Varování: SPOILERY pro příjezd dopředu
-
Nedávná vlna sci-fi filmů je osobnější než kdy dříve. Ačkoli je to sci-fi již dlouho jedním z předních žánrů v oblasti úniku, podařilo se nám zobrazit alternativní reality, které neodmyslitelně vrhají světlo na náš vlastní. Den, kdy se Země zastavila (1951) fungoval jako alegorie studené války, přičemž pomocí impozantního humanoida odrazoval od šíření jaderných zbraní, zatímco Blízká setkání třetího druhu čelila pozemskému šovinismu pro mezigalaktický dialog. Příběhy, jako jsou tyto, jsou však odlehlé, ve srovnání s armádou bombastických filmů, které vyprávěly omračování a spoléhaly na výbuchy nad emocemi.
V posledních letech jsme viděli, jak Hollywood přijal mozkovou sci-fi, která zkoumá možnosti blízké budoucnosti a zakládá je v širokoúhlém zážitku jedné postavy. Denis Villeneuve (Sicario) je nejnovější režisér, který používá žánr sci-fi jako mechanismus k vyprávění zásadně lidského příběhu, a film Arrival je možná nejintimnějším filmem svého druhu. Ačkoli je film sám o sobě provokativní a dojemný, je možná lépe oceněn při pohledu na jeho nedávné předchůdce: Gravity, Interstellar a The Martian. Každý z těchto titulů se vzdává pokušení využívat futuristické technologie tím, že předvede nejtrvalejší hardware ze všech: lidské srdce.
Slyšíš mě teď?
Arrival je ve své podstatě filmem o komunikaci a jazyce, samotné struktuře naší pozemské existence. Od příslovečné babylonské věže a následného exodu byl svět do značné míry rozdělen slovními překážkami. Kultury lpí na svých rodných jazycích a způsobech vyjádření, zlepšují svou vlastní společnost a distancují se od ostatních.
Když dvanáct Heptapodů přistane na naší planetě v Příletu, zdá se, že představují jasné a současné nebezpečí. Jak zjistí Louise (Amy Adams) a Ian (Jeremy Renner), obsidiánové monolity nejsou skutečnou hrozbou. Tyto cizí lodě a jejich obyvatelé podobní chobotnicím, kterých se obávají občané po celém světě, odhalují významnější a existenciální krizi: neschopnost našeho světa vzájemně komunikovat přes hranice, kultury a jazyky.
Zadejte Louise, světovou lingvistku, která pomocí vizuálních pomůcek porozumí zvukům mlhavých zvuků a inkoustové kaligrafii dvou mimozemšťanů, kterým se láskyplně říká Abbott a Costello. Efektivním prolomením enigmatického kódu „dorazil“ Louise dokazuje, že je možná mezikontinentální (a ano, mezihvězdná) komunikace. To má dva hluboké efekty: zaprvé, dává Louise schopnost vidět čas revolučním způsobem; zadruhé odhaluje reakční vůdce po celém světě, kteří přispívají do našeho zakrnělého mezinárodního diskurzu. Pokud si Louise může získat důvěru čtyřpatrové vysoké chrochtající medúzy, zatímco naše vládní inteligence spolu nemohou komunikovat, pak má naše kultura jasně prostor pro zlepšení.
Díky tomu je Louise bezděčným hrdinou. Osamoceně šíří mezinárodní krizi přímou komunikací s čínským generálem Shangem (Tzi Ma), přičemž využívá směsici faktů a emocí, aby mu zabránila ve vojenském zapojení Heptapodů. Rozdíl mezi přežitím a vyhynutím v Příchodu Denise Villeneuvea je skutečně telefonát na dálku mezi obyčejným občanem a světovým lídrem.
Načase
Mezi Edge of Tomorrow, Interstellar a Arrival se čas stal prostředkem pro nový vývoj příběhů. Není to jen závod s časem, ale úplná dekonstrukce časového porozumění, jak jej známe.
V sci-fi thrilleru Douga Limana, Edge of Tomorrow, se Cage (Tom Cruise) ocitl v přední linii invaze dne D proti válčícím Mimikům. Cage je naprosto nepřipravený na bitvu a rychle se zneškodní … ale ne dříve, než zdědí nečekaný dárek. Cage, který je obklopen viskózní krví „Alpha“ Mimic, získává prodlouženou smlouvu o životě: schopnost regenerovat se a pokračovat v zapojení nepřítele. To neodvolatelně mění jeho pohled na čas, protože se stává strážcem hodin a minut, které má k dispozici.
Příjezd závisí na podobné domýšlivosti, kde Louise pochopila jazyk mimozemšťanů a rozbila její lidskou představu o čase. Čím více se blíží k dekódování jejich diskurzu, tím více zdánlivě halucinuje napříč různými časovými osami a vzpomínkami. Toto je Sapir-Whorfova hypotéza odehrávající se v plném rozsahu, kde ponoření jednotlivce do nového jazyka nevýznamně mění jeho vnímání času a reality.
Nový způsob komunikace Louise překračuje pozemské chápání minulého, současného a budoucího času a spojuje všechny tři do všudypřítomnosti, která jí zdánlivě umožňuje prožít celou její existenci v jednom osamělém okamžiku. Čas se proto stává nejvyšším jazykem, jedním nevázaným hranicemi a galaxiemi. Jakkoli může být toto odhalení fascinující, je to také bolestivé poznání, které nutí Louise zažít celkovou váhu budoucích ztrát jednorázovým zásahem. Musí oslavit tuto znalost a plakat nad jejími důsledky. To je místo, kde Arrival zasáhne svůj nejpokročilejší a přesto elementární úder. Jako lidé víme, že tragédie a ztráta jsou vryty do naší budoucnosti, i když strávíme hodiny bděním vyhýbáním se této pravdě, dokud nenastane čas ji přijmout.
Vesmírná odysea Christophera Nolana, Interstellar, řešila tato témata příměji. Spíše než vytrvale připravovat diváky na velké odhalení prostřednictvím záblesků (jako v případě příjezdu), jsou diváci nuceni sledovat, jak Cooper (Matthew McConaughey) trpí přílivem a plynutím času. Ať už je na palubě kosmické lodi a sleduje přenosy svých postupně stárnoucích dětí, nebo prosí, aby získal Murphyho pozornost z nitra tesseractu, Cooper prožívá tuto cestu času opravdu brutálním způsobem. Z tohoto mimodimenzionálního hranolu však získává úplné vědomí a schopnost interagovat a ovlivňovat svou minulost. Cooperova moc je nakonec zastíněna jeho perspektivou, a stejně jako Louise nemůže zabránit smrtelné nemoci své dcery, Cooper nemůže plně znovu vstoupit do minulosti s Murphym.
Evoluce žánru
Pokud jsou Interstellar and Arrival pouhými studiemi úmrtnosti, co dobrého lze z jejich příběhů odvodit? A lze tyto filmy dokonce považovat za skutečnou zábavu, vzhledem k tomu, že nás vedou k tomu, abychom se zabývali pomíjivou povahou času? Tato ničivá vyprávění nás ve skutečnosti vedou na mimozemskou cestu na prchavý okamžik, než nás vrhnou zpět na naši zřetelně lidskou situaci.
Samozřejmě existují některé nedávné výjimky. Marťan byl vítaným odklonem od moderní sci-fi trajektorie - jako Apollo 13, aniž by utrpěl všechno. Ridley Scottův příběh o přežití ve vesmíru pro jednoho člověka byl od začátku do konce celkem radostný. Pro Marka Watneyho (Matt Damon) bylo dobrodružství spíše závodem s časem a méně teoretickým ponořením do něj. Gravitace Alfonsa Cuarona byla lineárním příběhem o ztrátě s hvězdnou kulisou, kde Ryan Stone (Sandra Bullock) zápasí s osobní tragédií a snaží se ji překonat. Na rozdíl od závěru Stanleyho Kubricka 2001: Vesmírná odysea, Stone po vstupu do zemské atmosféry zažívá jakési metaforické znovuzrození.
Marťan i Gravitace se trápí samy o sobě, přesto jsou oslavami života s relativně vítěznými a povznášejícími závěry. Na rozdíl od Interstellar a Arrival jsou tyto filmy vnímány jako mnohem příjemnější kousky úniku. Možná je to stav moderní sci-fi, spíše komentář k lidskému boji a menší odklon od něj. S každým z těchto filmů, ať už vítězných nebo tragických, je však spojuje jedno vlákno: láska.
Při příjezdu je Louise požehnána a prokletá schopností vidět čas božským způsobem. Má znalosti o všech bolestech a potěšeních, které její budoucnost přináší, ale říká nám, že i s tímto porozuměním by nic nezměnila. Nesnesitelná ztráta její dcery je snesitelnější, než si myslela, a odvážně přijímá předurčenou vizi svého života. S vědomím, že její dcera zemře a že ji její manžel opustí, zůstává Louise poháněna láskou, která převažuje nad hrozící ztrátou. To je důvod, proč Cooper opustil Zemi, proč se Ryan Stone zavazuje přežít a proč se Mark Watney odváží vzdorovat nehostinným podmínkám Marsu. I když prolomí komunikační bariéru s mimozemšťany a získá nově nalezenou perspektivu, Louise stále vládne láskou, nejuniverzálnějším jazykem ze všech.
-
Kromě jejich kritiky mají Gravity, Interstellar, The Martian a Arrival ještě jednu společnou věc: jsou to všechny příběhy úspěšných pokladen. A v průmyslovém prostředí ovládaném předěláním, restartováním a pokračováním je pozoruhodné (a potěšující) vidět žánr sci-fi produkující mozkové, originální, samostatné příběhy, které milují kritici i obecné publikum.
Příjezd je nyní v kinech.