Herectví, režie a psaní jsou tři životně důležité kolečka pro filmové dílo. Během tvůrčí a předvýrobní fáze je naplánováno vše od sad po dialog, takže když se kamera začne pohybovat, vše půjde podle plánu. Věci samozřejmě nechodí vždy podle plánu. Ředitel může občas chtít změnit směr nebo dialog konkrétní scény. Jsou však chvíle, kdy herec únos scénu a vytvoří něco ikonického, ať už chtěl nebo ne.
Kromě skvělého představení může herec zanechat svou stopu v natáčení pouze jednou citací. Filmové řádky jako „Může být s tebou síla“ a „Toto, mám pocit, že už nejsme v Kansasu“, samozřejmě přečetli dobře napsaný scénář, ale existuje také několik citací, překračujících desetiletí, které na místě vytvořili vtipní herci a herečky. Sestavili jsme seznam jen několika z nich, které by mohly překvapit i ty největší filmové nadšence.
Zde je 15 neuvěřitelných filmových řad, o kterých jste nevěděli, že jsou vylepšeny.
15 Cizinci - „Přestaň, člověče.“
Bill Paxton je nejnovější z dlouhé řady legendárních herců, kteří zemřeli v posledních letech, ale jeho odkaz jako jednoho z největších herců v oboru bude žít dál. Jako skutečný renesanční muž se nespadl do žádných pastí na pasti, ani se neomezil na hraní ve filmech nebo televizi. Udělal všechno a jeho kariéra se časem zlepšila. Nedávno se objevil ve filmech jako Nightcrawler a Edge of Tomorrow a v televizních pořadech, jako jsou agenti SHIELD a Training Day, ale jeho role soukromého Williama Hudsona v filmu Aliens Jamese Camerona bude vždy považována za jeho nejlepší.
Ve vysoce uznávaném pokračování s Alienem Ridleyho Scotta ztratil Paxtonův soukromý Hudson trochu rozumu poté, co byl on a jeho kolegové Space Marines napadeni titulárními mimozemšťany. Takže, když je poražencem, rozostří: "To je ono, člověče. Přemýšlejte, chlape. Přemýšlejte! Co budeme dělat teď?" Původní řada nezahrnovala část „game over“, kterou Paxton přišel na místě, a od té doby se stala jednou z nejznámějších linií v historii sci-fi. A pokud narazíte na někoho, kdo zpochybňuje příspěvek Paxtona k tomuto žánru, řekněte jim, že je jediným člověkem, kterého zabijí Terminátor, Predátor a Xenomorf. Kolik lidí to může říct?
14 Taxikář - "Mluvíš se mnou?"
Legendární herec Robert De Niro se během své kariéry objevil v nespočetných filmech. Některé byly dobré; některé byly, no, ne tak dobré. Jedním z jeho nejlepších filmů však musí být taxikář Martina Scorseseho, který byl vybrán Kongresovou knihovnou, aby byl zachován v Národním filmovém registru v roce 1994. Zatímco film a výkon De Niro jsou vysoce ceněny podle svých vlastních zásluh, jedna z věcí, které si lidé nejvíce pamatují, je linka: "Mluvíš se mnou?"
De Niro vyslovení této nezapsané otázky při rozhovoru s imaginární osobou v zrcadle není nic méně ikonického. Tato linie se spolu s filmem stala součástí zeitgeistů amerických filmů v 70. a 80. letech a zůstává významnou součástí popularity De Niro u nových generací diváků. Je to linie, kterou lidé znají i bez toho, aby viděli Taxi Driver, a to je něco vzácného pro citace filmů - zejména když jsou neověřeni.
13 Midnight Cowboy - "Jdu tady!"
Většinu času zůstává slavný citát z filmu - slavný citát. Jsou však chvíle, kdy si filmové linie vezmou život samy a začnou se běžně používat v každodenním životě. Jeden takový řádek pochází z filmu Johna Schlesingera z roku 1969 Midnight Cowboy, ve kterém postava Dustina Hoffmana, Enrico Salvatore "Ratso" Rizzo, křičel: "Jdu sem!" asertivnímu taxikáři, který se natáčel hned vedle něj a Joe Bucka Jon Voighta, zatímco natáčeli.
Spíše než řvát: „Natáčíme tady film!“ jak chtěl, Hoffman zamlžil: „Jdu tady!“ namísto. Posádka nezískala povolení k uzavření ulice pro natáčení, takže to není úplně vina řidiče taxíku. Ale pokud jste někdy přemýšleli, proč to lidé křičeli na auta, když procházejí ulicí, je zodpovědný muž Dustin Hoffman. Zajímavé je, že kromě slavné linie je Midnight Cowboy známý jako jediný film s hodnocením X (později změněný na R), který kdy získal Awards za nejlepší cenu na Oscarach.
12 Kmotr - „Nechte zbraň, vezměte si kanóny.“
Francis Ford Coppola je Kmotr Kmotr je patrně jedním z největších trilogií všech dob. Je to překypující hvězdným jednáním, režií a dialogem, z nichž některé AFI uznává mezi nejlepšími v historii filmu. Jedna z největších linií z prvního filmu však nepochází z žádné velké postavy nebo z žádné velké scény, ale spíše z jednoho ze spodin rodiny Corleone ve zdánlivě nedůležité scéně. Důvodem je vše díky geniální improvizaci Richarda Castellana.
Kmotr je prototypní davový film a o italské mafii nemůže existovat film bez vraždy nebo dvou. Poté, co provedl zásah Paulie Gattonové za neúcty a zrady Don Corleone, scénář nechal Castellanoův Peter Clemenza říct Tomovi Rosquimu Rocco Lampone, aby „opustil zbraň“. To je vše. Když však Castellano vyprávěl o dřívější scéně, ve které mu Clemenza manželka připomněla, aby nezapomněl přivézt domů cannoli, slavného italského dezertu, přidal druhou polovinu nyní nechvalně známé linie: „Nechte zbraň, vezměte si cannoli.“
11 Čelisti - „Budeš potřebovat větší loď.“
Steven Spielberg byl průkopníkem letního trháku se žraločími thrillerovými čelistmi v roce 1975, něco, co jeho přítel George Lucas zdokonalil o několik let později malým filmem s názvem Star Wars. Čelisti se staly nejvýraznějším filmem všech dob a předpokladem sériového zabijáka je něco, co se několik filmů pokusilo znovu vytvořit, ale vždy s menším účinkem. Jeho strašidelný, napjatý zvukový doprovod, hvězdné obsazení a vynikající režie jsou tím, co vedlo film k tomu, aby byl považován za jeden z největších filmů, jaké kdy byly natočeny.
Kromě žraloka je věcí, kterou si lidé na Jaws nejvíce pamatují, linie: "Budeš potřebovat větší loď." Zatímco náčelník Brody Scheider brumal vodu, velká bílá si vzala návnadu a vynořila se přímo před sebe. Brody vyděšeně ustoupil, podíval se na Quint Roberta Shawa a vyslovil nyní slavnou citaci. Tato linie, která je možná jednou z nejznámějších linií v historii filmu, byla ad-lib od Scheidera, což znamená, že ve scénáři vůbec nebyla.
10 Casablanca - „Tady se na tebe díváme, chlapče.“
Tisíce filmů přicházely a odcházely v éře hollywoodského filmu a většina z nich byla zapomenutá v průběhu let. Existuje však několik filmů, které všichni znají, jako například Čaroděj ze země Oz, Pryč s větrem a Casablanca. Druhý film se prolíná slavnými citáty, ale mezi nimi je jeden, který vyniká: "Tady se na tebe díváme, chlapče." To je to, co řekl Rick Blaine od Humphrey Bogartové Ilsa Lundové krátce předtím, než ji postavil do letadla pro Spojené státy, protože věděl, že už nikdy neuvidí jeho lásku.
Samozřejmě, jak jste již pravděpodobně vyvodili (vzhledem k jeho přítomnosti na tomto konkrétním seznamu), tento řádek nebyl v žádné verzi skriptu. Bogart učil Bergmana, jak hrát poker, když natáčeli Casablancu, a často jí řekl: „Tady se na tebe díváme, chlapče.“ Z nějakého důvodu se rozhodl znovu použít linku, s výjimkou této doby, kdy se kamery pohybovaly. Tato linie nejenže vytvořila scénu, ale také dopadla na páté místo na seznamu 100 let AFI … 100 filmových nabídek. Není to jediný citát od Casablancy na tomto seznamu, ale je to snadno nejznámější.
9 Terminátor 2: Soudný den - „Potřebuji dovolenou.“
Soudě podle své významné kariéry jako akční hvězdy pro věky, být pan Universe nestačil pro Arnolda Schwarzeneggera. Věděl však jen málo (nebo my), že některé z jeho postav se stanou jedněmi z nejznámějších ve filmové historii, jako je T-800. Na konci seriálu Terminátor Jamese Camerona Terminátor 2: Soudný den je Schwarzeneggerův T-800 viděn na zemi, bouchnutý a sotva visící na život (pokud má život?). Když mu mladý John Connor pomáhá, zvedá: „Potřebuji dovolenou.“
Kromě vstřikování vzácné formy komediálního reliéfu do zdánlivě nekončící intenzivní situace je linka sama ironická vzhledem k tomu, že Schwarzenegger hraje na stroj a stroje obvykle nevyžadují volno. Nevyvolává emoce ani nepociťuje žádnou bolest. Takže ten, kdo po náročném dni potřebuje dovolenou, může být nesmyslný, ale díky tomu je linie skvělá. Možná si to neuvědomujeme, ale lidé mají obvykle tendenci citovat tento řádek více než oni „Vrátím se“ nebo „Hasta la vista, baby“.
8 Indiana Jones - "Mluví ve spánku."
Pokud existuje nějaká postava, která by mohla být chladnější než Han Solo, je to Dr. Henry Jones Jr., ale ne všechno skvělé o povolení Indiana Jones pochází od Stevena Spielberga a George Lucase. Herci někdy berou věci do svých rukou a vytvářejí některé z nejlepších scén, které série nabízí. Všichni víme o scéně v Lupičích ztracené archy, ve které Indy, nemocný a unavený hledáním Marion Ravenwoodové, střílí meče, který ovládá meče, místo aby ho soubojil. Ale to není jediná improvizovaná scéna ze série.
Ve třetím filmu Poslední křížová výprava se Indy ptá svého otce, kterého hraje Sean Conneryová, jak věděl, že Dr. Elsa Schneiderová byla nacistou. Tady je to, co Julian Glover, který hrál darebáka Waltera Donovana, musel říci o scéně a improvizaci Conneryho v ní: „Moje oblíbená vzpomínka je, že Sean tvoří tuto linii,„ mluví ve spánku. “ Bylo to na místě. Harrison řekl: "Jak jsi věděl, že je nacistka?" a on to řekl a oni museli přestat filmovat. Všichni prostě padli na podlahu a Steven řekl: "No, to je tam.""
7 Uprchlík - „Je mi to jedno.“
V době, kdy se kolem 90. let válely kolem, si Harrison Ford a Tommy Lee Jones získali čas od času improvizovat své scény. Oba byli dobře zavedenými vedoucími muži v Hollywoodu, se značnou filmografií, která zálohovala jejich příslušné nároky na slávu. Ford už vydal jednu z nejpamátnějších ad-libů ve Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back. Reagoval na princeznu Leii „Miluji tě“ jednoduše tím, že řekl: „Já vím.“ Takže, když v The Fugitive hrál naproti Jonesovi, nastal čas nechat toho, aby se herec narozený v Texasu stal jeho značkou.
Ve filmu je zástupcem amerického maršála Jonesa Samuela Gerarda pověřen pronásledováním uprchlíka Dr. Richarda Kimbleho, který hrál Ford. Po několika blízkých chybách Jonesova postava konečně dohání Forda a na konci bouřky nad přehradou se tváří tváří v tvář. Před skokem potvrdí Fordova Kimble svou nevinnost a snaží se přesvědčit maršála, že svou ženu nezabil. Místo toho, abych řekl řádek ze skriptu, „To není můj problém,“ improvizoval Jones a řekl: „Je mi to jedno.“ Harsh, ale Gerard měl práci a to bylo zajetí Dr. Richarda Kimble.
6 Být John Malkovich - „Hej, Malkoviči! Rychle přemýšlej!“
Být John Malkovich může být jedním z nejpodivnějších filmů, které kdy byly vydány, a to jen umocňuje výkon Johna Malkovicha jako sám ve filmu. Příběh se točí kolem loutkáře jménem Craig Schwartz, který se odehrává na portálu, který vede do mysli herce Johna Malkoviče. Po tomto objevu začal Schwartz lidem pronajímat Malkovichovu mysl. Rozzlobený Malkovich konfrontoval Schwartze a požadoval, aby zavřel portál do svého mozku, což Schwartz odmítl.
Když se Malkovich vztekle vztekl, zaútočil a když šel, jeden z opilých komparsů dostal skvělý nápad vyhodit plechovku na pivo v Malkovichu, když jel a křičel: „Hej, Malkoviči! Rychle přemýšlej!“ Zasáhnutí může způsobit, že Malkovich vykřikne bolestí. Nebylo to poprvé, co herec křičel skutečnou bolestí na kameru, ale nic o té scéně nebylo napsáno. Spike Jonze místo natáčení dalšího na místě přidal scénu do posledního střihu filmu.
5 Good Will Hunting - „Syn ab * tch, ukradl mi linii.“
Matt Damon a Ben Affleck patří mezi hrstku lidí, kteří se vloupali do Hollywoodu tím, že se vrhli do svých vlastních filmů. V jednom pádu se ukázali, že dokážou nejen penisovat působivý film, ale že mají také potřebný talent, aby ho mohli oživit. Lze s jistotou říci, že Damon a Affleck uspěli ve svém úsilí. Good Will Hunting byl nominován do devíti cen Akademie, včetně Best Picture, a zahájilo hereckou a filmovou kariéru Damona a Afflecka. Stačí se podívat, kde jsou nyní, každý s vlastní příslušnou cenou a franšízami.
Jaký lepší způsob, jak u filmu, jako je Good Willing Hunting, než u neuvěřitelné řady, zejména u legendárního Robina Williamsa? „Robinův nejlepší přírůstek je poslední řádek filmu. Nebylo tam nic skriptováno,“ řekl Damon pro Boston Magazine. "Otevře poštovní schránku a přečte si poznámku, kterou jsem mu napsal. Gus (Van Sant) a já jsme byli hned vedle kamery, protože pokaždé, když vyšel na nové převzetí, přečetl jsem mu dopis, protože je to hlasový hlas … … když řekl: "(Syn ab * tch, ukradl mi linii!"), Popadl jsem Guse. Bylo to jako šroub, byl to jen jeden z těch svatých chvil, kde, podobně, to je to."
4 The Warriors - "Warriors, vyjděte a hrajte!"
Ne každá ikonická linie filmu pochází z kriticky uznávaných a oceněných filmů. Někteří ve skutečnosti pocházejí z negativně recenzovaných filmů, jako jsou The Warriors od Waltera Hilla. Ale to je jeho krása: tyto filmy mají tendenci tvořit nepoddajnou základnu fanoušků, která jim nakonec uděluje kultovní status. V případě The Warriors se scéna, která nevyžadovala hodně úsilí Davida Patricka Kellyho, stala mezitím určující scénou pro herce (a samotný film), což je ohromující vzhledem k tomu, že měl při filmu jen podpůrnou roli.
Na rozdíl od většiny filmů o válkách gangů, The Warriors má relativně jednoduchý předpoklad o gangu, který očistí své jméno poté, co byl orámován jiným gangem pro vraždu. V jednom okamžiku scénář požadoval, aby Kelly's Luther, vůdce gangů Rogues, znepřátelil jejich soupeřící gang, titulní válečníky. Jediné, co musel udělat, bylo sevřít několik lahví, aby upoutali jejich pozornost, ale Kelly udělala věci o krok dále tím, že vykřikla: "Válečníci, vyjděte a hrajte!" Určitě to bylo něco, co by jeho postava udělala, ale byla to také působivá ad-lib od Kelly.
3 Zoolander - "Ale proč mužské modely?"
Ben Stiller má spoustu ikonických komedií, v nichž hrál i má pod pásem, ale Zoolander vždy zůstane jedním z jeho nejlepších. Je to klasický případ milovaného filmu, který se pokusil zachytit blesk dvakrát a selhal. 2016 pokračování, ačkoli medializovaný fanoušky originálu, povolený k převážně negativním recenzím, a tam nebyl dost zájem filmových hráčů pohánět film k úspěchu pokladny. Věci se nic nelíbilo ani pro animovaný seriál Zoolander, který měl premiéru ve Velké Británii koncem toho roku. Někteří však považují originál za stejně zábavný, jako když vyšel.
V originále je výměna mezi JP Prewettem Davida Duchovného a Zoo Zooerem Stillera, ve kterém Duchovny vysvětluje, proč byly mužské modely použity pro politické atentáty. Byli „geneticky konstruovaní, aby se stali vrahy. Byli ve špičkové fyzické kondici“ a tak dále. Jde o to, že když filmovali, Stiller zapomněl na další řádek. Takže místo toho, aby něco vymyslel na místě, nebo jen změnil scénu úplně, Stiller jen zopakoval svůj poslední řádek: „Ale proč mužské modely?“ Opakovaná linie odhodila Duchovny, a proto zmateně odpověděl: „Vážně? Jen - jen jsem ti to před chvílí řekl.“
2 The Shining - "Tady je Johnny!"
Neexistuje způsob, jak potlačit vliv Stanleyho Kubricka na moderní kino, zejména s ohledem na šíři jeho filmů, jako je 2001: A Space Odyssey, A Clockwork Orange a samozřejmě The Shining - založený na stejnojmenném románu Stephena Král. Zatímco části filmu se držely zdrojového materiálu, Kubrick se rozhodl mírně změnit příběh, konkrétně charakterizací Jacka Torranceho, skvěle vylíčeného Jackem Nicholsonem.
Když se v konečném činu vrcholil dlouhotrvající příběh, schovávali se Wendy a Danny Torrance v koupelně, aby unikli Jackovi. V celé své šílenství začal sekat dveře koupelny sekerou. Vytvořil dostatečně velkou díru, aby mu protlačil hlavu a zakřičel: „Tady je Johnny!“ Nicholson přišel s linií na místě, jako odkaz na úvod Eda McMahona v The Tonight Show v hlavní roli Johnnyho Carsona.
Vzhledem k tomu, že Kubrick je britsko-americký, nebyl si toho odkazu vědom, ale líbilo se mu to natolik, aby si ho udržel ve finále. Je to dobrá věc, protože od té doby se stal jednou z nejznámějších linií nejen v Nicholsonově kariéře, ale v celé historii filmu. Je to také jedna z nejvíce parodovaných scén - alespoň ve Spojených státech.
1 Omámený a zmatený - „Dobře, v pořádku, v pořádku.“
Po dlouhou dobu byl Matthew McConaughey známý pro své romantické komedie, ale věci se začaly měnit poté, co v roce 2013 hrál v bahně Jeffa Nicholsa. Později téhož roku se „McConaissance“ kopal do vysoké rychlosti, když se objevil jako Ron Woodroof v Jean- Dallas Buyers Club Marca Vallée, role, která mu nabídla nejlepšího herce Oscara. Poté, v roce 2014, hrál v první sezóně hitové série HBO True Detective a vesmírného eposu Christophera Nolana Interstellar. Stačí říct, že McConaughey není stejný herec, jaký kdysi byl.
Pokud jde o něj, jsou prostě věci, které se nikdy nezmění. První role, kterou McConaughey kdy měl, byla v Dazed and Confused od Richarda Linklatera, ve kterém citace „Dobře, v pořádku, v pořádku“ přešla z jeho první řady do své osobní záchytné věty.
Jak se ukázalo, tato improvizovaná linie byla inspirována Jimem Morrisonem, který čtyřikrát řekl „v pořádku“ mezi písněmi na živém albu Doors, které McConaughey poslouchal těsně před tím, než se kamery začaly pohybovat. Takže se zeptal sám sebe: o čem je jeho postava? "Je to o jeho autě, on je o výšce, je o rock-and-roll, a vyzvednutí kuřat," řekl McConaughey George Stroumboulopoulos. "Jdu, 'jsem v autě, jsem vysoký jako drak, poslouchám rock-and-roll. (Akce!) A je tu kočka.' Dobře, v pořádku, v pořádku. “
-
Jaké další slavné filmové linky byly úplně improvizované? Dejte nám vědět v komentářích.