Než byly na stříbrném plátně slyšet hlasy, filmové příběhy byly vyprávěny prostřednictvím hudby. Přemýšlejte o některých z nejpamátnějších okamžiků filmové historie a je těžké najít ten, který neměl hudbu, která by poháněla emoce.
Dokonce i hrozné filmy lze vykoupit dobře sestaveným soundtrackem (viz Star Wars: Epizoda I - Skrytá hrozba). Uprostřed všech těch strašných pop music běžících životů teenagerů dnes stále existuje originální orchestrovaná hudba. I když zábavní průmysl sklouzává hlouběji do rukou popkultury, jeden aspekt zůstal konstantní: filmová hudba.
Dnes jsme v digitálním věku požehnáni nekonečnými možnostmi, kdy jediné violoncello může představovat nejodpornějšího darebáka. Původní partitury se každým rokem stávají silnějšími, zejména s náporem nových skladatelů, jako jsou Clint Mansell (Requiem For A Dream) a Abel Korzeniowski (A Single Man). Přesto nás neustále zdobí téměř dokonalé zvuky Johna Williamse (Hvězdné války) a Hanse Zimmera (Gladiátor). Přidání legitimního skladatele k filmu může být stejně lákavé jako kterýkoli herec nebo režisér.
Hudba nás může přivést na taneční parket na rituální italské svatbě, oslavit padlého gladiátora, komunikovat s mimozemšťany nebo se dokonce skutečně obávat útočícího žraloka. Jen pomyslete na to, že žraloka v Čelistech až do 3. dějství ani nevidíme. Do té doby je to všechno napětí, částečně vytvořené hudbou.
Nepopírám, že vynikající výkony, dobře napsané skripty nebo skutečně jedinečné příběhy jsou tím, co vyniká a získává uznání. To vše je nezbytné pro úplný a nezapomenutelný filmový zážitek. Ale to je to, co hudební spolupracovníci vytvářejí z absolutně nic, co umožňuje divákům spojit se v měřítku, které si ani neumí představit. Někteří lidé nikdy nebudou tvrdit, že hudbu „slyší“, ale zřídka je film bez ní. Vyplňují mezery mezi scénami a okamžiky, kdy byste se mohli jinak nitpicky a všimnout si složitých nedostatků každé interakce. Někdy je nutné podněcovat emoce jemností, jindy vyžaduje, aby byla hudba hlasitá a tváří v tvář.
Jen letos Michael Giacchino získal Oscara za nejlepší originální skóre pro Up. Samotný film je srdcervoucí a zábavný od začátku do konce. Je to však vážnost, s jakou Giacchino (který také hodnotí ABC ztraceného) při vyprávění příběhu prostřednictvím hudby, spíše než slov, která transformuje animovaný rys do více než jen barevných obrazů. Vzhledem k tomu, že Up byl skvěle napsán, ale hudba nám dala osobní svolení plakat za ztrátu kreslené postavičky.
Nejlepší nominace za rok 2010 (James Horner, Buck Sanders, Michael Giacchino, Marco Beltrami, Hans Zimmer)
Představte si, jaká by byla sága Hvězdných válek bez skvělého dotyku Johna Williamse. Samozřejmě, první myšlenka ve vaší mysli byla pravděpodobně ikonická sekvence titulů, a není tak šílené si myslet, že skladba je rozpoznatelnější než filmy, nebo dokonce zesnulý Darth Vader. Hudba ságy na mě jako milovníka filmu hluboce zapůsobila. Je to pravděpodobně původní zdroj mé vášně pro komponované partitury a já se k ní vracím, kdykoli potřebuji nějaké melodie. Ať už se jedná o romanticky nabité téma princezny Leie, intenzivně úžasný Souboj osudů nebo dojemný Binární západ slunce, pouze jedna stopa ze všech šesti filmů čelila tlačítku mazání na mém iTunes: Jedi Rocks. Troufám si někomu vydržet celých 2:50 toho vtipu.
Je vzácné, že špatně složená hudba způsobí, že film bude nesledovatelný. Vlastně mě nenapadá partitura, která by byla tak nepatřičná, že to ve skutečnosti poškodilo celkový film. Špatně natočený film však může být nekonečně zábavnější s magickým nádechem dobré hudby. Samozřejmě, když se vrátíme do Hvězdných válek, nejnovější trilogie byla díky Johnovi Williamsovi trochu snesitelnější. Nebo si vezměte Mission: Impossible 2: většině široké veřejnosti se to nelíbilo, nicméně stále měla brilantní skóre od Hanse Zimmera.
1 2