(POZNÁMKA: Následující rozhovor obsahuje DOLNÍ SPOILERY pro Dawn of the Planet of the Apes)
Když bylo poprvé oznámeno, že společnost 20th Century Fox zamýšlela restartovat franšízu filmu Planet of the Apes s původním příběhem Ruperta Wyatta Rise of the Planet of the Apes, mnoho filmových fanoušků se této myšlence postavilo. Zatímco původní seriál je stále velmi oblíbený, zájem o nový začátek pro inteligentní Apes byl promarněn v remaku filmu Tim Burton z roku 2001 / volné adaptaci původního románu Pierra Boulle Planet of the Apes. Díky promyšlenému příběhu lidského a lidoopského dramatu s vyloženě silným výkonem Andyho Serkise jako franšízové hvězdy Caesara se Rise of the Planet of the Apes stal jedním z největších překvapení roku 2011 (přečtěte si naši recenzi) - fanoušci touží po pokračování revitalizované série.
Wyatta za pokračování s názvem Dawn of the Planet of the Apes nahradí Matt Reeves - známý nejlépe pro režii amerického remaku z roku 2010 Let Me In a kultovně oblíbeného filmu Cloverfield. Reeves byl zpočátku skeptický ohledně směrování další kapitoly do rostoucího konfliktu mezi lidstvem (žijícím v post-apokalyptickém světě poté, co se po celém světě rozšířila opičí chřipka a zdecimovala globální populaci) a hyperinteligentními lidoopy (nyní v raných fázích formování vlastní organizované civilizace). Tvůrce nicméně našel „emocionální perspektivu“, která poskytla zajímavou cestu do pokračování příběhu - připravila půdu pro Dawn of the Planet of the Apes, aby potenciálně překonala kritický i komerční ohlas Rise of the Planet of the Apes.
První recenze filmu byly ohromně pozitivní - náš vlastní Kofi Outlaw uvedl: „Vážně, Dawn of the Planet of the Apes je ohromující. Reeves natočil filmy The Dark Knight of the Planet of the Apes.“ Pouze několik krátkých dní (v době psaní tohoto článku) před otevřením filmu pro veřejnost brzy zjistíme, zda příležitostné publikum reaguje se stejným nadšením.
Před vydáním Dawn of the Planet of the Apes jsme měli možnost povídat si s Reevesem, abychom diskutovali o vývoji filmu a o tom, co by budoucnost franšízy Apes mohla přinést.
Brzy budete moci slyšet celou konverzaci během naší podcastové epizody Dawn of the Planet of the Apes a v příštích dnech budeme z tohoto rozhovoru rozšiřovat několik témat, která si zaslouží novinky, ale mezitím zkontrolujte celý rozhovor s Reevesem níže.
Screen Rant: První věc, která mě zaujala a opravdu právě upoutala moji pozornost, byl první a poslední snímek tohoto filmu, který velmi jasně ukazuje, o kom v tomto filmu jde a jaké je jeho zaměření. Je velmi překvapivé, když vstoupíte do tohoto filmu a uvidíte, že první - nevím přesný čas - ale asi tak 20 minut …
Matt Reeves: Ano, je to asi prvních 15, 20 minut, něco takového.
SR: Je to všechno o lidoopech a jejich kultuře. Je to téměř nemý film, kde většinou komunikují ve znakové řeči. Byla to vždy ta vize, která do toho šla, nebo to bylo něco, za co jste jakosi museli bojovat, nebo za tím byli všichni od samého začátku ?
MR: Je zajímavé, že se na to ptáte. Byl jsem celoživotním fanouškem Planety opic. Jako dítě jsem byl posedlý Planetou opic. Měl jsem panenky. Sledoval jsem televizní pořad. Sledoval jsem filmy. Chtěl jsem být lidoopem. Když jsem viděl Rise, byl jsem opravdu ovlivněn, protože jsem vždycky chtěl být lidoopem jako dítě kvůli tomu, jak vypadají skvěle, a pak při sledování filmu jsem si uvědomil, že jsem si přál své dětství, ale tak, že jsem nikdy nečekal. Citově jsem se stal lidoopem, protože film byl tak intimním zkoumáním Caesarovy postavy. Byl jsem rád: „Páni. To je úžasný!"
Takže když jsem přišel na setkání se studiem, když mě oslovili ohledně natáčení filmu, poslali mi příběh, který měli, na kterém pracovali, a to se nezaměřovalo na Caesara. Ve skutečnosti to začalo v postapokalyptickém městě a opice, v první scéně, trochu sestoupily do města a tlačily nahoru elektrické vedení. A ve městě byl takový příběh. A lidoopi byli ve skutečnosti velmi artikulovaní. Už mohli mluvit velmi, velmi snadno.
Byl jsem jako: „Ach. Nemyslím si, že toto je film pro mě. “ Řekli: „Počkej chvíli. Proč ne?" Řekl jsem: "No, to není to, co bych udělal." Takže řekli: "No, co bys udělal?" Řekl jsem: „No, myslím, že musíš mít na paměti, co jsi udělal. Ve hře Rise jste vytvořili hrdinu v Caesarovi. Kdybych měl dělat tento film, chtěl bych, aby to byl Caesarův film skrz naskrz. “ Myslím, že tajemstvím Rise je, že to nakonec skončí jako film o lidoopech. Myslím, že teď, když jste to udělali, jste si to zasloužili. Tento film by se měl hned od začátku deklarovat jako jeho film. Mělo by to začít a skončit na něm. Moje představa byla, že jsem cítil, že místo toho, abych začal do postapokalyptického lidského světa, který by samozřejmě byl součástí příběhu, jsem nechtěl, aby to byl začátek, protože jsem se tak nějak cítil, nejznámější část.Viděli jsme milion postapokalyptických filmů.
A tak jsem si řekl: „No, co kdyby místo toho film začal jako v roce 2001? A místo úsvitu člověka je úsvit inteligentních opic. A vidíte je v jejich světě. “ A jak říkáte, je to jako němý film, kde je nejprve jen tak trochu vidíte a je to trochu primitivní a elementární a tak trochu děsivé, skoro jako v roce 2001. A jak se s nimi odvíjí příběh a jak se s nimi odvíjí vaše zkušenost během příštích asi 15 minut, dostanete se skutečně do jejich emocionálního života a začnete vidět pod vrstvami a začnete mít stejné spojení s Caesarem, jaké jste dělali ve filmu Rise, kde nyní ho vidíte nejen jako vůdce opic, ale také jako otce. A vidíte jeho novorozence. A vidíte ho jako patriarchu. Myslím tím, že je to opravdu jeho početná rodina. A když to jednou zjistíte,pak byste mohli představit skutečnost, že tam byli lidé. Na začátku filmu byste si mysleli, že se lidé zničili. A pak najednou narazí na sebe a film by se stal jakýmsi klasickým mýtickým westernem, kde máte takové dva národy, které jsou v konfliktu o kus země a otázkou je, zda by mohli existovat společně. nebo se budou muset obrátit k násilí? Ta otázka mohla žít pod vším.a pak by se film stal něco jako klasický mýtický western, kde máte tyto dva druhy lidí, které jsou v konfliktu o kus země a otázkou je, zda mohou existovat společně, nebo se budou muset obrátit k násilí? Ta otázka mohla žít pod vším.a pak by se film stal něco jako klasický mýtický western, kde máte tyto dva druhy národů, které jsou v konfliktu o kus země a otázkou je, zda mohou existovat společně, nebo se budou muset obrátit k násilí? Ta otázka mohla žít pod vším.
Takže to bylo moje hřiště. Docela jsem očekával, že řeknou: „No, já si to nemyslím. Máme datum vydání a musíme jít kupředu. A tento obrys už máme zavedený. “ K mému šoku byla jediná slova, která skutečně řekli: „To zní skvěle. Jsi v?" Byl jsem rád: „Ach! OK."
Nikdy jsem nedělal studiový stanový film. Bylo mi tedy nabídnuto několik z nich, ale ve skutečnosti jsem je odmítl, protože pro mě je opravdu důležité mít úhel pohledu a mít v něčem emocionální cestu. Ve skutečnosti to byl klíč ke všemu, co jsem udělal, má zvláštní emocionální pohled na něco.
To, co jsem hodil, byla moje emocionální perspektiva. Abych byl upřímný, myslel jsem si, že do toho nikdy nepůjdou. A odmítl jsem všechny ostatní, protože jsem pro tyto věci nemohl najít. Takže když najednou řekli, že to znělo dobře a mohli jsme udělat tu verzi filmu, byl jsem vyděšený, protože to teď znamenalo, že jsem opravdu neměl žádný důvod říkat ne, což znamenalo, že jsem teď musel do toho skočit.
Bylo to vzrušující a děsivé. Byla potřeba obrovská křivka učení, když jsme museli naskočit a pochopit, jaké je zachycení výkonu a jak to bude fungovat. Bylo to docela dobrodružství. Nejdelší odpovědí na vaši otázku však nikdy není to, jak film začínal, ale překvapivě to, co mě nechali udělat.
SR: To je skvělá odpověď, protože jste se vlastně dotkli řady dalších otázek, na které se vás právě teď zeptám. Druhá věc, které jsem se tě chtěl zeptat, byly vlivy. Když jsem sledoval film, jednou z prvních věcí, o kterých jsem si myslel, že jsou opravdu geniální, byly právě tyto Kubrickovské okamžiky. Myslel jsem, že jsem je zahlédl, a vy jste, myslím, řekl, že v poctách, kde je hudební skóre a způsob, jakým byly komponovány záběry. Myslel jsem, že to jsou pocty a pomyslel jsem si: "To je druh geniality." Těžko zachytitelné, ale dobře provedené.
MR: Určitě byli. Děkuju. To byla určitě myšlenka. Bylo to, jako bych jen … protože mě tato myšlenka zaujala, myslím tím, že rok 2001 je jedním z mých oblíbených filmů. Jen si myslím, že je to tak silný film. Myslím, že ty úseky na začátku filmu jsou tak podmanivé. Jen jsem si pomyslel: "No, tady je naše šance udělat něco trochu jiného, ale velmi specifického pro lidoopy, které by to opravdu mohlo odrážet."
Když jsme si s Michaelem Giacchinem, o kterém si myslím, že napsal vynikající partituru, sedli promluvit o bodování této scény, poslouchali jsme ve skutečnosti nějakou legátskou hudbu, která ve skutečnosti je v některých sekvencích z roku 2001 - monolit druh hudby, na kterou myslíte, ta opravdu tonální, strašidelná sborová hudba. Takže jsme se rozhodli, že by to mohlo začít, takže byste se téměř mohli bát opic. Cítíte tedy opravdu elementární, že vidíte nový dominantní druh na Zemi. Zdědili Zemi. A spousta vizuálních a zvukových odkazů, hudebních odkazů, byla určitě taková od roku 2001 a od Kubricka a takové atmosféry. Takže je opravdu skvělé, že jsi to vzal.
SR: Mnoho lidí je používá a nemusí je nutně správně používat, když je používají. Myslím, že to, co na tom bylo tak skvělé, bylo, že opravdu pomohlo tuto myšlenku prodat a uzemnit. Myslím tím, že jedním z okamžiků, který vyčnívá, je, když postava Jasona Clarka poprvé vejde do této vesnice a je tu výstřel všech opic
.
MR: To je jedna z mých oblíbených scén.
SR: Ano, právě ho obklopuji. A ta hudba se objevuje a opravdu jen jezdí domů jako: „OK. Toto je skutečné místo. Ten chlap vešel dovnitř a do značné míry by to mohlo vypadat jako vaše reakce a pocity, kdybyste vešli do vesnice inteligentních opic. “
MR: To je tak skvělé, že to říkáte, protože ve skutečnosti pro mě, když mluvím o cestě dovnitř, a mluvím o tom, když si vyberu projekt a cestu dovnitř, vždy to souvisí s hlediskem —Kdo jste v každém konkrétním okamžiku? Z mého pohledu je nejdůležitější část tvorby filmu. Pro mě je kino všechno o emocionální empatii - uvedení vás do postavy v situaci a pocit, co cítí.
Celá myšlenka pro začátek filmu měla začít takovým způsobem, který byl trochu překvapivý v tomto stylu ve stylu 2001, a pak začal odlupovat vrstvy zpět a skutečně se ocitl v emocionální identifikaci s opicemi. Ale pak jsem chtěl udělat změnu, kde se v pořadí, o kterém mluvíte, staneme Jasonem Clarkem a zatímco na začátku skutečně vstoupíte do tohoto světa, který má v sobě jakýsi druh krásy a tepla a smysl pro rodinu, že když do ní vstoupí, je to jako kdybyste sledovali příběh o zvířatech ve volné přírodě a pak jste najednou byli lidskou bytostí
.Nebo kdyby šlo o člověka, který najednou šel do zoo. Je to jako: „Ach, počkej chvíli. Neměli byste jít dovnitř klece. Co děláš?" Že ta perspektiva byla děsivá perspektiva; že jednou z věcí bylo ukázat vnitřní život lidoopů, ale že bychom nikdy nezapomněli na skutečnost, že lidoopi jsou sedmkrát silnější než my a mohli by nás roztrhnout.
Takže myšlenka vidět ho, jak to dělá, pro mě byly odkazy v této sekci něco jako Apokalypsa teď nebo jako Aguirre, Boží hněv nebo tak něco, jako člověk, který právě jde do srdce temnoty a vzdává se druh prvotní povahy kolem něj.
Takže to byla jedna z mých oblíbených sekvencí k natáčení. Jsem rád, že to vychováváte.
1 2 3