I ty nejlepší plány jsou náchylné ke změně. Projekty začínají s jednou konkrétní vizí, ale tvůrčí proces přidává nové nápady a zahodí ty staré, ať už v dobrém nebo v horším.
Někdy může být hotový produkt k nepoznání od původního nápadu, který měli tvůrci na mysli.
Nic z toho není pravdivější než u videoher. Přeceňování technických schopností konzoly, obchodních dohod, vměšování manažerů a nejrůznějších událostí mění směr vývoje hry.
Dokončený titul, který není ničím jako prototyp, není vždy špatná věc, ale vždy je zajímavé podívat se na to, co mohlo být.
Tento seznam se bude zabývat hrami, které začaly radikálně odlišně od toho, co se nakonec dostalo na pulty obchodů. To může být ve vztahu k žánru, prostředí, důležitým detailům nebo dokonce začátku jako úplně jiného projektu.
Zda byla změna k nejlepšímu, je těžké říci, protože jen málokdo si původní koncept vůbec všimne, natož aby jej zahrál.
Některé z myšlenek se dostaly do vývoje, než byly zrušeny nebo pozměněny, zatímco některé z nich byly během fází plánování uspány. Jakkoli se některé koncepty mohou zdát v pohodě, je obvykle snadno pochopitelné, proč se do finální hry nedostaly.
Radikální nápady jsou skvělé, ale hry si také musí dělat starosti s prodejností. Mnoho slibných titulů je zrušeno, takže změna určitých aspektů je snadným kompromisem při zvažování alternativy.
Roztočte tedy ty stroje „co kdyby“, protože zde je 20 způsobů, jak se videohry téměř úplně liší.
20 Halo bylo RTS
Dobrodružství Master Chief nezačalo jako střílečka z pohledu první osoby, ale jako strategická hra v reálném čase podobná jejich předchozí práci na seriálu Myth.
Nejen to, ale revoluční titul poprvé odhalil na konferenci Macworld Steve Jobs, který by měl být vydán současně pro Windows a Mac.
Rok po svém odhalení koupila společnost Bungie společnost Microsoft a hra se proměnila v akční hru z pohledu třetí osoby.
Dále do vývoje byl proveden finální skok k střílečce z pohledu první osoby.
Je těžké říci, jestli by Halo: Combat Evolved udělal takový rozruch, kdyby zůstal jako RTS. S tímto vědomím má smysl, proč se série ponořila do žánru svým spinoffem, Halo Wars.
19 Metal Gear Solid 2 bylo ještě šílenější
Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty od Hideo Kojima se nepodobal ničemu, co hráči dříve zažili v hraní i příběhu.
Ať se někomu líbilo mnoho jeho zvratů a podvratů, nebo ne, bylo nepopiratelné, že byli překvapení. Zjednodušeně řečeno, hra je bláznivá.
Na podlaze střižny však zůstaly ještě šílenější nápady.
Přeložená verze původního obrysu Hideo Kojima odhaluje několik detailů, které se lišily od konečně vydané hry. Nejsmyslnějším konceptem by určitě byli žraloci v řece Hudson.
Kojima má pro své hry vždy netypické nápady a někdy k lepšímu bude část jeho vize odříznuta od finálního produktu.
18 Mortal Kombat Hrají: Jean Claude Van Damme
V arkádových dnech musely skříňky věnovat velké úsilí tomu, aby vynikly nad všemi ostatními. Midway cítil, že mít arkádový titul v hlavní roli s akčním hrdinou by stačilo.
Ed Boon a jeho tým měli v úmyslu vyvinout stíhačku s Jeanem Claudem Van Dammem.
Bohužel dohoda o využití jeho podoby propadla a tým byl nucen přijít s originálním nápadem. Ukázalo se, že tato myšlenka byla něco, co se jmenovalo Mortal Kombat.
Možná by hra Jean Claude Van Damme byla hitem, ale pravděpodobně by nezískala dědictví, které Mortal Kombat má.
Kromě toho je tradice a postavy této série tím, čím je pro mnoho hráčů tak speciální.
17 Final Fantasy VII ve skutečném světě
Když byl Final Fantasy VII v raných fázích, Hironobu Sakaguchi zamýšlel, aby se titul drasticky lišil od jeho předchůdců.
I když je hotová hra stále obrovským odklonem od prvních pěti položek, některé rané nápady spadly ze stromu ještě dále.
Titul se bude odehrávat hlavně v reálném světě, především v New Yorku.
Ačkoli má finální hra své vlastní jedinečné prostředí, některé stopy původního nápadu jsou stále doloženy, přičemž Midgar připomíná trochu futuristické Big Apple.
Final Fantasy VII dokázalo některé hráče potírat špatným způsobem svým nastavením a příběhem sci-fi. Tito lidé by pravděpodobně narazili na střechu, kdyby se hra odehrála na Zemi.
16. 2016 Doom Was Doom 4
První dvě hry Doom otřásly herním světem. Doom 3, přestože se jedná o solidní titul, se cítil jako příliš velký odklon od originálů, protože se soustředil na hrůzu odvádějící hektickou akci zabití démona.
Doom 4 byl nějakou dobu ve vývoji, přičemž hlavním prostředím byla Země.
Ti, kteří pracovali na projektu, uvedli, že titul vypadal spíše jako titul Call of Duty než jako hra Doom.
Tým se vrátil na rýsovací prkno a vyšel s Doom z roku 2016. Nový titul byl mimořádně dobře přijat a na cestě má dokonce pokračování.
Někdy je návrat k prvnímu místu nezbytným, ale bolestivým krokem k nalezení toho, co skutečně funguje.
Dynamické bojiště 15 Metal Gear Solid 4
Ve vzácném případě se zdálo, že Metal Gear Solid 4: Guns of the Patriots bude oznámen, jakmile začne vývoj.
Před vydáním hry Kojima škádlil koncept dynamického boje a řekl: „Takže máte zemi A nebo zemi B, takže Snake může zasahovat do kterékoli ze zemí. To nutně neznamená, že každý je Snakeovým nepřítelem.“
Ve skutečné hře je jednou stranou konfliktu zřetelně nepřítel a doporučuje se, aby pomohla druhé.
Nepomáhání jedné straně ve skutečnosti první dva akty výrazně ztěžuje.
Původní konec měl mít také dva vůdce, Snake a Otacon, kteří se odevzdali a přišli o život za své zločiny.
14 Beyond Good & Evil bylo neuvěřitelně ambiciózní
Kreativní mysl Michela Ancela dala světovým titulům jako Rayman a Beyond Good & Evil. Druhá hra měla být mnohem větší v měřítku s jinou estetikou.
Počáteční ambicí společnosti Good & Evil byl plně prozkoumatelný svět, který se snažil ohromit hráče svou velikostí.
Bohužel negativní příjem z E3 2002 způsobil, že hra byla přepracována s menším průzkumem a více zakotveným uměleckým stylem. Titul byl kritickým miláčkem, ale nedokázal komerčně dělat žádné vlny.
Po mnoha letech se zdá, že mnoho z originálních nápadů Ancela se možná dočká uskutečnění dlouho očekávaného pokračování, které je v současné době ve vývoji.
Tento titul je ještě daleko, takže snad uvidí denní světlo.
13 Goldeneye bylo spousta věcí
Rare stále myslel na Super Nintendo, když dostal za úkol vyvinout hru Jamese Bonda. V této fázi to měla být boční rolovací plošinovka podobná hrám Donkey Kong Country, které vývojáře uvedly na mapu.
Když vývoj přešel na následující generaci, společnost musela udělat značné množství práce, aniž by věděla přesné specifikace konzoly nebo dokonce to, jak by ovladač vypadal.
Z tohoto důvodu byla hra navržena tak, aby byla jak na kolejích, tak na volném potulování, pro případ, že by se ovladač nehodil k pohybu hráče ve střelci.
Když bylo vše vyžehleno, svět dostal jednoho z nejzábavnějších a nejvynikajících konzolových střelců vůbec.
12 Star Fox Adventures nebyl Star Fox
Vzácný byl na vrcholu během generace Nintendo 64, s tituly jako Goldeneye, Donkey Kong 64, Banjo-Kazooie a Perfect Dark.
Ke konci svého partnerství s Nintendem pracovali na hře N64 s názvem Dinosaur Planet.
Shigeru Miyamoto kdysi zaznamenal podobnosti mezi protagonistou Dinosaur Planet a Foxem McCloudem.
Není jasné, zda je to důvod, proč hra získala značku Star Fox, ale vývoj byl změněn na nadcházející Gamecube a název se změnil na Star Fox Adventures.
Někteří vývojáři tuto změnu neměli rádi, ale po vydání byla hra dobře přijata. To také skončilo jako poslední titul Rare vyrobený před zakoupením společností Microsoft v roce 2002.
11 Devil May Cry byl Resident Evil 4
Resident Evil se objevil několikrát, ale vždy si zachovává svou děsivou atmosféru. Když byl jeden nápad na nový Resident Evil považován za příliš seriózní, proměnil se v nové duševní vlastnictví, Devil May Cry.
Resident Evil 4 se vyráběl v několika různých formách, než se stal tím, co hráči dnes znají a milují.
Jednou z prvních koncepcí bylo přílišné soustředění na akci a elegantní styl, místo napětí a hrůzy. Bylo rozhodnuto, že to neodpovídá atmosféře Resident Evil, a tak se narodil Devil May Cry.
Je těžké si představit, že by hra byla považována za příliš akční pro Resident Evil, ale to bylo dlouho před bombastickou akcí titulů jako Resident Evil 6 a Operation Raccoon City.
10 Dark Sector vypadalo jako Warframe
Málokdo si možná pamatuje Dark Sector z roku 2008, ale je pozoruhodné, že jde o první hru ohlášenou pro Playstation 3.
Srovnáme-li první vzhled, který lidé hru dostali, s konečným produktem, téměř vůbec nevypadají jako stejný projekt.
Původní trailer ukazuje prostředí sci-fi ve vesmíru. Závěrečná hra se odehrává na Zemi a zachovává si některé sci-fi prvky, ale od prvních záběrů nic nerozeznatelné.
Změna designu byla přičítána měnícímu se trhu v té době daleko od sci-fi střelců.
Stará nepoužitá estetika byla později použita pro Warframe, bezplatnou multiplayerovou střílečku, která je nesmírně úspěšná a stále pravidelně přidává nový obsah.
9 Elder Scrolls: Arena nebyla RPG
Elder Scrolls: Arena byl Bethesdiným prvním vpádem do her na hrdiny a téměř se s ním kousali víc, než dokázali žvýkat.
Ve skutečnosti nebyla hra původně představována jako RPG, ale jako turnajový bojovník. Hlavním cílem hráče bylo porazit všechny ostatní bojovníky a stát se šampiónem.
Jak vývoj pokračoval, byly rozšířeny vedlejší úkoly a zaměření se úplně odklonilo od bojového konceptu arény.
Nakonec byly arénové boje pusteny a ze hry se stalo plnohodnotné RPG.
Tento krok se vyplatil a hra přinesla obrovskou franšízu, která nevykazuje žádné známky zpomalení, přičemž Elder Scrolls VI je v současné době ve vývoji.
8 Kaštanův den špatné kožešiny byl roztomilý
V dnešní době je trh posetý vulgárními násilnými hrami. Conker's Bad Fur day vyšel dříve, než to byla norma, a také se zdá, že je na povrchu rozkošný.
Rychlý pohled do hry však odhalí dospělý a často scatologický humor.
Jeho první odhalení nemělo žádnou nezralost a vyvolalo malé nadšení spolu s nechtěným srovnáváním s Banjo-Kazooie.
Poté, co na chvíli ztichlo, znovu se objevilo s tónem, který ukradl srdce kritiků.
Conker's Bad Fur Day nedokázal sbírat vysoké tržby, ale stal se kultovní klasikou. Byl přepracován pro XBOX a v roce 2015 byl dokonce uveden na Rare Replay pro Xbox One.
7 Borderlands vypadalo vážně
Před Borderlands byl Gearbox Software známý hlavně pro dvě vysoce uctívané expanze Half-Life a hry Brothers in Arms.
Zájmy hráčů byly vzrušeny, když byl v roce 2007 poprvé oznámen hybridní crawler a shooter hybrid.
Po představení byly zprávy o titulu řídké, dokud se znovu neobjevily ze stínů se zcela odlišným, kreslenějším uměleckým stylem.
Byl to radikální odklon od uzemněnějšího vzhledu, který předvedly první přívěsy.
Změna byla provedena na poslední chvíli a znamenala zahodit obrovské množství práce. Gearbox se rozhodl pro nový umělecký styl, aby zabránil srovnávání s jinými postapokalyptickými střelci, jako jsou Rage a Fallout 3.
Podle všeho se nový směr vyplatil.
6 Bioshock bez vytržení
Hry Ken Levine a Irrational způsobily u Bioshocku velký rozruch. Na výletě podmořským městem se pracovalo mnoho let a v raných fázích výroby to sotva připomínalo dnešní Bioshock.
První odhalený prototyp byl umístěn na vesmírné stanici a nepřátelé byli mutanti. Základní myšlenky tam byly, ale ve zcela jiném prostředí.
Tato první stopáž byla vytvořena v roce 2002, což ji činí dalších pět let před tím, než se legendární titul dostal na trh.
Tato hra vytvořila dvě pokračování, a přestože už iracionální hry nejsou, její dědictví je pevně upevněno.
Budoucnost Bioshocku je nejistá, ale nová hra nepřichází v úvahu.
5 Grand Theft Auto bylo vše o závodění
Zdá se, že každý následující titul Grant Theft Auto překonává poslední téměř ve všech možných směrech.
V tomto okamžiku je to jeden z nejpopulárnějších beletrie, jaký kdy existoval. Avšak její kontroverzní míchání, koncept generování peněz na hraní neúnavných zločinců, nebyl vždy součástí plánu.
První titul ve franšíze se měl jmenovat Race 'N' Chase.
Jeho hra byla zcela zaměřena na závody a bylo plánováno, že bude mít i více hráčů. Malý kriminální prvek původního designu se nakonec plně soustředil a závodění bylo druhořadé.
Je velmi pochybné, že by se Race 'N' Chase stal franšízou velikosti mamuta, jakou je dnes Grand Theft Auto.
4 Assassin's Creed byl princ z Persie
Již více než deset let Assassin's Creed čerpá hry téměř na roční bázi.
Vzhledem k tomu, jak populární je franšíza, může některé překvapit, že premiérová hra začala život jako netradiční pokračování jiné série.
Prvním vpádem do světa templářů a vrahů se měla stát hra Prince of Persia, kde hráči ovládali jednoho z princových tělesných strážců.
Ubisoft nebyl vzat s myšlenkou Prince of Persia hrát někoho jiného než Prince, takže se hra proměnila v Assassin's Creed.
Je skvělé, že se zrodila nová franšíza, ale fanoušci stále trpělivě čekají, až princ zahájí nové dobrodružství.
3 Uncharted 4 bylo nekonvenční
Fanoušci čekali na Uncharted 4 více než čtyři roky. Část z toho lze připsat časným problémům s vývojem a posunu ředitelů.
Amy Hennig opustila Naughty Dog v roce 2014 a spolu s ní vyšla její verze Uncharted 4: A Thief's End.
Jedním zásadním rozdílem byl Sam, Drakův bratr, který začínal jako darebák, který byl hořký vůči Drakeovi za to, že ho nechal hnít ve vězení.
Navíc by hlavní postava neměla zbraň téměř po celou první polovinu kampaně. To bylo provedeno, aby se titul opravdu odlišil od svých předchůdců.
Důvody Hennigova odchodu jsou stále nejasné, ale svět se nikdy nedozví, jak by dopadla její vize posledního Drakea.
2 Donkey Kong was a Popeye Game
S Donkey Kong vytvořil Shigeru Miyamoto dvě herní ikony. Byla tam také Pauline, ale poté zůstala mimo pozornost, možná kvůli starostovským povinnostem v New Donk City a zaměřením na hodiny hlasu.
Žádná z těchto postav by nebyla uvedena, kdyby byl realizován původní plán.
Nintendo měl v úmyslu vyrobit hru založenou na Popeye the Sailor Man. Dohoda o použití značky bohužel neproběhla a Miyamoto byl nucen vymyslet originální postavy.
Nakonec Nintendo udělalo hru Popeye, ale na trhu nevytvořilo žádné vlny.
Donkey Kong však pokračoval ve velkém úspěchu a Mario a Donkey Kong se stali superhvězdami.
1 Infamous byl spíš jako křížení zvířat
Před Infamous měla Sucker Punch Productions úspěch se třemi tituly Sly Cooper. Když nastal čas pro další generaci, tým chtěl vytvořit novou vlastnost, která se velmi lišila od záludných mývalích dobrodružství.
Začali konceptem superhrdiny, který byl propagován jako „superhrdinová verze Animal Crossing“.
Spolu s bojovými baddies, hráč by také moonlight jako vývojář města.
Po půl roce byly simulační prvky považovány za nudné, takže byly osekány ve prospěch přímého hraní roamingu zdarma.
Ukázalo se, že to byla správná volba, a Infamous zahájil franšízu tří her a četných expanzí.
Rozvoj města může být zajímavý, ale ne když člověk může být místo toho superhrdinou.
---
Jaké další hry si můžete myslet, že to začalo úplně jinak? Dejte nám vědět v komentářích!