Proč byla Disney Infinity zrušena
Proč byla Disney Infinity zrušena
Anonim

(Aktualizace: K čemu Disney Infinity 4.0 bude obsahovat + 12 "čísla!)

Před několika týdny jsem rozhovoroval se senior producentem Disney Infinity 3.0 Ryanem Rothenbergerem o nejnovějším obsahu s tematikou Marvel, který přichází na populární herní platformu hračky k životu, a většinu z toho rozhovoru jsme radostně strávili přemýšlením o budoucnosti hry. Od potenciálních nových sad Hvězdných válek a klasických postav Disney, až po kosmické postavy Marvel, které bychom oba rádi viděli, abychom získali své vlastní postavy postav. Po několika týdnech jsem nevěděl, že to bude nicota.

Začátkem tohoto týdne byla tato potenciální budoucnost vyhlazena, když Disney zdánlivě z ničeho nic zrušila společnost Disney Infinity, vývojář vypínání Avalanche Software, zastavila výrobu hraček a v podstatě ukončila vlastní herní divizi. Do budoucna bude Disney licencovat své vlastnosti, aby zmírnila riziko podobné tomu, jaké v současné době dělají s jeho Star Wars IP. Je to šokující odhalení, zejména s ohledem na to, jak Disney Infinity pomohl zvrátit Disneyho herní úsilí (které dříve vedlo k velkým ztrátám), ale nyní máme lepší představu o tom, jak a proč se to všechno stalo, když se to stalo.

Netrvalo dlouho a Disney Infinity ovládl trh hraček k životu, loni překonal Skylanders a zůstal lídrem na trhu i poté, co společnost LEGO Dimensions debutovala se svými stejně působivými licencovanými vlastnostmi (mezi něž patří Jurský svět, Ghostbusters, Zpět na Future, Doctor Who, DC Comics, Lord of the Rings a možná i více). Pokud tedy šlo o nejprodávanějšího žánru, takřka „hitovou“ hru, proč byla Disney Infinity konzervována?

Co zabilo nekonečno?

Náhlé vypnutí Avalanche Software, které ukončilo 300 pracovních míst, je vyvrcholením tří hlavních problémů:

  1. Inventář vs. prodej
  2. Nedostatek podnikové synergie
  3. Interní konkurence ze hry Star Wars: Battlefront

Když Disney Infinity poprvé debutoval ve 3. čtvrtletí 2013, nabídka nesplňovala poptávku a výroba sotva udržovala krok s udržováním odpovídající úrovně zásob v maloobchodu, takže v době, kdy se objevila Disney Infinity 2.0 - založená výhradně na Marvelu, vyprodukovala velký čas. Problém spočíval v tom, že prognózy byly příliš vzdálené a na příkladu Hulka byly vyrobeny 2 miliony čísel, přičemž se prodal pouze 1 milion. To vedlo k poklesu tržeb hlášených v Disneyho financích.

Tentýž problém - největší důvod, proč Disney Infinity nakonec nedokázal zůstat životaschopnou investicí pro společnost - má hodně co do činění se samotnou společností a to vede k bodu # 2. Navzdory tomu, že Disney Infinity využívala vlastnosti vlastněné společností Disney, existovalo značné množství překážek, které ohromily licencování, které způsobilo nejrůznější omezení. V tomto ohledu podnik zabil svůj vlastní podnik. Značky se nemohly přesně překrývat s lehkostí, takže Marvel, Lucasfilm a další Disney IP představily své vlastní hádky.

To je důvod, proč příběhové režimy v sadách her neumožňují, aby se objevily postavy jiných značek, nebo dokonce se samotnými sadami her. Chcete použít Venom ve vaší sadě Avengers? Noooooopppeeeee. Tato omezení byla důvodem, proč se hra s otevřeným světem Toy Box ve volném tvaru stala tak velkým zaměřením, takže vývojář mohl umístit všechny postavy jako skutečné hračky a nechat je - i tak pro účely licencování - sdílet obrazovku společně, i když bez příběh.

Dalším problémem, který z toho vyplývá, je to, že každá společnost měla své vlastní požadavky, takže, jak zdůrazňuje Kotaku, když vývojáři chtěli prozkoumat Guardians of the Galaxy , Marvel přinutil některé postavy, aby byly zahrnuty, takže Yondu (modrá kůže Michaela Rookera mimozemská postava) se stala součástí sady - ale byla to postava, kterou si hráči obecně nedovolili koupit. Marvel vynutil tyto ztráty herní divizi, místo aby jim umožnil soustředit se jen na populární postavy.

A konečně, zatímco Disney Infinity byl interní projekt od vývojáře vlastněného Disneym a zatímco Disney Infinity 3.0 se soustředil na všechny Star Wars, všechny ostatní hry Triple-A Star Wars pocházejí výhradně od vydavatele Electronic Arts, který Disney licencoval jako způsob, jak snížit riziko. Myšlenka načasování první hry tohoto partnerství, Star Wars: Battlefront, spočívala v tom, že by do značné míry oslovila jiné publikum než mladší, dětem zaměřené sady Infinity. To nebyl tento případ a přitažlivost a zjednodušený design Battlefront (který ve skutečnosti ironicky poškodil kvalitu Battlefront) se líbily všem, takže Disney loni na této frontě soutěžil sám proti sobě - ​​tentýž rok se Star Wars: The Force Awakens obnovuje filmová franšíza.

Stejné emise „ultimáta“ pocházely od Lucasfilmu, kdy vývojáři byli nuceni vyvíjet postavy a úrovně pro animované seriály Star Wars Rebels, místo aby se soustředili na mnohem populárnější filmy, jak chtěli, podle zdrojů Kotaku:

„Tato ultimáta byla velmi častá při jednáních o vytvoření nových hraček pro Disney Infinity.“

V mnoha ohledech měla Disney Infinity něco zvláštního a stále měla nejrůznější potenciál, ale díky jejich přísným problémům s licencemi a vnitřním bojům s jinými divizemi Disneye zabíjeli svůj vlastní velmi speciální projekt. Zasvěcenci tvrdí, že s Hasbro se hovořilo o nápadech pokračovat v projektu, ale nic z toho nebylo a Hasbro nenabídl žádný komentář.

Navzdory tomu všemu se tým Disney Infinity pokusil udělat něco jiného a těžit z trhu vytvořeného franšízou Skylanders společnosti Activision, pomocí této myšlenky spojit skvělé a jedinečné klasické postavy, aby se hráči všech věkových skupin mohli jednoduše bavit. John Vignocchi, viceprezident pro produkci Disney Infinity, řekl, že nejlépe:

Rád bych si myslel, že jsme nějakým způsobem přispěli k odkazu Disney a vytvořili vzpomínky pro vás, vaše přátele a rodinu s naší hrou.

- John Vignocchi (@JohnVignocchi) 11. května 2016

Přejeme hodně štěstí všem zúčastněným a týmu Avalanche!

Disney Infinity 3.0: Marvel Battlegrounds je aktuálně k dispozici. Tři nové postavy Alice Through the Looking Glass debutují koncem tohoto měsíce a hrací sada Finding Dory vychází v červnu.

Zdroje: Disney, Kotaku, WSJ