Mezihvězdné 2: 10 věcí, které bychom chtěli vidět v pokračování
Mezihvězdné 2: 10 věcí, které bychom chtěli vidět v pokračování
Anonim

Christopher Nolan má zjevnou výjimku z The Dark Knight Trilogy, takže nemá tendenci pořizovat filmy, které by se hodily k pokračování. Pokud byste si ale chtěli vybrat jeden z jeho dalších filmů, který by se dal rozšířit, ten, který by se otevřel dalšímu zkoumání, nejvíc by musel být v roce 2014 interstellar sci-fi.

Příběh o skupině astronautů a fyziků, kteří se pokoušejí zachránit lidstvo před umírající Zemí, aby obsadili další, cestuje, jak název napovídá, nejen mezi hvězdami, ale také galaxiemi. Zanechává spoustu prostoru pro kreativní licenci a také několik otevřených otázek. Tady je 10 věcí, které bychom chtěli vidět v pokračování.

10 Christopher Nolan se vrací jako ředitel

Ačkoli původ Interstellar nezačal Christopherem Nolanem (byl to vlastně Nolanův bratr, který byl najat jako první na projektu zpět, když byl vytvořen Stevenem Spielbergem v roce 2007), je těžké si představit film, který vůbec existuje bez něho.

Režie Christophera Nolana nelituje každého správným způsobem, ale jeho velkolepý smysl pro měřítko učinil z Interstellaru zážitek, že je. Ztratit zřetelné vlastnosti, které tvoří film Christophera Nolana, by znamenalo ztratit samotnou duši Interstellaru . Diskutovat o pokračování bez režie Nolana je jako diskutovat o filmu Indiana Jonesové bez Spielberga. Je to ten zvláštní pocit filmu, který lidé milují víc než cokoli jiného.

9 Více času manipulace

Ať už se používá jako vypravěčské zařízení nebo je zkoumáno jako abstraktní pojem, Christopher Nolan miluje pohrávání s časem. (Podle původní producentky Lyndy Obstové byl Nolanův nápad přidat do Interstellaru prvek času.) Čas i relativita hrají v Interstellarově celkovém příběhu tak velkou roli, že jakékoli jeho pokračování by se zdálo prázdné bez další diskuse o a únos s časem, který ovlivňuje lidské bytosti.

Jednou z věcí, které z Interstellaru učinily zážitek bez viny (což je docela vzácné, pokud jde o filmy science-fiction), bylo odhodlání vědecké přesnosti. Inspirací v pozadí a gatekeeperem vědy o filmu byl teoretický fyzik Kip Thorne. Snažil se vytvořit film založený na skutečných vědeckých pojmech a existuje mnoho vědeckých teorií založených na čase, o kterých je známo, že ve filmech (jako je cestování časem) fungují velmi dobře, které čekají na prozkoumání.

8 Co se stalo s Cooperovým synem

Obrovská část Interstellarových příběhů se soustředí na vztah mezi pilotem esa Matthew McConaughey, Josephem Cooperem, a jeho zářivou mladou dcerou Murphy (kterou hraje Mackenzie Foy jako mladá dívka a později Jessica Chastain a nakonec Ellen Burstyn).. Ačkoli napjatý, to nevyhnutelně dosáhne uspokojivého emocionálního závěru do konce filmu. Totéž nelze říci o Cooperově vztahu s jeho synem, Tomem. Na rozdíl od Murphyho se publikum nikdy nedozví konečný osud Toma (který v jeho nepřítomnosti převezme farmu svého otce).

Vidíme, že drcení tohoto života Toma svrhne do hořké, násilné skořápky muže; zvláště po smrti Tomova mladého syna. Poslední, co jsme kdy viděli jeho postavy, je, když ho Murphy zastavil ve svých rozzuřených stopách, aby mu řekla, že objevila způsob, jak úspěšně přesunout lidstvo ze Země. Nikdy se nedozvíme, že opustí Zemi se svou rodinou. Předpokládali byste to, ale nikdy to neuvidíme a film ho už nikdy nezmíní. Nedostatek jakéhokoli smíření s jeho postavou, s některými z jeho konfliktů, je obrovská černá díra v příběhu.

7 Pokračování vztahu Cooper a Brand

I když se to zpočátku nemusí zdát, Interstellar je ve své podstatě romantický film. Kromě těchto hlubokých barev a širokých otevřených prostorů kinematografie filmu vznikl Interstellar původně v důsledku slepého rande. Lynda Obst a Kip Thorne se setkali poté, co byli ustanoveni společným přítelem a všestrannou vědeckou legendou Carlem Saganem. Z tohoto setkání se zrodilo původní zpracování filmu. Interstellar díky svým změnám zůstal věrný kořenům tohoto setkání i Obstova odkazu s rom-comy a setkáním. ( Sleepless v Seattlu , jeden krásný den , jak ztratit chlapa za 10 dní - abychom jmenovali alespoň některé.)

V rozsáhlém přepisu Nolanů našel Interstellar příběh lidí, kteří zápasili se ztrátou. Film končí tím, že se Cooper rozloučí se svou dcerou, která je posledním zbytkem a potenciálně neustálou připomínkou své zesnulé manželky (víme, že Murphy od něj nedostává červené vlasy). Poté odejde, aby se znovu setkal s postavou Anny Hathawayové Amelií Brandovou (která také právě utrpěla ztrátu jejího romantického partnera) a vybudovala nový život. Když vidíme, jak by vztah mezi nimi byl nejjasnější volbou pro emocionální centrum jakéhokoli pokračování.

6 Další TARY a PŘÍPAD

Produkt obdivuhodného loutkářského díla herce / komika / skutečného, ​​doslovného klauna Billa Irwina (který také poskytoval hlas pro TARS), dva obdélníkové roboty ukradli celou show pro některé diváky. Jejich zdánlivě jednoduchý design se mohl rozvinout v tolika inovativních způsobech, že bylo vždy zajímavé sledovat je, jak se pohybují, ale právě lidstvo, které jim zapůjčili Irwin a Josh Stewart (který vyslovuje CASE), z nich učinily dva nejpodstatnější členy tým.

Interstellar je absolutně sci-fi film, ale zajímavé je, že děj je většinou poháněn lidskými postavami, které emocionálně rozhodují o racionálních, vědeckých. TARS a CASE, i když rozhodně ne bez lidskosti a emocí, dokážou zůstat objektivní v mnoha krizových situacích, které se objevují v celém filmu, a jejich věcná fakta nejenom napomáhá tolik potřebné komedii ve filmu, ale nutí je druh emocionálních hornin, na které se publikum bude držet.

5 Jak se lidstvo vyvíjí

Na konci Interstellarova příběhu se publikum dozvědělo, že neviditelné pětidimenzionální bytosti, které řídily postavy v celém filmu, byly ve skutečnosti vysoce vyvinutými lidmi, kteří jednoduše nemohli sladit svůj vyvinutý stav do něčeho, co je patrné lidem 21. století. Kdykoli je skutečně vidět, bylo by to nemožné podle pravidel, která film stanoví, ale lidstvo pravděpodobně nedosáhne tohoto stavu přes noc.

Pokud je součástí příběhu další pohyb v čase, mělo by smysl dávat pozor na zrychlený vývoj člověka. Jak bychom vypadali jako cesta po silnici do pětidimenzionálního stavu? Jaké podněty by způsobily, že se lidé budou tímto způsobem vyvíjet? Vyhlídka otevírá masivní dveře do říše teoretické vědy, které by mohly být použity k vzrušení a pobavení způsobem, který nikdy předtím nebyl ve sci-fi filmu. Nebo jakýkoli film, na to přijde.

4 Jaké jsou politiky budoucnosti

Dalším aspektem vývoje lidstva za naší původní galaxií je to, jak tyto změny změní lidské vnímání sebe sama. Co udělá nová planeta naší ideologii? Co by to udělalo našemu smyslu pro morálku? Pokud existuje Bůh, vytvořili také zbytek vesmíru, ale veškerá náboženská historie se točí kolem planety Země. Existuje náboženství na tomto světě? A co politika?

Příčiny válek, které předcházejí začátku příběhu, se nikdy výslovně nerozebírají (i když to znamená, že přelidnění bylo klíčovým faktorem na rozdíl od ideologických rozdílů), ale to znamená, že sklon lidstva ke konfliktu úplně přestal? Jak vypadaly dřívější konflikty a jak budou nové vypadat, by byla fascinující věc, kterou by Christopher Nolan viděl po intenzitě svého prvního válečného filmu, Dunkerque .

3 Další z velkolepého produkčního designu Nathan Crowley

Jedním z nejpodstatnějších aspektů Interstellar byla hmatatelná povaha jeho výrobního designu. Produkční návrhářka práce Nathana Crowleyho s modely a miniaturami poskytla Interstellaru výrazný vzhled a celkovou úroveň kvality, díky čemuž byl film nepřípustným zážitkem.

V době, kdy je sci-fi tak často spojena s postprodukčními hologramy a zelenou obrazovkou, bylo vidět hluboko detailní analogickou kvalitu technologie v celém filmu dechem čerstvého vzduchu. Toto, ve spojení s myšlenkou zobrazovat omračující ohromující VFX filmu na filmové obrazovce dlouhé 300 stop, aby hercům poskytlo něco, co by mohlo reagovat na jiné než prázdné pozadí, učinilo Interstellar věrohodnější emocionální cestou.

2 Hoyte van Hoytema zpět jako kameraman

35mm anamorfní interstellarské a 70mm IMAX, fotografie byla prostě radostná. Film vypadá úžasně v jakémkoli formátu, ale pokud jste měli to štěstí, že jste na film promítali Interstellar , zážitek byl nezapomenutelný. VFX a design výroby jsou tak poutavé, že je snadné vynechat vynalézavost, která se odehrává ve filmových pohybech fotoaparátu.

Jednalo se o první spolupráci mezi Christopherem Nolanem a nizozemsko-švédským kameramanem Hoyte van Hoytema v nepřítomnosti Nolanova obvyklého go-to Director of Photography, Wally Pfister (který se rozhodl zahájit režii filmů pro sebe), a je snadné pochopit, proč pár se přeposlal na Nolanovy další dva filmy.

1 Ještě více IMAX

Christopher Nolan je již nějakou dobu dobře známý jako filmař, který bojuje a inovuje s gargantuánským formátem IMAX. Kamery IMAX jsou samy o sobě známé tím, že jsou mnohem větší, těžší a obtížnější je načíst než standardní vybavení, takže natáčení více záběrů znamená, že musí být provedeno více změn, aby kamery vyhovovaly tomu, že se používají způsobem, který nikdy předtím nebyl.

Hoyte van Hoytema hovořil o tom, jak spolupracoval s IMAX Corporation a Panavision, aby změnil plošinu pro větší snadnost při používání kapesního počítače. IMAX kamera byla také připojena k nosu malého letadla pro letecké použití, experiment, který téměř jistě asistoval s Nolanem a van Hoytema další spolupráci na Dunkirk . Stejně jako vesmírní průzkumníci Interstellaru , čím více posouvají hranice technologie, tím větší budou odměny pro nás všechny.