici přímého přenosu na video, charakterově specifických spinoffů svých divadelních představení, včetně filmů zaměřených na Timona a Pumbu od Lion Kinga, Lilo od Lilo & Stitch a dokonce i slávu Kronka z The Emperor's New Groove. " Na horkou vteřinu na konci 90. let si Fox myslel, že by to mohlo vzít Disneyho, a krátce vytvořil Fox Animation Studios, aby konkuroval Mouse House, jehož prvním filmem byl Anastasia .
Fox se přirozeně rozhodl, že Anastasia potřebuje také spinoff pro přímé postavy, specifické pro postavy.
Přestože Anastasia nevytáhla čísla Disney z 90. let, byla úctyhodným kasovním úspěchem, který si vysloužil solidní kritickou chválu a dokonce měl dvě ze svých písní nominovaných na Oscara. Pro začínající studio to byl rozhodně solidní začátek, dokud ho nepotopila velkorozpočtová busta Titan AE - poslední vydání pro Fox Animation Studios. Před tím přišel Anastasia spinoff Bartok velkolepý , hrát bat sidekick z původního filmu. Hlasové obsazení bylo hvězdné pro produkci přímého videa, včetně Hank Azaria, Catherine O'Hara, Kelsey Grammar, Tim Curry a Jennifer Tilly, což zaokrouhlovalo více obsazení původního filmu než většina pokračování domácích videoher Disney.
Kritici byli docela jednomyslní v tom, že Bartok byl slušný, ale nakonec se cítil trochu zbytečně. Když Bartok viděl, jak Anastasia nezůstala v moci populárnějších animovaných filmů té doby, upadl ještě dále od vzpomínek těch, kteří to skutečně viděli.
---
Pamatovali jste si některý z těchto spinoffů? Podělte se o své myšlenky v komentářích.