Každý miluje dobrého padoucha - je to skutečnost, která se ve zlatém věku filmu o superhrdinech stala nepopiratelnou. Diváci dlouho milovali příběhy úžasných výkonů superhrdinů, ale tyto příběhy jsou jen tak dobré jako jejich antagonisté.
Možná přijdeme pro Batmana, ale zůstaneme pro Jokera. Naštěstí mají Marvel a DC desítky let neuvěřitelných supervillainů, kteří v posledních filmových adaptacích pomalu našli nový život.
Marvel a DC předvedli řadu fanoušků oblíbených supervillainů, některé nezapomenutelné a fascinující a jiné špatně obsazené a nedostatečně rozvinuté.
Mnoho z těchto filmových supervillainů však začalo ve fázi konceptu velmi odlišně. Teprve později se změnily do své konečné podoby, ať už k lepšímu nebo k horšímu.
Pokud by se produkční týmy držely svých raných návrhů, mnoho z našich oblíbených filmů o superhrdinech by se drasticky lišilo.
Tvůrci filmů o superhrdinech mají širokou škálu možností, ať už čerpají z bohaté komiksové historie svých darebáků nebo útočí na zcela nové území s verzí, která v komiksu nikdy nebyla.
Řada milovaných a nenáviděných darebáků, od Green Goblina až po Killmongera, měla téměř různé podoby.
Zde je 20 nepoužitých návrhů konceptu Supervillain Concept Art, které by filmy úplně změnily.
20 Deadpool - X-Men Origins: Wolverine
Léčba Deadpoola v X-Men Origins: Wolverine je již dlouho zdrojem hněvu pro fanoušky komiksů. V průběhu experimentů na Wadeovi Wilsonovi jsou jeho ústa sevřena a kromě vlastních schopností mu jsou dány schopnosti několika dalších mutantů.
Bylo to tak daleko od povídavé a vtipné osobnosti Deadpoola v komiksu, že to bylo pozdějšími filmy z velké části ignorováno.
Produkční téma prošlo mnoha návrhy mutovaného vzhledu Deadpoola, než se usadilo na šitých ústech.
V některých designech jsou Deadpoolova ústa ve skutečnosti poškozena v důsledku experimentů, které se nějak zdají být lepší a horší, než když si jeho ústa záměrně zašijí.
Přinejmenším to ukazuje, že ve vývoji byly různé verze Deadpoola a jedna z nich mohla být méně hrozná.
19 Black Cat - Spider-Man 2
Spider-Man 2 měl obsahovat více darebáků než jen Doctor Octopus. Původní koncept také zahrnoval Black Cat and the Lizard. Přestože se Lizard nakonec dostal do jiného filmu Spider-Man, Black Cat neměl stejné štěstí.
Byla vystřižena ze Spider-Man 2 a měla se objevit ve zrušeném Spider-Man 4 a budoucím filmu Amazing Spider-Man. Black Cat dává 0 ze 3, když se dostal do filmu Spider-Man.
Toto rané konceptuální umění od Jamese Carsona ukazuje, jak by vypadala Černá kočka, kdyby se dostala do finálního scénáře.
Pravděpodobně by sledovala její roli v komiksu jako někdy romantický zájem Spider-Mana, který by zcela změnil dynamiku filmu, který se nakonec do značné míry soustředil na Peterův vztah s Mary Jane.
18 Ultron - Avengers: Age of Ultron
Ultron byl jedním z mála skutečně nezapomenutelných darebáků MCU, ale zobrazení Jamese Spadera ne vždy zasáhlo pro fanoušky tu správnou notu.
Ultron se necítil jako skutečná hrozba pro týmový film superhrdiny. Spaderův zdvořilý a rafinovaný vzduch v kombinaci s designem těla silně připomínajícím Iron Mana nepředstavoval pro Avengers náročný darebák.
Toto konceptuální umění od Josha Nizziho ukazuje dvě různé verze Ultronu, které byly ve vývoji. První design je ostřejší, drápaný a větší - design, který má být hrozivý od samého začátku.
Druhý design alternativně zachovává větší a ostřejší vzhled a do rovnice přidává další čtyři ramena. Oba tyto designy by poskytovaly vynikající kontrast k Spaderovu nóbl hlasu a Ultron by se cítil jako hrozba na úrovni vyhynutí, kterou by měl být.
17 Baron Zemo - Captain America: Civil War
Captain America: Civil War ‚s Baron Zemo byl významný odklon od Země komiksů. Baron Zemo spíše organizuje události ze zákulisí, než aby vypadal jako průměrný honosný supervillain.
Kvůli jeho umístění ve filmovém období Avengers museli filmaři také změnit jeho příběh a motivaci, aby odpovídal době a událostem tohoto období.
Konceptuální umění Andyho Parka v raném vývoji filmových přehlídek, které kdysi zamýšlely používat komikem inspirovaný Zemo, doplněný kuklou, která obvykle skrývala zjizvenou tvář Zema.
Tato verze Zema nikdy nespatřila světlo světa v MCU, ale občanská válka by se pravděpodobně ve spiknutí vydala úplně jiným směrem, kdyby byl Zemo do konfliktu více zapojen.
16 Killmonger - Black Panther
Erik Killmonger byl neočekávanou hvězdou hry Black Panther, která ohrožovala nárok T'Chally na trůn a titul Black Panther.
Ve filmu je oblek Black Panther od Killmongera výrazným oblekem se zlatým přízvukem. Přestože je technicky stále oblekem Black Panther, odlišuje Killmongera od T'Chally tím, že ho vizuálně odlišuje.
Killmonger konečný design byl běžně označován jako Golden Jaguar kvůli jeho zjevné honosné variace.
Tento raný design od Ryana Meinerdinga se u Killmongerova obleku odlišuje. Namísto označení Killmongerova Panthera za odlišného v obleku Golden Jaguar, tato varianta mu dává pořádný oblek Black Panther s realistickou panterovou maskou.
Oblek také odráží Killmongerovo skarifikace. Poskytnutí rozpoznatelného vzhledu Black Panther by změnilo symboliku ve filmu, což by vypadalo, že Killmonger patří do obleku a titulu.
15 Doc Ock - Spider-Man 2
Doc Ock byl velkou součástí toho, co před rokem MCU a DCEU učinilo ze Spider-Mana 2 jeden z nejpopulárnějších a nejoblíbenějších superhrdinských filmů.
Alfred Molina prodal tuto část jako skvělý vědec, kterého zmařil jeho neúspěšný experiment a osobní tragédie. Navzdory tomu, že hrál vynikajícího supervillaina, byl Doc Ock navržen tak, aby se od vzhledu předexperimentálního Dr. Octavia trochu odlišoval.
Tento raný design pro Doc Ock od Tima Flatteryho má odlišný přístup ke stylu darebáka, maskuje ho v celé černé barvě s uhlazenější, pokročilejší robotikou a dává mu tvář podobnější zombie.
V tomto designu by Doc Ock vzal vzhled skutečného supervillaina komiksu, což odráží jeho úplnou změnu osobnosti poté, co ho převzal jeho vlastní experiment. Tento Doc Ock by se pro Spider-Mana cítil jako jiný druh hrozby.
14 Arnim Zola - Ant-Man
Vzhled Arnima Zoly přispěl k zajímavému obrazu ve hře Captain America: The Winter Soldier, ale podle konceptuálního umění Josha Nizziho vytvořil vědec nacistické HYDRA téměř další portrét v Ant-Manovi.
Navíc, jeho vzhled by představoval Zolu v těle robota, čerpal z jeho komiksových původů.
Nizzi dal dohromady několik návrhů pro robotické tělo Zoly, každý znepokojivější než ten předchozí. Vzhledem k tomu, že se Ant-Man v MCU cítil jako skutečný samostatný film a silně se soustředil na komedii, Arnim Zola by podstatně změnil povahu filmu.
Zolova přítomnost vždy znamenala potíže v MCU a bezstarostnému Ant-Manovi by přidal zlověstný náskok.
Není jasné, jakou roli by v příběhu hrál, ale protože Hank Pym byl v komiksu odborníkem na robot za Ultronem, mohl mít Pym něco společného s vývojem robotů Zoly.
13 Mystique - X-Men
Mystique Rebeccy Romjin byla bezchybnou součástí původní trilogie X-Men. Tvůrci se rozhodli pro Mystique bez plátěného vzhledu, který ji zakryl pouze výraznou šupinatou modrou kůží, když je zobrazena v původní podobě, a její obvyklé zrzavé vlasy jsou uhlazeny dozadu, aby jí poskytly efektní vzhled.
Rané konceptuální umění používalo stejný prvek, který se vyznačoval její modrou kůží, ale její šupinatý vzhled inspirovaný hadí kůží se posunul o krok dále.
Její vlasy jsou roztažené tak, aby připomínaly kobří kapuci, a její oči jsou velké, žluté štěrbinky. Šupinaté části její kůže jsou doplněny hřebenatou kůží jako spodní strana hada.
Pokud by film vzal hadí inspiraci do této míry, její zobrazení by bylo více nadpozemské a nesedělo by to tak dobře s ostatními mutanty, se kterými pracovala vedle a proti.
12 Vulture - Spider-Man: Homecoming
The Vulture byl dokonalým padouchem k zahájení nových dobrodružství Spider-Mana ve hře Spider-Man: Homecoming. Film upravil příběh o Vulture, aby ho těsněji svázal s Peterem Parkerem a učinil postavu vhodnější pro ohromující zobrazení Michaela Keatona.
Původní design byl však trochu bližší jeho roli v komiksu.
Ačkoli rané pojetí umění Joshe Nizziho většinou rozhodovalo o stylu mechanizovaných křídel Vulture, tento design ukazuje staršího, plešatého Vultura, jak se objevuje v komiksech.
Tento design by se cítil méně vhodný v roli otce mladého teenagera, který byl jednou z nejlepších částí hry Homecoming's Vulture. Světlejší křídla však mohla přispět k výhružné siluetě Supa, která ve filmu vyvolala tolik strachu.
11 Strašák - sebevražedný oddíl
Jednotka sebevrahů přivedla na velkou obrazovku nepravděpodobný tým supervillainů pro síly dobra. U všech problémů filmu stále měl zajímavý prvek, který nutil největší hrozby superhrdinů spolupracovat, a měl vynikající zobrazení ikonických darebáků jako Deadshot, Harley Quinn a El Diablo.
Ačkoli to už byl ambiciózní tým, měl téměř jednoho dalšího člena.
Koncept umění Eda Natividada ukazuje, že Scarecrow se měl v jednom okamžiku připojit k Suicide Squad. Přivedení dalšího jednoho ze známých nepřátel Batmana do týmu by ještě více zajímalo dynamiku darebáků.
Jeho strachové schopnosti by také přidaly do arzenálu čety další prvek. Strašák viděný v tomto umění měl lidový, farmářský design, který by kontrastoval s příliš temnými designy zbytku týmu.
10 Mandarin - Iron Man 3
Fanoušci Marvelu dlouho čekali, až se objeví archnemeze Iron Mana, Mandarin. Iron Man 3 konečně přivedl tohoto padoucha k životu na velké obrazovce, což je zdánlivě vhodné finále pro sólové filmy Iron Mana.
Film však odhalil, že Mandarin skutečně existoval a byl pouze najatým hercem - loutkou Aldricha Killiana.
Toto konceptuální umění od Ryana Meinerdinga ukazuje jiný pohled na mandarínku. Mandarínská zbroj a asijské vlivy v tomto designu odhalují, že mandarín, který mohl být blíže jeho původům v komiksu.
I s tímto zvratem by rozpoznatelný mandarín udělal pro důstojnější zobrazení ikonického darebáka.
Sir Ben Kingsley byl vynikající volbou pro ztvárnění mandarína, ale nedokázal plně využít svůj talent. V tomto umění získává Kingsley skutečně děsivý vzduch, když je obklopen brněním.
9 The Lizard - Spider-Man 2
První restart filmů Spider-Man, The Amazing Spider-Man, začal tím, že Peter Parker se postavil proti Dr. Curtovi Connorsovi, který se po neúspěšném vědeckém experimentu stal mutantem Lizard.
Fanoušci byli poněkud ohromeni finální verzí Lizard, která připomínala spíše lidskou tvář na těle ještěrky než plného plaza.
Předtím, než byl Doc Ock rozhodnut jako primární darebák Spider-Man 2, se ještěrka v této sérii téměř objevila. Toto konceptuální umění od Constantina Sekerise ukazuje, jak by Raimiho pohled na Lizard mohl vypadat.
Zahrnutí ještěrky by bylo významnou změnou spiknutí Spider-Mana 2, což by představovalo primitivnější a méně vypočítavou hrozbu, než poskytl Doc Ock.
Navíc tato obludnější verze Lizard mohla také vylepšit jeho roli v The Amazing Spider-Man.
8 Enchantress - Suicide Squad
Čarodějka Suicide Squad skončila pro příběh docela nevýrazným darebákem, postrádala vývoj a nepředstavovala tolik hrozby, jak by rozumně měl darebák jejího kalibru.
Její finální design byl také ovlivněn celkovým temným tématem celého filmu, který nakonec omezil její vizuální vývoj na v podstatě dívku z The Ring v bikinách.
Toto konceptuální umění od Christiana Lorenza Scheurera ukazuje dřívější vývoj pro Enchantress, což je mnohem působivější a mírně trippy ztvárnění postavy.
Velkolepý design, ohromený zlatem a jasnou barvou, vypadá jako vhodný projev síly pro impozantní magickou bytost. Tato verze Čarodějky by ve filmu vynikla, což by bylo pozoruhodné ztvárnění magie a síly, které přinesla z jiné dimenze.
7 Green Goblin - Spider-Man
S trilogií Spider-Mana od Sama Raimiho se začal drn filmů o superhrdinech a Peter Parker a jeho řada zajímavých darebáků se vrátila na velkou obrazovku.
První film se zabýval Zeleným šotkem v podobě Normana Osborna od Willema Dafoe. Při debutu hraného filmu Green Goblin se produkční tým nakonec rozhodl pro design blízký komiksu, mechanický oblek s obvyklými rysy Goblina.
V jednom z prvních návrhů Jamese Carsona ztratil Green Goblin většinu svých charakteristických rysů, místo toho se rozhodl pro polovojenský design.
Zachovává si kluzák, ale více se podobá sci-fi rekvizitě než Goblinův kluzák. Pouze kluzák a bomby přímo připomínají Zeleného šotka, i když jsou skřetí uši chytře promíchány do kostýmu.
Naštěstí se produkční tým vydal s komiksově inspirovanou verzí, protože tento Goblin by se ve fantasy superhrdiny cítil jako podivná nota realismu.
6 The Joker in the Batmobile - Suicide Squad
Když bylo oznámeno, že se Joker znovu objeví v Suicide Squad, fanoušci netrpělivě očekávali další ztělesnění hravého šílence.
Joker měl ve filmu bohužel jen malou roli, objevil se většinou v retrospektivách Harley Quinna a hrsti současných scén, které se snažily Harleyho získat zpět.
Jeho role ve filmu zanechala mnoho přání a zanechala většinu charakteristik, díky nimž byl Joker pro fanoušky fascinující.
Toto koncepční umění Eda Natividada však ukazuje scénu, která by měla Jokera ve skutečné podobě - malá scéna zesměšňující Batmana Bena Afflecka.
Joker je v Batmobilu, očividně nečinně čte, zatímco čeká, až ho tam Batman najde. Je to nečistý a odvážný krok, který by vytáhl jen darebák jako Joker, a právě proto diváci Jokera milují.
Tato scéna ukazuje, co mohl být Suicide Squad.
5 Malekith - Thor: Temný svět
Malekith the Accursed byl bohužel jedním z nejzapomenutelnějších darebáků na MCU. V příběhu byl vyvinut jen málo, než aby byl vládcem Temných elfů a chtěl propustit Aether pro své vlastní účely.
Kromě nedostatečného rozvoje byl také vizuálně zapomenutelný, navržený ve stylu zlého stoupence ze série Pán prstenů.
Tyto dřívější návrhy Andyho Parka přibližují Malekitha jeho komiksové podobě s éteričtějším vzhledem a dlouhými, splývavými bílými vlasy.
Jeho tvář a oblečení jsou také rafinovanější, královské zobrazení vhodné pro vládce Temných elfů. Jeho vystoupení v obou těchto podobách by bylo zarážející, upozorňovalo by na jinak nepostřehnutelného padoucha.
4 Winter Soldier - Captain America: The Winter Soldier
Znovuobjevení Bucky Barnes jako zimního vojáka ovládaného HYDRA bylo ranou pro kapitána Ameriku, který nemohl přestat vidět svého starého přítele v darebákovi vymytém mozkem.
Když je Winter Soldier poprvé odhalen, velmi se podobá Buckymu v aerodynamické černé uniformě polovojenského typu a masce, která téměř úplně zakrývá jeho tvář.
Dřívější návrh Josha Nizziho by v příběhu vytvořil jinou dynamiku a symboliku. Odhození masky, kromě pár high-tech brýlí, by od začátku bylo snadné poznat Buckyho, za předpokladu, že Captain America si pamatuje tváře svých přátel lépe než kdokoli jiný z přátel Supermana.
Jeho oblečení také více připomíná jeho uniformu z druhé světové války, což Capovi usnadnilo vidět svého přítele v Zimním vojákovi.
3 Ego - Guardians of the Galaxy, sv. 2
Ego the Living Planet je jedním z nejmocnějších a nejkomplexnějších darebáků, jaké si Marvel Cinematic Universe vzal. Ego Kurta Russella bylo navrženo tak, aby vypadalo jako otcovská postava, někoho, s kým by se Star Lord mohl spojit a věřit mu.
Teprve později se Ego odhalil jako bezohledný darebák a ukázal svou skutečnou moc jako Nebeský.
Tyto rané designy Andyho Parka ukázaly jinou stránku Ega než důvěryhodnou otcovskou postavu. V prvním návrhu je sám Ego součástí jeho prostředí a vyrůstá na planetu kolem sebe, což je strašidelná, ale symbolická ukázka povahy jeho sil.
Druhý design ukazuje mladšího, zlověstnějšího Ega, který by byl představitelem jeho povahy jako nestárnoucího a nesmrtelného Nebeského. Oba designy by změnily dynamiku mezi Egem a Peterem Quillem, což by vyvolalo významnou odchylku od finálního příběhu.
2 Scarlet Witch - Avengers: Age of Ultron
Když byla Scarlet Witch představena v Avengers: Age of Ultron, byla mocnou padouchou a pravou rukou Ultron.
Ačkoli se později reformovala a připojila se k Avengerům, její schopnosti ji často činily hrozivějšími než samotný Ultron. Vzhled Elizabeth Olsen na mocnou čarodějku byl vizuálně nepostradatelný, věrohodný stoupenec s každodenním vzhledem, který nijak nenaznačoval rozsah jejích sil.
Toto rané pojetí umění od Andyho Parka posouvá Scarlet Witch jiným směrem, který je věrnější jejím kořenům v komiksu. Se svým nápadným oblečením a čelenkou a nadpozemsky zářícíma očima by snadno zastínila Ultron jako darebácké zaměření filmu.
Tento design je vhodnější pro supervillain její síly, takže vypadá spíše jako Jean Grey než průměrný mutant, který měl být v příběhu.
1 Joker and Enchantress - Suicide Squad
Darebáci Suicide Squad show neukradli přesně. Čarodějka Cary Delevingne byla nevýrazná darebák, který se postavil proti Suicide Squad.
Byla doplněna příležitostnými vystoupeními Jokera Lareda Jokera, který byl zařazen do pozadí. Ani jeden darebák se necítil jako aktivní a současná hrozba pro zdráhající se hrdiny.
Toto koncepční umění však poskytuje pohled na tým darebáků Suicide Squad, který by inspiroval skutečný strach. Raný design Eda Natividada ukazuje, jak Enchantress and the Joker spolupracují proti Suicide Squad.
I při chybně vyobrazení obou darebáků by jejich společné sledování provádění jejich destruktivního plánu bylo neuvěřitelnou změnou filmu.
Větší část Jokera ve filmu by poskytla fanouškům více toho, co chtěli, a Enchantress a Joker na stejné straně by byli silou, s níž je třeba počítat.
---
Napadají vás další kousky nepoužitého konceptu supervillain, které by úplně změnily filmy? Zvuk v komentářích!