15 neuvěřitelně urážlivých filmových postav
15 neuvěřitelně urážlivých filmových postav
Anonim

Hollywood nám dal některé z nejoblíbenějších a dobře napsaných fikčních postav všech dob. Sledujeme filmy, jak sní o lidech, které si přejeme, abychom byli, nebo abychom se sami odrazili od obrazovky. Pro každého Luka Skywalkera nebo Dianu Prince však existuje asi padesát postav, které jsou stejně jednorozměrné jako stránky, na kterých byly napsány. A pak jsou tu postavy, které jsou jen o málo víc než špatně nakreslené karikatury.

Jestli je jedna věc, kterou Hollywood dokáže důsledně dělat, hodí na stříbrnou obrazovku každý stereotyp, o kterém je známo. Ženy jsou redukovány na sporně oblečené oční bonbóny, přistěhovalecké sportovní přízvuky, které se používají jako punč, a rasové stereotypy tvoří celou osobnost postavy. Filmy produkují příběhy, které odrážejí (ať už úmyslně nebo ne) vnitřní víru tvůrců. A někdy je to ošklivé.

Od počátku dvacátého století do současnosti má americký filmový průmysl dlouhou historii vytrhávání postav, které vás jistě zkrotí. Odpočítáváme 15 nejlepších neuvěřitelně urážlivých filmových postav.

15 Vrány od Dumba

Není žádným tajemstvím, že mnoho dřívějších filmů Disney bylo někdy rasistou na vysoké úrovni. Dumbo může být klasický, ale není to žádná výjimka z tohoto pravidla.

Pokud jste film ještě neviděli, možná si pamatujete vrány jako pěkné zpívající ptáky, kteří pomohli titulárnímu slonovi ven. (A skutečnost, že vrany pomohly Dumbo, je obvykle věcí, kterou Disneyovi fanoušci dělají, aby se pokusili tvrdit, že film není rasistický.) Na povrchu by to byla pravda. Ale dejte mu další hodinky a zjistíte, že jet-černé vrány zpívají a mluví v jive, včetně řádku: "Udělal bych, kdybych viděl o všem / když uvidím sloní mouchu."

Vrany jednají stereotypně černým způsobem, což je ještě horší skutečností, že hlavní vrána se jmenuje Jim. Ano, jmenoval se Jim Crow. Ne, Disney nebyl nijak jemný.

Házet na skutečnost, že byli bílí herci najati, aby dělali stereotypní černé hlasy, a máte „vraždu“ útočných vran.

14 znaků Blackface při narození národa

Téměř každý ví, že každá druhá sekunda filmu Narození národa z roku 1915 je záměrně rasistická. Byl to v podstatě propagandistický film pro Ku Klux Klan - původní název byl dokonce The Clansman. Nebyli příliš jemní.

Můžeme bezpečně předpokládat, že drtivá většina postav byla rasistická, ale zdaleka nej ofenzivnější jsou bílí muži v blackface hrající černé postavy. Černí muži jsou vylíčeni jako hloupí, násilní a sexuálně agresivní vůči bílým ženám. Jediní lidé, kteří před nimi mohou zachránit Ameriku, jsou - jste uhodli - členy KKK.

Než si myslíte, že fiktivní zobrazení ve filmu nejsou o ničem velký, zvažte, že The Birth of a Nation byl použit jako náborový nástroj pro nové členy KKK. Považovali stereotypy ve filmu za přesné zobrazení černých lidí a ve skutečnosti to inspirovalo „druhou éru“ KKK v Gruzii později v tomto roce.

13 Watto - Star Wars prequel trilogie

V předvolbách Hvězdných válek je Watto obchodníkem s haraburdí, který kupuje Anakina a jeho matku jako otroky. Je chamtivý, vždy hledá to nejlepší řešení a nechá Anakina nechat jít až poté, co prohraje sázku … i když se stále pokoušel podvádět, aby tuto sázku vyhrál.

V případě, že by vás zajímalo, jak postava CGI skončila na seznamu nejvíce útočných filmových postav, jeho design a charakterové rysy vyvolaly spoustu otázek. Watto má humongous zahnutý nos, malé oči, a je známo, že je nemorální a skvělý v dohadování. Pro lidi nebylo těžké najít židovské stereotypy, které se právě stalo, aby se dostaly do konceptu jeho postavy.

Antisemitismus spojuje chamtivost, nemorálnost a podvádění s Židy po staletí, takže není náhodou, že Watto ztělesňuje všechny tyto vlastnosti a má také stereotypní fyzické rysy. Více kritiků obviňovalo film z antisemitismu a jeden dokonce řekl, že když odcházeli z divadla, slyšela dva malé chlapce, kteří nazývali Watta „divným malým židem“.

Děti hodně vyzvednou, i když to dospělí nechtějí vidět.

12 Shun Gon - Aristocati

Disney pokračoval ve své tradici uvádění rasových stereotypů ve svých filmech s The Aristocats, který byl propuštěn v roce 1970. Pokud jste film ještě chvíli nesledovali, pravděpodobně se během příštího sledování budete krčit.

Uprostřed příjemného příběhu o kočkách, které se pokoušejí získat zpět jejich bohatému pařížskému majiteli, jsme představeni alleycat jazzové kapele. Vypadá to, že se to utváří jako zábavná scéna se slušnou hudbou … dokud se nedostaneme ke kočce, která je jasně asijská.

Shun-Gon (vyjádřený Paulem Winchellem, který - uhodl jste to! - není asijský), prohlašuje své Ls za R a hraje na klavír hůlkami bez jiného důvodu, než aby vás uhodil přes hlavu urážlivým stereotypem. Nějak se to stále zhoršuje. Když začne zpívat, namísto všeho, co má smysl v kontextu scény, zpívá „Šanghaj Hong Kong Egg Foo Young / Fortune cookie vždy špatně.“

Proto nemůžeme mít hezké věci.

11 vánočních jonesů - svět není dost

Pokud hledáte pozitivní ženské zastoupení, filmy Jamese Bonda pravděpodobně nejsou pro vás. I když je bar již nastaven na velmi nízkou úroveň, charakter vánočního Jonesa se stále dokázal zklamat.

Christmas Jones je jaderný fyzik pracující v Rusku na rozebrání a omezení ruského jaderného inventáře. Když náhodou vyhodí Bondův kryt, terorista v zařízení se je snaží zabít. Stane se Bond dívkou filmu a snaží se 007 zachránit den. Až na to, z nějakého důvodu, je tento jaderný fyzik vždy oblečený do skromného oblečení. Je urážlivé jak postavě, tak inteligenci publika, že by si někdo myslel, že to dává smysl.

Její jméno se používá jako punč na samém konci filmu. Bond uzavírá: „Mýlil jsem se s tebou … Myslel jsem, že Vánoce přijdou jen jednou za rok.“

Ten hluk, který jste slyšeli, byl každý člen posluchačů v souzvuku.

10 Maurice Pitka - The Love Guru

Pokud jde o hollywoodské komedie, žádný hloupý koncept není omezen. Některé by však pravděpodobně měly být. V Mike Myers 'Love Guru, Maurice Pitka je guru číslo dva na světě, druhý jen u Deepak Chopra. Je to osamělý americký syn dvou misionářů, takže celý život žil v Indii. Přesto se zdá, že nemůže mluvit jediné slovo z jednoho z dvaceti dvou úředně uznávaných jazyků v Indii.

Místo toho jeho dialog a jména postav jsou hrubě nepřesnými stereotypy východní indické kultury. Žije v indické vesnici s názvem „Harenmahkeester“, učí se od gurua „Tugginmypudha“ a říká „Mariska Hargitay“ jako svou mantru. Jeho „učení“, jako jeden z nejslavnějších guru na světě, jsou jen hloupé hry na slova.

Publikum vidělo film o vlakovém vraku, který byl, a tankoval v pokladně. Kariéra Mika Myerse se nikdy nezotavila - od vydání The Love Guru v roce 2008 se neobjevil jako vedoucí ve filmu.

9 Bella Swan - soumrak

Je to už téměř deset let od vydání prvního filmu Twilight, ale Bella Swan se při zpětném pohledu nezlepšila. Bella, sedmnáctiletá, která se zamiluje do staletého upíra, má podle všeho chmurný, sebevědomý a inspirativní charakter. Ve skutečnosti není ničím jiným než prostředkem k tomu, aby se lidé mohli do příběhu vložit a představit si, že ho miluje Edward Cullen.

V průběhu pěti filmů Bella dělá vynikající práci, když čeká na Edwarda, aby ji zachránil. Když se její první přítel s ní rozpadne, rozběhne se v komatozi. všem svým přátelům a rodině. Nerobí však skvělou práci, protože je dobře zaoblená postava. To je ještě smutnější, když přemýšlíte o hodinách času na obrazovce, které musejí přimět Bellu, aby vypadala jako skutečná osoba, a ne Stephenie Meyerová, která se psala do svého vlastního snu.

8 Jar Jar Binks - trilogie předzvěst Star Wars

Není žádným tajemstvím, že Jar Jar Binks je jednou z nejvíce nenáviděných postav Star Wars. Když byl poprvé představen v The Phantom Menace, byl téměř okamžitě osvětlen kritiky i fanoušky. Postava, která měla poskytnout komickou úlevu, přiměla fanoušky rozzuřit pokaždé, když se objevil na obrazovce. Jar Jar skončí mnohem dráždivější, než je vtipný.

To by stačilo na to, aby se Jar Jar dostal na tento seznam, ale po první „Meesa“, která mu vycházela z úst, následovala postava také obvinění z rasových stereotypů. Jeden kritik uvedl, že má „hlas rasty na smějící se plyn“, a jiní také poukázali na černé karibské stereotypy, které si všimli v Jar Jar Binks.

George Lucas vehementně popřel, že jakýkoli druh rasové konotace byl zamýšlen s jeho postavou, ale stále přepsal poslední dva filmy trilogie, aby Jar Jarovi méně pomohl.

7 Skid and Mudflap - Transformers: Pomsta padlých

Ve filmu o robotech by mělo být snadné se vyhnout rasovým stereotypům. Koneckonců roboti nemají závod, takže k nim by neměly být připojeny žádné stereotypy, že?

Hollywood však našel způsob, jak zničit téměř všechno rasismem, včetně Transformers. Zadejte Skids and Mudflap, twin Autubots, kteří jsou z nějakého nevysvětlitelného důvodu očividnými karikaturami. Obě postavy mluví slangem pomocí stereotypních černých hlasů, mají obrovské uši, buck zuby a tvrdí, že se moc nedočkají. Jeden z nich má dokonce zlatý zub. Michael Bay tvrdí, že to neměli být urážliví, ale rozhodně se zamaskoval s velkým počtem společných rasových stereotypů.

Co je ještě horší, je to, že Autobots nejsou ani ze Země, takže je méně argumentů, které by bylo možné učinit kvůli tomu, že je to v pořádku. Jazz z prvního filmu byl také kódován jako černý, ale ne zdaleka tak stereotypně. Poté byl také jediným Autobotem, který ve filmu zemřel, takže zde nejsou skuteční vítězové.

6 Madea - jakýkoli film Madea

Madea je milovaná publikem různých vyznání a kultur. Filmy Tyler Perryho Madea vždy slibují totéž - smích, někdo, kterého Madea zbila, a morální ponaučení o hodnotách na konci. Slibují také stereotypy, ale lidé mají tendenci tuto poslední část přehlížet.

Černá Amerika je rozdělena na Madea. Zatímco někteří šťastně jdou vidět jakýkoli nový film, ve kterém se její postava objeví, jiní ji nazvali její postavou jako mamino stereotyp. Maminka je nejčastější stereotypní zobrazení černých žen, obvykle znázorněné jako velké, ošklivé a neobvykle silné. Je pravděpodobné, že je také náchylná k násilí a vládne svému domu strachem. Zní povědomě?

Madea je také další příklad černých mužů, kteří se oblékají a baví si černých žen pro smích, jako v Norbitu, ke kterému se brzy dostaneme.

V Hollywoodu je stále relativně málo filmů vedených černými odlitky, takže filmy Madea vydělávají peníze, i když po celou dobu běhu karikaturují černé ženy.

5 strýc Remus - píseň jihu

Song of the South je pravděpodobně Disney film nejznámějším tím, že je rasista. Film z roku 1946 je tak moderním divákům natolik urážlivý, že byl zcela vytáhnut z obchodů. Je téměř nemožné získat jeho kopii teď.

Sleduje mladého bílého chlapce z Atlanty, který se stěhuje na plantáž své babičky, kde mu muž jménem strýc Remus vypráví příběhy o Br'er Rabbit, Br'er Fox a Br'er Bear. Slovo otroctví není nikdy vysloveno, ačkoli je silně naznačeno, že strýc Remus je otrokem na plantáži a z nějakého důvodu je šťastný ze svého života v životě. Film je natolik ostudný, že nevzdělaný divák by si myslel, že černošní a bílí lidé devatenáctého století žili v dokonalé harmonii, se strýcem Remusem jako příkladem toho, jak byli šťastní černí lidé.

"Vsadím se, že je to urážlivé pouze pro dnešní lidi, kteří jsou na všechno naštvaní," možná si myslíte. Uh, špatně. Když byl film propuštěn, strýček Remus byl silně protestován černou komunitou a demonstranti nesli znamení, která říká: „Bojovali jsme za strýčka Sama, ne strýce Toma.“

4 Tonto - Osamělý Strážce

Možná jste zapomněli, protože film propadl, ale v roce 2008 se Disney (znovu, ano) a Johnny Depp rozhodli, že by bylo pro Depp skvělý nápad hrát Tonta v remake The Lone Ranger. Vůle byla rychlá, ale Depp přesto pokračoval v myšlence. Film byl propuštěn v roce 2013 a téměř okamžitě panning.

Většina lidí ví, že blackface v Americe je špatný, ale ne tolik ví, že „redface“ má podobnou historii a je stejně urážlivé. Domorodí Američané jsou v popkulturní kultuře téměř nikdy vylíčeni, a když existuje vzácný domorodý charakter, najímá se obvykle bílý herec. Současní domorodí Američané jsou prakticky neviditelní.

Deppovo zobrazení bylo stále plné stereotypů, přestože řekl, že od něj chce postavu odsunout. Depp's Tonto mluví v šikmých větách s přízvukem, který zná jen Depp a má kostým dlážděný dohromady z několika domorodých kultur, místo aby se jen držel jedné. Pro jedno z mála nativních portrétů ve filmovém senzačním filmu to bylo více než trochu zklamání.

3 Pan Yunioshi - Snídaně v Tiffany's

Zatímco snídaně v Tiffany's je milovaná klasika, kazí se pokaždé, když se objeví soused Holly Golightly a pronajímatel pan Yunioshi. Pan Yunioshi má být těžce karikaturovanou japonskou osobou. Role by byla urážlivá bez ohledu na to, kdo ji hrál - postava dostala falešné zuby, pobuřující přízvuk a vždy se kolem něčeho hněvá. Skutečnost, že pana Yunioshiho nehráli nikdo jiný než Mickey Rooney, to ještě více uráží.

Hollywood se znovu rozhodl namísto skutečného obsazení asijského herce do role obsadit bílého herce, aby vylíčil útočnou stereotypní představu o tom, jak jsou Asiaté. Vyobrazení Mickeyho Rooneyho mělo lidi přimět k tomu, aby se smáli jeho postavě, ale vzhledem k tomu, že film byl vydán sotva 15 let po skončení japonských internačních táborů, je těžké si představit, proč.

2 Rasputia Latimore - Norbit

Hollywood má dlouhou historii odmítání vůči lidem s nadváhou, ženám a černochům. Když zkombinujete všechny tři malignované skupiny do jedné obézní černé ženské postavy, dostanete cringe fest, kterým je Rasputia Latimore, manželka hlavní postavy v Norbitu.

Rasputia není psána jako skutečná lidská bytost, je psána jako vtip. Její velikost je základem neustálých vtipů v celém filmu - ona se do auta nevejde, terorizovala své spolužáky jako dítě a trápí se nad mužem, kterého vyděsila, že je jejím manželem. Je vylíčena jako neslušná, sobecká a urážlivá, s někým, s kým byste museli vydržet. Dokonce se zasmála, když se oženila s Norbitem, protože velké černé ženy s tmavou pletí nemohou být krásné.

Celý film dělá legraci z velkých černých žen a končí tím, že hubenější, světlejší žena uteče s Norbitem. Tisíce lidí protestovaly proti Rasputiině postavě (pokud jí můžete dokonce nazvat postavou) a tvůrce Eddie Murphy byl zabit.

1 Long Duk Dong - šestnáct svíček

Žádná klasika pro teenagery není kompletní bez strany rasismu, že? V tomto případě poskytuje šestnáct svíček Long Duk Dong rasistickou komickou úlevu jako japonský student směnáren, jehož první vystoupení ve filmu je označeno gongem. Ano, skutečně.

Kromě svého jména má Long Duk Dong také řádky jako „už žádné yanky moje wanky“ a je stále zobrazován jako sociálně trapný, nešikovný cizinec, který prostě netuší, jak má „jednat“. Samanthin mladší bratr ho okamžitě označil za „naprosto bizarního“, což je také to, jak ho má publikum vidět.

Long Duk Dong také zachovává stereotyp asijských mužů, kteří jsou příliš ženští - jeho přítelkyně je mnohem větší a silnější než on, což nás film nasměroval k smíchu. Genderové zvraty mohou být skvělou věcí, ale v tomto případě to mělo ukázat Long Duk Dong jako slabé, hloupé asijské.

-

Chybí nám filmová postava, která byla ještě urážlivější? Dejte nám vědět v komentářích.