Spolupráce je nedílnou součástí filmového průmyslu. Všechno, co vidíme na obrazovce, prochází přísným procesem řezání, úpravy a - u velkorozpočtových brýlí - mnohem více. Se všemi těmi penězi, které byste mohli vyhodit, byste si mysleli, že hollywoodské trháky si najmou ty nejlepší z nejlepších, když potřebují CGI.
Přesto je obtížné dosáhnout některých speciálních efektů, i když na ně Hollywood hodí kbelíky peněz.
Zde je 12 nejhorších příkladů CGI ve velkých rozpočtových filmech.
12 The Twilight Saga: Breaking Dawn - 2. část (2012) - Digitální dítě
Série Twilight vydělala v průběhu pěti filmů celkem 3,3 miliardy dolarů, což je samo o sobě slzami, i když je to ze všech špatných důvodů. Takže když se objevil film Breaking Dawn - část 2, film, který existoval jen kvůli transparentnímu a neuvěřitelně úspěšnému získávání peněz, doufali byste, že alespoň vypadal docela dobře. A stalo se! Nebo spíš to nebylo špatné, až na spawn démonů CGI, kterým měla být Renesmee.
Jak se to stalo, musí být samo o sobě hodno zákulisního featurette; prostě neexistuje žádná zjevná omluva pro franšízu za miliony dolarů, která by tak špatně vylíčila dítě / batole. Tvář toho, co je údajně nejkrásnějším dítětem na světě, nakonec vypadala jako cut-scéna PlayStation z konce devadesátých let. Aby toho nebylo málo, celé scény se vytvářejí kolem lidí, kteří procházejí kolem tohoto dítěte a prohlašují, jak je to cherubické a dokonalé, místo toho, aby ho zahodili do ohně za zločin, že je špatně maskovaným mutantem.
Podívej, rozumíme
se skutečnými miminkami se těžko pracuje, a to bylo přinejmenším lepší než původní volba pro panenky, kterou herci přezdívali „Chuckesmee“ poté, co ji museli držet. Přesto to není tak, že jsme nikdy předtím neviděli dítě na obrazovce. Pamatujete si, jak Labyrinth použil sílu filmových technik 80. let, aby nás přesvědčil, že na obrazovce je skutečné dítě? O 30 let později by to neměl být problém.
11 Matrix Reloaded (2003) - Burly Brawl
Různé zdroje se shodují, že na světě je vždy jen jeden Hugo Weaving, takže když The Matrix Reloaded musel vylíčit agenta Smitha, jak se množí v armádu, musely být k simulaci scén použity různé triky. Zdvojnásobení těla, záběry z kamer, chytré rozdělené obrazovky
film má všechny. Ale když nastal čas natočit ikonický boj mezi Neem a Smithovou armádou, bylo rozhodnuto, že cestou bude gumová CGI.
Boj začíná rovnou, většinou se spoléhá na práci s drátem a chytrou choreografii; když Neo zvedne tyč, věci se obrátí k horšímu. Téměř celý boj od tohoto okamžiku se promění ve velmi zřejmý CG, protože postavy se stávají karikaturními verzemi samých sebe a celá věc se začne cítit trochu jako groteska. Je pravda, že to, co se děje na obrazovce, je mimořádně úžasné - nebudeme říkat ne nadlidskému bojovému umělci, který potlačuje desítky zla Huga Weavingsa s kovovou tyčí - ale přechod od lidského k digitálnímu pohybu je přehnaně nepříjemný
zvláště když celá první polovina boje proběhla tak dobře. Když jsme zacházeli s některými z nejlepších choreografických zápasů, jaké v americkém kině viděli, všichni na obrazovce se najednou proměnili v panenky Bobblehead a nakonec byli nezapomenutelnými všemi špatnými způsoby.
10 The Hobbit: Battle of the Five Armmies (2014) - Crowd Effects
Trilogie Pán prstenů byla všeobecně chválena za to, že uvedla do života svět Středozemě, a to pomocí kombinace praktických efektů a dobře umístěných CGI, které dokážou vydržet téměř patnáct let po uvedení filmů. Poté přišla trilogie Hobitů a bylo celkem jasné, že toho nedostáváme mnohem víc.
Praktické efekty vyžadují obrovské úsilí, od získávání řemeslníků až po hromadění peněz za materiály, takže dává smysl, že Peter Jackson byl vyčerpán z prvního úsilí a chtěl, aby se věci staly rychleji. Kromě toho všeho byla postava Smauga chválena tím, že byla skvěle přivedena k životu v celé jeho Cumberbatchianské slávě. Bitva pěti armád tedy byla tím, kde se celá záležitost rozpadla, což mohlo být vedlejším účinkem umělého prodloužení příběhu. Bitva byla těžká CGI, což vedlo k hordám neuvěřitelně zjevných digitálních armád, špatně složeným kulisám a následnému nedostatečnému ponoření na stranu diváků.
Nejpochybnější z nich je bezpochyby hodně pomlouvaná (i když trochu veselá) scéna Legolasa, který se ohraničuje po padajících kamenných schodech, jako to před ním udělalo tolik Super Mario Bros. Možná bychom se mu mohli zasmát při jízdě ze schodů na štítu při střelbě z luku - přinejmenším praktické efekty byly použity k vytvoření záměrně absurdního displeje - ale sledování důstojného elfského prince se proměnilo v nápadný skákací zpomalený digitální obraz postava byla trochu moc. A to je ve filmu, který zahrnuje scény děsivé smrti po boku zloděje v šatech.
9 World War Z (2013) - Rubbery Zombies
Světová válka Z možná nebyla to, co všichni čekali, ale stále stojí sama za sebe jako slušný hororový thriller s některými z nejrychlejších zombie, jaké kdy byly natočeny („zoombies“, jak jinde byly pojmenovány) a ten scéna, která vás nutí toužit po ledově chladné Pepsi, jen abyste zmírnili stres při záchraně světa před nemrtvou hordou. Nebo téměř mrtvá horda.
I když jsou cválající zombie stále prezentovány jako hrozivá hrozba, při velkém počtu animací ztratí mnoho ze svého faktoru zděšení, a to kvůli všem příliš disketovým CGI. Ani krátké ukázky filmu nemohly pomoci, ale ukázaly zdi postupujících nepřátel, jak o sebe zakopávají a jakoby se jen tak vtažily do davu, jako by byly vyrobeny z plastelíny. Vzhledem k tomu, že film zahrnuje docela dost takových věcí, myslíte si, že by na seznamu priorit byla nějaká realistická lidská fyzika. Místo toho jsme dostali armádu na hraní těst.
Scéna, která je zahrnuje, jak se hromadí na sebe, a vytváří tak žhnoucí lidskou pyramidu, která dokáže rozbít zdi Jeruzaléma, ztrácí většinu svého dopadu tím, jak absurdně to vypadá, když je vidí proudit jako voda a stavět se tak, aby žádné hromady lidských těl nikdy nemohly, ledaže by byla zlomena samotná gravitace. Je docela možné, že všechny peníze CGI byly vynaloženy na kolekci šálků Brada Pitta - což je v pořádku, protože nosí velmi pěkné šály - ale když máte na ruce zombie thriller, je třeba uvažovat o tom, jak zombies skutečně udělat děsivým.
8 Jaws 3-D (1983) - Jaws
Série Čelisti není nic bez titulárního žraloka - je to tam ve jménu. K vytvoření žraloka z prvního filmu byla použita kombinace technik, nejznámější byla animatronická žraločí hlava. Pro Jaws 3-D dostal žralok upgrade CGI, což znamená, že byl snížen na kvalitu spořiče obrazovky Windows 98.
V šoku a úžasu sledujte, jak herci sami reagují šokem a úctou k žralokovi, který se ani nezdá, že je přítomen na stejném místě, natož aby se probodával skrz obrazovku a kousal se z publika. Když je rok 2016 a 3-D trik se nikdy opravdu neuchytil, pravděpodobně si dokážete představit, co se stalo, když se v roce 1983 pokusili z něj udělat hlavní střed filmu. Myšlenkou bylo přimět diváky, aby se cítili součástí teroru, který Jaws vštípí návštěvníkům pláže po celém světě. Konečným výsledkem bylo něco, co diváky jen zmátlo o tom všem rozruchu. Někdy jsou praktické efekty opravdu cestou.
7 The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor (2008) - CGI Armies
Možná si vzpomenete na Mumii, archeologický epos, který na krátkou dobu přiměl Hollywood věřit, že filmy s monstry jsou dobrý nápad. Udělalo to dost na to, aby si vydělalo pokračování kreativně nazvané Mumie se vrací, které obsahovalo o 100% více Dwayna Johnsona. Zatímco on pokračoval získat jeho vlastní spinoff, série pokračovala Mumie: Hrob Dračího císaře. Stejně jako u většiny pokračování se stále zdlouhavějšími titulky se nepodařilo zachytit nuance originálu.
Speciální efekty zanechaly něco požadovaného, zejména proto, že to byl rok 2008 a armády CGI byly provedeny mnohem, mnohem lépe než toto. Hlavní bitevní scéna má Brendana Frasera a milostný zájem naráží nejen na špatné pozadí zelené obrazovky, ale také na trhavou nemrtvou armádu, která byla zdánlivě vytvořena pomocí nástroje klon. Různá zvířata ve filmu příliš nevzbuzují reakci, s yetisem a hydrou, které by byly jen děsivé, kdyby se setkaly s Ocarinou času, ale ne tak moc tady.
Selhání CG filmu nelze znovu posoudit příliš tvrdě, vzhledem k tomu, jak si seriál vybudoval svou reputaci na šílených starodávných hijinkách. Jakmile to pochopíte, pravděpodobně jen přijmete, že Jet Li projíždí polem chudých koster CGI, a příliš na to nemyslíte.
6 Hulk (2003) - The Hulk, Monster Dogs
Před Marvel Cinematic Universe
došlo k nějakým falešným začátkům. Hulk od Ang Lee nebyl úplnou ztrátou, ale měl případy extrémně vychýleného směru a nějaký podlý CGI, který možná ukázal, že průmysl prostě nebyl připraven oživit obří zelené vzteklé monstrum.
Hulka nemůže skutečně představovat žádný obyčejný člověk, což znamená, že k jeho životu byla zapotřebí metrická tuna CG. To nevyšlo, alespoň pokud jde o fanoušky komiksu. Navzdory neuvěřitelnému úsilí, které se do jeho tvorby vlévalo, skončil Hulk podivně zeleným odstínem s téměř bezchybnou pokožkou a bez jakéhokoli druhu textury. Můžeme jim však odpustit, že se jedná o první výstřel na Incredible Hulk, což se superhrdinskými švihnutími ještě úplně nezasáhlo.
Co je méně hodného odpuštění, jsou superpsi CGI. I když to bylo dost špatné, že byli ve filmu vůbec, nakonec skončili jako odmítnutí darebáci Rescue Rangers s kresleně bizarními rysy a strašně zastaralými pohybovými animacemi. Je těžké brát Hulkův boj na život a na smrt vážně, když ho roztrhá vyšinutý mutantní pudl, který se nepohybuje jako žádný tvor na Zemi.
5 Die Another Day (2002) - Glacier Surfing
Die Another Day není zrovna Bondovým favoritem. 007 během své kariéry zažil některá selhání, ale jen málo z nich přimělo fanoušky přijít s teoriemi, že celá věc byla halucinace s drogami.
Film je plný masivních akčních scén, což částečně vysvětluje, proč byl rozpočet CGI natažen tak neuvěřitelně tenký. Vrcholný okamžik příšerného příchodu přichází, když Bond jde surfovat po ledovcích a zdá se, že se celý svět promění v hrozný efekt zelené obrazovky. Skóre nabobtná na crescendo, které se vizuálně neshoduje, a mnoho diváků zbývá mžourat na obrazovku, protože se diví, jak by to mohlo být vážné úsilí. Vodní efekty chybí, zatímco sám Bond je neohrabaně překrýván se stávajícími záběry, dokud nepřistane na velmi zřejmém vnitřním setu.
Zbytek filmu není o nic lepší, s neuvěřitelně zjevnými efekty zelené obrazovky a chabou padající fyzikou (o neviditelném autě jsme se ani nezmínili). V seriálech často chválených za neuvěřitelnou kaskadérskou práci není divu, že cítili potřebu restartovat počítač. Rekvizity pro Pierce Brosnana, o kterém však můžete říct, že dělá vše pro to, aby celou věc prodal.
4 Van Helsing (2004) - Big-Mouthed Vampires
Van Helsing, na rozdíl od mnoha filmů na tomto seznamu, měl ve skutečnosti nějaké slušné speciální efekty tam, kde se to počítalo. Akční scény většinou tekly dobře a příšery nepůsobily příliš ošuntěle. Bohužel slouží k tomu, aby se selhání ve srovnání ještě zhoršila.
Režisér měl zjevně nějakou posedlost tím, že ukazoval opravdu velká ústa, protože se během filmu stává běžícím tématem. Samotní upíři nevypadají špatně, ale kdykoli musí prokázat svou agresi, dostaneme divnou, gumovou práci CGI, která vypadá jako by jejich čelisti byly rozšířeny pomocí programu Microsoft Paint a jejich hlavy vypadají, že vybuchnou jako balónky ubytovat se.
Helsingova přeměna vlkodlaka také zanechává něco, co by bylo žádoucí, protože vidíme jeho kůži tak nějak
odpadnout, jako by to byl nějaký druh lidského vlkodlačího vajíčka, které potřebovalo ostřelování. Je to škoda, protože navzdory zhruba provedené transformaci je vlkodlak (a jak bylo zmíněno, spousta dalších efektů) vykreslen dobře. Zda je hraní ve filmu na stejné úrovni, je poněkud spornější. Ale hej, je to monstrum.
3 X-Men Origins: Wolverine (2009) - Wolverine's Claws
U série, která musela oživovat nepřeberné množství stále bizarnějších mutantských sil, to trilogie X-Men zvládla docela dobře. Jistě, pár zlatých plamenů kolem fénixe Jean Greyové by bylo hezkých, ale přesto
ta scéna mostu Golden Gate. Dost řečeno.
Díky tomu je to, co se stalo v X-Men Origins: Wolverine, ještě nepříjemnější, stejně jako solidní argument pro praktické efekty. Když měl Logan kostní drápy, vypadají skvěle. Pak postupujeme na nechvalně proslulou scénu, ve které objeví své kovové drápy, a efekty doslova vypadají desítky let za dobou. Přesně to, co se stalo v zákulisí, si pravděpodobně zaslouží svůj vlastní rys, ale vidět je, jak se trhavě odrážejí od sebe, se zdá být téměř kriminální, když to přišlo po trilogii, kde drápy ve skutečnosti vypadaly dobře. Pokud jste si ve filmu mysleli na Wolverina, věnovali by zvláštní pozornost drápům
velmi jsi se mýlil.
Za zmínku stojí také tajemný kybernetický klon Patricka Stewarta, který se na konci objeví, aby vyzvedl zmutované děti a obecně vyděsil skutečné děti v publiku obličejem, který nedokáže úplně sedět přímo na jeho hlavě. Tento efekt stárnutí byl opět proveden dříve v The Last Stand, takže přesně to, proč šli s touto mnohem horší možností, je úplnou záhadou. Pokud jste však neviděli žádné funkce ze zákulisí, v takovém případě
pravděpodobně stále záhadou.
2 Fantastická čtyřka (2015) - spousta věcí
Fantastická čtyřka z roku 2015 byla (obrazně) roztrhána na kousky, zbičována k smrti a obecně kritizována do té míry, že jí to téměř nestálo za námahu. Tady je ještě něco navíc.
Jako všechno ostatní, i CGI ve filmu působí v mnoha oblastech jako nedokončený. Pořizování snímků vypadá zrnitě a je hotové jen z poloviny, zatímco Planet Zero je zcela zelená obrazovka a je to opravdu vidět. Rekvizity týmu vizuálních efektů, pokud se pokoušely vytvořit snímek Baxter Building, který vypadal, jako by byl převzat přímo z karikatury, ale to pravděpodobně nebyl cíl.
Znovu jsou také zřejmé reshooty, s digitálně vloženými znaky kvůli tomu, že nejsou k dispozici, chatrné efekty fungují na jejich různých schopnostech (zejména plameny Human Torch mají ve zvyku mezi výstřely hasit a znovu vypalovat) a opice CG, která vás dělá přáli si, aby právě použili skutečné zvíře. Možná pes. Roztomilý pes.
Zvláštní zmínka se týká Reeda Richardsa, který natáhl obličej do přestrojení; to bylo ve verzi z roku 2005 provedeno docela špatně, mysleli si alespoň, že mají výmluvu, že to bylo před deseti lety a scéna neměla být brána vážně. Rok 2015 je rokem, kdy by žádná tvář skutečného herce v živém akčním filmu nikdy neměla být zkroucena do digitální obludnosti, jakou jsme viděli zde. Pravděpodobně mohli představit lepší efekt pomocí skutečného herního těsta upřímného k dobrému.
1 speciální edice Star Wars - zbytečné změny
Hvězdné války byly vyrobeny na konci 70. až počátku 80. let. To samo o sobě by jej mělo diskvalifikovat od většiny kritiky, pokud jde o CGI, protože mnoho z jeho účinků bylo praktických a samotné průmyslové odvětví bylo stále ve fázi vývoje. Byl to hvězdný úspěch a jako takový si ho dodnes pamatujeme.
A pak to bylo zničeno. Něco takového. Hodně zkažené speciální edice vyvolaly zuřivou debatu o tom, zda měl George Lucas právo vrátit se zpět a změnit to, co se už zdálo v pořádku
ale nelze popřít, že mnoho z jeho změn bylo k horšímu. Scény byly najednou přeplněné nepřiměřenými doplňky CG, někdy blokovaly celý snímek a znemožňovaly vyladění. I když došlo k potlesku změn, zdálo se, že podle fandomu to opravuje něco, co nebylo porušeno. I když CG bylo dobře provedeno, bylo to světelné roky před tím, co se na obrazovce dělo, a tak se cítilo ještě více na místě.
Za zmínku stojí zejména nová scéna představující Jabba Hutt z A New Hope, během níž se Hanovi podaří nějakým způsobem vznášet kolem digitální tvorby, když přejde za něčím, o čem není Han Solo obecně známo. Druhá je scéna „Jedi Rocks“, která nahradila kostýmovanou zpěvačku v Jabbově paláci dvojicí nápadně zjevných ohavností CGI. Místo toho, aby byl jen chytlavým číslem pozadí, je divák vystaven tomu, že se oba dostávají do středu pozornosti, předvádějí se přímo před kamerou a obecně vypadají naprosto neshodně s doslova vším ostatním ve scéně.
Ale alespoň teď má Boba Fett správný hlas. Byla vyplněna zející díra grafu.
-
A další příklady strašných CGI, které nám chyběly? Zanechte nám komentář!