15 nejlepších občanských válečných westernů všech dob
15 nejlepších občanských válečných westernů všech dob
Anonim

Občanská válka je patrně rozhodující událostí americké historie, konfliktem, který je v mnoha ohledech stále nevyřešen. Není překvapením, že z toho vyplynulo mnoho filmů. Poslední dobou je Svobodný stát Jones, který vypráví příběh jižního muže, který se spojí s bývalými otroky, aby zvítězil v boji proti Konfederaci.

Mnohem překvapivější je, že mnohé z těchto filmů byly westernové, které využívaly eskalační konflikty, které vedou k občanské válce a následky občanské války, jako palivo pro jejich spiknutí. Zde je 15 nejlepších občanů západní občanské války všech dob.

17 Django Unchained

Tarantino navrhl, že jeho Django Unchained, který používá ikonografii západního kovboje k proběhnutí nepokojů přes Antebellum South, by měl být označen jako „Southern“ (zajímavé je, že tento termín by fungoval pouze pro několik filmů na tomto seznamu).. Pro tento hraniční nepopsatelný film je to stejně dobré období jako jakýkoli jiný, závratný, brutální akt naplnění přání osvobozeného otroka, který brutálně pomstí majitele otroků, zatímco se snaží zachránit svou ženu.

V té době mnozí kritizovali film za přeměnu otroctví a rasismu na něco karikaturního, bez ohledu na to, že i ta nejhorlivější rozhořčení a násilí ve filmu jsou čerpána ze života, ale to, co Tarantino udělal, bylo něco ještě pozoruhodnějšího, otroctví se stalo neznámým. Nejen ošklivá skutečnost třídy historie, ale něco překvapivého a absurdního ve své nespravedlnosti. To, že toho dosáhl ne pomocí vážnosti, ale skrze neuctivost, má brutální smysl.

16

15 Red River

Red River, který vypráví příběh o chovateli skotu, který je téměř zničen občanskou válkou, je dalším filmem, ve kterém Wayne propůjčuje očekávaná pravidla své osobnosti. Wayne se místo sebevědomého patricijského postavení stává farmářem, který vsadil své štěstí na vůz se zlomeným dobytkem, a stane se temnou, strašidelnou postavou. Jeho osobní zřícenina je postavena proti nádherné kráse krajiny, kterou projíždí, a je zastřelena téměř nesnesitelně bohatou černou a bílou.

Red River je také změnou tempa pro režiséra Howarda Hawka, nejlépe si pamatoval, že je největším režisérem souboru obsazeného v první polovině dvacátého století. V Red River jsou velké podpůrné postavy, ale ústřední konflikt je mezi dvěma z nich, Waynem a jeho adoptivním synem, který hraje Montgomery Clift s jeho obvyklým poškozeným poetismem. Ačkoli to nevytahuje tolik z občanské války jako některé z jiných filmů na seznamu, Red River je připomínkou toho, jaké kataklyzmatické dozvuky válka poslala naší společností a jak uvedla do pohybu i periferní příběhy tak epické jako toto.

14 Vera Cruz

Zářivě zbarvená, kde byla Fort Apache ostře černá a bílá, plná swapbuckingu, kde byl Apache elegantní, a asi stejně zábavné jako filmy jsou legálně povoleny, Vera Cruz je do značné míry přesným opakem toho, jaké mají být poválečné filmy. Film sleduje Garyho Coopera jako veterána, který přejíždí dolů do Mexika, aby po skončení války hledal žoldnéřskou práci. Tam narazí na odpadlíka, který hraje Burt Lancaster, a oba začínají dlouhou sérií jednorázových a dvojitých křížů, až nakonec spojí své síly, aby ukradli 3 miliony dolarů ve zlatě jejich zaměstnavateli.

Je to klasický hollywoodský melodrama v nejlepším případě, plný duelů, zápletek, snadného žvanění a skvělých postavových herců (Charles Bronson A Ernest Borgnine, jak je to pro dvojče?) Vše zabaleno do 94 minut režisérem Robertem Aldrichem. Zkuste dnes získat takovou účinnost z multiplexní zábavy.

13 Naked Spur

Ačkoli to není tak ikonické jako filmy, které John Wayne natočil s Johnem Fordem nebo westernové filmy Clint Eastwood s Donem Siegelem, cyklus filmů, které režisér Anthony Mann vytvořil s Jamesem Stewartem, vyniká jako některé z nejlepších západních západů, jaké kdy vznikly. Z nich je Naked Spur patrně nejlepší, následuje Stewarta jako lovce veteránů a nájemců, jehož země byla vyprodána zpod něj, zatímco byl ve válce. Strávil poválečné roky, když se snažil vydělat peníze, aby je získal zpět lovem skupiny nebezpečných, zoufalých mužů, zatímco bojoval se svými vnitřními démony.

Mannovy filmy zahrnovaly psychologickou temnotu a upřímné násilí filmu noir a postavily se proti širokým otevřeným prostorům americké divočiny a vytvořily tak živé, ale i znepokojivé filmy. Stewart's nasměroval své vlastní zkušenosti jako veterán do své postavy; pracovat přes to, co modernímu divákovi, je nepochybně PTSD. Všechny filmy Mann / Stewart stojí za shlédnutí, ale začněte tímhle.

12 Major Dundee

Natáčení tohoto filmu bylo téměř stejně sporné jako samotná občanská válka. Třetí film Sama Peckinpah byl první, který zahrnoval jednu ze svých legendárních bitev se silami, které budou ve studiu. Po hlášeném čtyřhodinovém, 38minutovém řezu byl nasekán na pouhé dvě hodiny, film byl zařazen do stavu varovného příběhu. Nicméně „obnovená“ verze, která vrátila celých třináct minut ztracených záběrů, inspirovala k přehodnocení.

Major Dundee bohužel není mistrovským dílem a pravděpodobně nikdy nebyl. Je to velká nemilosrdná věc, ve válce se sebou samým, na půli cesty mezi revizionistickým eposem, kterým chce být, a přímým hrdinským obrazem, který musí být. Tyto rozpory však činí fascinující, ne méně. Film sleduje majora Dundee (hrál si zuby broušení, vždy vyjasňující Charltona Hestona), vojáka degradovaného během války za správu vězeňského tábora v Novém Mexiku. Po několika útocích Apache Guerrilla, Dundee, pořídí příkaz složený z vězeňských stráží Unie a Konfederačních vězňů, okamžitě napadne Mexiko a nějak se dostane do války s Francií. Má přinejmenším podivné spiknutí.

Je to film o rozdělených loajalitách, který je sám rozdělen. Člověk může pociťovat napětí v ikonoklastickém Peckinpah, když přechází od obdivování pouhého hrdla Dundee k zděšení jeho přesahem, někdy v prostoru jedné scény.

Většina z jeho potěšení přichází pro moderní divák pochází z souhry jeho obsazení. Včetně Hestona, který, i když v současné době není v módě, je typem postavy s větším než životním charakterem, která to všechno odstraňuje, a Richarda Harrisa, který přinese plnou sílu svého irského chmurku a vkusu vůdci Konfederace. Brock Peters, James Coburn, Slim Pickens, LQ Jones, Ben Johnson a Warren Oates vyplní obsazení, které vypadá jako výsledek opilé hry „Western Character Actors Bingo“.

11 Dobré, špatné a ošklivé

Tři titulární postavy v The Good, Bad a Ugly se nestarají o nic jiného než o sebe. To je celý bod. Daleko od boje o příčinu se smáli té samé představě; od té doby, co ti tři vedou svou bitvu uprostřed občanské války, to může být trochu obtížné. Ale většinou to zvládnou.

Stále v jednom z nejlepších scénářů filmu (a vzhledem k tomu, že film není ničím jiným než skvělým setem, to říká něco): Blondie (The Good) a Tuco (The Ugly) skončí chycená v nadhozené a zbytečné bitvě o napadený most. Boj se od té doby přeměnil na krvavý mlýnek na maso ze slepé uličky a protože neexistuje žádný jiný způsob, jak by se oba mohli rozhodnout bitvu ukončit dosti velkolepým způsobem. Je to režisér Sergio Leone podle jeho nejlepšího, operativního, intenzivního, sentimentálního („Mohl byste mi pomoci žít jen trochu déle? Očekávám dobré zprávy“) poetický, chladný a především téměř nesnesitelně špatný. Stejně jako film jako celek.

10 Buck a kazatel

Sedmdesátá léta viděla vzkříšení revizionistického westerna, jehož semena lze vidět na Major Dundee, a westernového špaget, který dosáhl vrcholu své podoby s dobrými, zlými a ošklivými. Někde mezi nimi leží příliv černých westernů. Ačkoli se tradice černého kovbojského filmu sahá až do 30. let a Herb Jefferies, v 70. letech došlo k nárůstu popularity subgenra, což spojilo politické vědomí revizionistických westernů a zvýšené násilí špaget.

Jedním z nejlepších příkladů je Buck a Kazatel, kteří hrají a režírují Sidney Poitier a také hrají Harry Belafonte. Film bere starý western trope darebáka a rovného muže. Jeden pohraniční muž, který vede skupinu osvobozených otroků na západní území, druhý conman, který se je pokouší kořistit, se nakonec spojí s týmem zlých bushwhackerů. Film se těší na otočení tradiční západní ikonografie na hlavě a vyvrcholí se skupinou domorodých Američanů, kteří jedou na záchranu proti kavalérii. Buck a Kazatel nebyly nikdy tak populární, jak by mělo být, ale prosí o znovuobjevení.

9 Špatná společnost

Bad Company je westernem po srdci 70. let. Loose, improvisatory, zastřelen samotným princem temnoty, Gordon Willis (Kmotr), a režie bizarně všudypřítomným Robertem Bentonem. Sleduje mladého muže, který se vyhýbá návrhu Unie a spadá do nějaké špatné společnosti. Nově vytvořená posádka míří na západ, nemá větší cíl, než zůstat mimo válečnou cestu.

Bad Company není skvělý film, je to epizodický a neostrý a ne vždy k jeho prospěchu. Ale stojí za to sledovat jen vidět tolik talentů v jeho vrcholu. Toto je jen třetí film Jeff Bridges, který hrál (za The Last Picture Show and Fat City) a dělá dobrý darebák. Názor filmu je očividně stejně ovlivněn Vietnamem jako občanskou válkou, ale nutně to neznamená, že je neplatný. Ve skutečnosti je zajímavé vidět, jak postavy považují definující konflikt jejich věku za nepohodlí.

8 Velký nájezd v Minnesotě na Northfield

Great Northfield Minnesota Raid je příběh jednoho z nejslavnějších bankovních loupeží všech dob. Skutečnost, že to bylo slavné tím, že téměř všechno se pokazí během jeho provádění je pro zajímavý film. Loupež byl udržován Jesse Jamesem a zbytkem nechvalně známého gangu James / Younger, skupiny Confederate Bushwhackers, kteří zůstali po válce spolu a právě začali okrádat věci. Poté, co jim stát Missouri nabídl amnestii, odpověděl James Younger Gang pokusem oloupit „největší břeh západně od Mississippi“.

Velký Northfield Minnesota Raid byl víceméně konec gangu. Řada katastrof, které by bylo nespravedlivé rozdat stávku během loupeže. Film se od sebe odděluje zajištěným vedením Phillipa Kaufmana a plazovým představením Roberta Duvalla jako nejchladnějšího a nejděsivějšího Jesseho Jamese, který kdy uvedl film.

7 Outlaw Josey Wales

Když se Clint Eastwood proslavil západem do stále brutálnějšího a násilnějšího území, vzal žánr zpět směrem k folklóru s Outlawem Josey Walesem. Poté, co jeho žena a dítě zabily partyzánské jednotky Rudé legie, se Josey Wales připojí ke skupině nepravidelných společníků, aby našel svou pověst a legendu téměř nemožnou po válce skončit.

Ačkoli film začíná jako standardní pomstychtivý thriller, nejprve jeho rodina a poté jeho vojska sloužící jako palivo pro spravedlivou zamračení a zuřivost Clintovy, film se dostává podivnějším, nezapomenutelnějším tahem. Rozděluje se na řadu viněta, jejichž příběh se nakonec stává příběhem odpuštění a zdržením se pomsty, i když jedním, v němž na cestě umírá mnoho lidí. Tady je patrně, že Eastwood, jehož vztah k filmovému násilí byl vždy složitější, než mu jeho kritici dali zásluhu, se z něj stal velký režisér.

Používá svou postavu, která je větší než život, aby se opravdu zabořil do mýtu a významu amerického hrdinství. Ať už je to jednoduchá záležitost zabití většiny lidí, nebo něco hlubšího, a mýtné, které se stane legendou, přebírá osobu. Témata, která se týkají Eastwoode po zbytek jeho kariéry a na které nikdy neposkytl snadné odpovědi.

6 Joshua

Ačkoli ne tak slavný jako blaxploitation zločinecké filmy, které vzkvétaly současně, éra vykořisťování 70. let produkovala spravedlivou úrodu černých westernů, z nichž pět procent může mít své tituly napsány bez předběžného odstavce zúčtování hrdla. Velký Fred Williamson hrál ve velkém množství z nich a bylo by spravedlivé říci, že byli blízko jeho srdce. Williamson napsal a také hrál v Joshua, příběh bývalého otroka a odborového vojáka, jehož matka je zavražděna a která loví psance, kteří ji zabili.

Joshua má nízký rozpočet i na film vykořisťování a z velké části se skládá z křížení mezi Williamsonem a pěti skutečně nepříjemnými psanci, které pronásleduje. Opakuje se i po 82 minutách a po cestě se objevují docela nepříjemné scény ze znásilnění. Williamsonovu charisma však nelze popřít a přes obzoru prořízne velkou postavu.

5 Dlouzí jezdci

Ano, Great Northfield Minnesota Raid se zdá být pro filmaře během této doby téměř neodolatelným tématem. Dlouhí jezdci jsou dalším pohledem na stejný příběh, i když se více zaměřují na následky a méně na běh (dva filmy jsou tímto způsobem téměř doplňkové). Otázka, kterou upřednostňujete, přichází na režisérský přístup.

Walter Hill vkládá do filmu tolik drsnosti, kolik dokáže (jen několik režisérů zvládne i filmové násilí) a má důmyslnou myšlenku vrhnout skutečné skupiny bratrů jako sourozence, kteří vytvořili gang James / Younger (je to něco ironického, že tento film má celkově lepší obsazení, ale Raid Great Northfield Minnesota má nejlepšího Jesseho Jamese na procházce), což má za následek chemii, kterou nelze předstírat. The Long Riders je méně poetický film než The Great Northfield Minnesota Raid, ale je to právě nedostatek sentimentality, díky kterému je přistán jako kop do žeber.

4 Jízda s ďáblem

Román Daniela Woodrella, Woe to Live On, je poetický, vtipný, brutální a občas zoufale smutný. Ang Leeova adaptace je poetická. Ve svém pokračujícím pátrání po nejelektivnější filmografii všech dob se Ang Lee zabýval občanskou válkou s Ride With the Devil. Je to vadný film, ale fascinující film, sledující skupinu společníků Bushwhackers, kteří vedou partyzánskou válku proti Unii.

Slabiny pocházejí většinou z obsazení, které je plné 90. let "rádoby", jako je Skeet Ulrich, a kaskadérské obsazení, které se nevyplácí, jako je Jewel jako ženské vedení. Proti tomu stojí naprostá krása filmu, díky kariéře nejlepší kinematografie Fredericka Elmese (jednoho z klíčových spolupracovníků Davida Lynche a Jima Jarmusche) a sekvencí trvalé brilanci, jako je masakr v Lawrence, Kansas, což je scéna trvalého násilí jako zneklidňující jako cokoli v americkém filmu.

Film se úhledně hodí k oblíbeným tématům represí Lee, vzhledem k jeho nejlepšímu vyjádření v Jeffreyho Wrightově postavě, osvobozeného otroka bojujícího za Konfederaci z důvodu osobní loajality. Většina hlavních postav bojuje spíše o loajalitu než o politické nápady, ale protože sekvence Lawrence Kansas tak skvěle zobrazuje, nezáleží na tom, jaká motivace nebo ideály vás tam dostanou, válka je peklo. Pokud Lee nedokáže dostat všechny šťávy z Woodrellova románu, je to proto, že jen málo vzácných filmařů dokázalo. Jak je, Ride With The Devil stojí jako fascinující experiment a jeden z mála filmů, které si pamatují, že na bojišti během občanské války došlo stejně jako k brutalitě.

3 Fort Apache

Na americkém západě následuje Fort Apache Johna Wayna jako zkušeného veterána z občanské války, který se zdráhá druhý velitel bezohledného důstojníka, kterého hraje Henry Fonda, jehož hlad po slávě způsobí, že vyprovokuje bitvu s domorodcem Američané.

Ti, kteří znají pouze Wayneovy a Fordovy filmy jen podle své pověsti, by mohli být překvapeni tím, jak je tento film podaný a morálně složitý. Ústřední konflikt filmu není mezi Kalvárií a domorodými Američany, ale mezi Waynem, který skutečně bojoval a viděl jeho cenu, a mladším důstojníkem, který byl po většinu války v West Point v bezpečí. Konflikt odrážel vlastní zkušenosti režiséra Johna Forda. Ford se vrátil z druhé světové války hluboce otřesený, zdokumentoval hlavní bitvy od Midway do D-Day a od té chvíle měl malou trpělivost na levné glorifikaci bitvy ve svých filmech. Fort Apache je jedním z nejlepších Fordů a úvodní kapitolou jeho Calvary Trilogy, jednoho z hlavních úspěchů amerického filmu.

2

1 Hateful Eight

Člověk se musí divit, že Tarantino nějakým způsobem vyvinulo nejkontroverznější období ve své kariéře z filmu, který se většinou skládá z osmi lidí v místnosti, která spolu mluví. A opět, vzhledem k tomu, že film je částečně zbaven síly jazyka, je-li zbrojen, možná to není až tak překvapivé. Hateful Eight je ve svém jádru mocně rozzlobená elegance, složená ze stejných částí, černého humoru a zoufalství.

Hateful Eight je film vytvořený z kostí občanské války. Film o skupině temných psanců, nájemných lovců a odpadlíků, kteří se spojili uprostřed vánice a víceméně hledali omluvu, aby se navzájem zabili. Někteří zjišťují, že občanská válka a zranění, které zanechala, jsou skutečně dobrým důvodem. Nebyli bychom první, kdo by si všiml, že pokud Tarantino předchozí dva filmy jsou závratnými revizionistickými eposy, historie tak, jak jsme si přáli, aby se to stalo, pak Hateful Eight je historie, jak se to skutečně stalo. Pod základem je tolik těl, že by prkna mohla prasknout, a to nás rozhodně neodradí od hromadění více nahoře.

-

Dokážete si vzpomenout na další západní obyvatele občanské války, kteří by mohli vytvořit tento seznam? Dejte nám vědět v komentářích!