22 Pán prstenů Odlitky fanoušků lépe než to, co máme
22 Pán prstenů Odlitky fanoušků lépe než to, co máme
Anonim

V roce 2001 zahájil lord Prstenů: Společenstvo prstenu běh, který trval lepší část dvou desetiletí. Epic s vysokým konceptem bojuje s dobrem a zlem jako s flexibilitou nebo absolutností, ale ponoří se do způsobů, jak se jednotlivci a skupiny snaží vštípit smysl do svých životů a vytrvat tváří v tvář strašlivému nepřízni.

Tolkienova práce namísto poučení z postav a dějových bodů příběhu, vycházející z morálky, připomíná čtenáři, že krása je na cestě, a na konci, i když postavy zachraňují svět, jsou zpátky tam, kde jsou začal, jen sotva horší na oblečení.

Počáteční filmová trilogie Petera Jacksona se cítila stejně meandrující jako knihy, a nyní, na konci těchto dvou desetiletí, zatímco fanoušci procházeli filmy a trpělivě čekali na pokračování vydání po pokračování, naučili se (pomalu) tolik Tolkienova ocenění za to, že si udělali čas na cestu jako celek.

Pro všechny ostatní, kteří se nedokážou přestat vracet a nitovat si různé části cesty, místo aby to ocenili za to, o co tady jde, jsou zde 22 Pánů prstenů fanoušků prstenů lépe než to, co máme.

22 Anna Kendrick - Arwen

Výkon Liv Tyler jako princezny Rivendell, Arwen, možná rozdělil diváky, ale toto přepracování fanoušků je něco jiného než zřejmá volba. Anna Kendrick nebyla ani zábleskem v očích předmluvy Twilight, když vyšly filmy lorda prstenů, ale kdyby byla v okamžiku své kariéry, že je nyní, Arwen by na obrazovce přijala nepředvídatelnost, která Tyler nedodal.

Fanoušci starých školních prstenů mohou protestovat proti tváři Pitch Perfect franšízy hraním ženského náskoku v epické trilogii fantazie, ale Kendrickovo komediální načasování a ostrý pohled by mohly přimět elfů k přesvědčivému přijetí.

Není to příliš protáhnout představit si herečka převzetí několika klíčových scén, jen za předpokladu, že New Line Cinema šli na mnohem mladší remake. Posloupnost Arwena, jak vezme Froda na hranice Rivendellu, aby zachránil svůj život před ringwraithy, má potenciál, aby se s touto rolí mohl Kendrick mocně zabývat. Pokud Liv Tyler vzal elfy a hrál je jako klidný Vulkán, Kendrick by mohl Arwenovi přinést trochu větší náskok, a připomněl tak divákům, že je válečníkem i princeznou.

21 Jeremy Irons - Saruman

Před hrál Alfreda v Warner Brothers nejnovější aktualizaci na Batman filmové série, Jeremy Irons měl běžet na Borgia, byl mušketýrem v Muž se železnou maskou (1998) , a dokonce vyjádřil zlé lev, Scar, v The Lion King (1994). Zatímco Christopher Lee odvádí skvělou práci se Sarumanem v původní trilogii, Jeremy Irons by sloužil jako ještě účinnější přepracování.

Lee Saruman je rozhodně dost děsivý, aby byl darebný zlý čaroděj, ale je téměř příliš hrozivý. Jsou chvíle, kdy jeho zlo podmaní Saurona trochu. Skutečnost, že Christopher Lee byl tak terorizujícím Sarumanem, možná přiměla lidi k tomu, aby si mysleli, že je velkým zlým úkolem celé mise, což vede k nějakému klasickému jmennému zmatení mezi průměrnými fanoušky. Žehličky také přinášejí atmosféru nezdolné zranitelnosti, mnohem sympatičtější než Christopher Lee. I když hrál hraběte Dooku, ve hvězdných válkách diváci nikdy nemohli cítit empatii nebo soucit s jeho postavou, místo toho jen viděli mocného hladového pěšce. Jeremy Irons v roli má potenciál inspirovat fanoušky s větším pocitem soucitu s postavou. Dokud se nakonec nedozvědí, že celé společenství prodává Sauronovi.

20 Nicholas Cage - Aragorn

Nejen, že byl Cage fanouškem fanoušků pro Aragor, byl ve skutečnosti v roli o čas na čas a nakonec ji odmítl ve prospěch rodinných povinností. Cage je časté jméno na vrcholu všech seznamů pro komiksové a fantasy role, protože jeho osobní fandom byl dobře zdokumentován. I když toto přepracování mohlo v té době znít jako dobrý nápad a mohlo by, samozřejmě, přinést dobrý výsledek, toto přepracování je o něco riskantnější než výkon Viggo Mortensona.

Cage a Mortenson mají mezi sebou rozdíl, který Christopher Lee a Jeremy Irons dělají, s výjimkou obráceně. Tam, kde Leeův dřevěný, stoický kouzelník pracoval pro Sarumana z větší části, by z Mortensonova Aragorna něco vzal dřevěný, stoický Nicholas Cage, zejména pokud jde o jeho vztah s kýmkoli, kdo hraje Arwena. Experimentální film je jedna věc: pokusit se sledovat Nicholas Cage a Anna Kendrick produkující chemii na obrazovce by byla z několika důvodů mírně znepokojivá. Cage as Aragorn, a la Mel Gibson jako verze Williama Wallace lorda prstenů , je nápad, který fanoušci mohou mít štěstí, že Hollywood jednou za čas promlouvá sám.

19 Eric Bana - Boromir

Eric Bana jako Boromir by snad měl za následek více než hrdinský Hector z Tróje (2004), který se ze Star Trek (2009) proměnil v darebáka Nera, ačkoli to by nebylo nejhorší místo, kde začít. Sean Bean hrál lidského prince na Společenství na obrazovce, ale o něco více základů bylo možné pokládat za pomalý rozpad od začátku Boromira po jeho včasný konec.

Bean to bohužel jen rozdal s těmi zlověstnými očima v prvních okamžicích první rady společenství. Když byl nakonec naplněn šípy, všichni diváci si mysleli: „Věděl jsem, že od první minuty není dobrý“, spíše než zamýšlený „milý bože, společenství!“ Nikdo si nemůže být jistý, že výkon Eric Bana by způsobil, že se Boromir obrátí ještě jemněji, ale Bana velmi dobře může mít nějaké nevinné vybavení, které Bean snažil najít. Boromirova zrada vytváří skutečnou zákeřnou povahu prstencového zla a převrací cestu od rote dobrého versus zlý příběh k něčemu, co se dívá na korupci uvnitř všech lidí. Namísto otevřeného ústa, kdy došlo ke ztrátě při pohledu na Boromirovu vraždu, někteří členové publika souhlasně přikývli ke ztrátě Sean Beana.Bana by mohla být trochu depresivnější ztrátou.

18 Sung Kang - Legolas

Vše, co člověk musí vidět, je práce Sung Kang ve franchise Fast and Furious, aby se zajímala o jeho převzetí tajemného elfského lukostřelce Legolasa. Orlando Bloom zahájil svou kariéru jako hollywoodský megastar z role, takže se může zdát jako podivná volba zamíchat obsazení, ale určitě byly chvíle, kdy Bloom převzal obrazovku trochu příliš agresivně, než aby pronikly jemnosti Legolasu.

Bloomův pohled na tvrdohlavého elfského prince přitáhl spoustu očí, ale pro diváky je těžké se s ním nějakým způsobem ztotožnit.

Kdykoli Legolas nezíral Orky a střílel šípy do jejich tváří, vypadal jako špinavý, pompézní samotář, který se staral jen o sebe. Představení Legolasu Sung Kang do společenství by změnilo dynamiku radikálně. Jeho doručení je stejně napjaté, ale zároveň zvoucí. To vede k izolovanému, možná poškozenému chlapi, ale nikomu, kdo nemá zájem na tom, aby byl šikanem nebo dal ostatním. Kang možná přinesl na obrazovku Legolas, který byl schopen se bavit, místo toho, aby jen seděl v rohu a dělal si legraci z trpaslíků.

17 David Bowie - Elrond

Další volba pro roli, která byla v té době ve skutečnosti uvažována. Fanoušci a produkční studia to také milovali, když David Bowie jednal, a tak byl pro Elronda přirozenou volbou, než se Hugo Weaving konečně ujal role. Prorocký elfský král se neliší od role, kterou hrál v Labyrintu (1986), pohled Davida Bowieho v plném magickém make-upu, stojící v nejvyšší výklenku v Rivendellově paláci vodopádů, by vypadal skvěle v přívěsu.

Bowie odmítl koncert z rodinných důvodů, ale důkaz jeho hereckých kotletů lze vidět také v Zoolander (2001) a The Prestige (2006). Weavingův Elrond hraje ve vedení velkou roli, aby se připravil na Sauronův poslední útok, a byl tam při prvním úniku Prsten z Mount Doom, takže role je značná. Jako král, generál, přítel a otec by Davidovi Bowieovi dal roli svého života, ale to může být další přepracování s očima větším než žaludek. Je smutné, že fanoušci nikdy nebudou vědět, co by prošlá popová hvězda udělala s nejstarším králem elfů, kteří stále pobývají na Střední Zemi, ale kdyby byl obsazen do role, diváci by pravděpodobně sledovali tuto finální bitvu v trochu větším napětí.

16 Gabrielle Union - Arwen

Unie právě vycházela s Bring it On (2000), když Pán prstenů zasáhl divadla, ale pro Arwen by byla další ohromující volbou, kdyby tolik hvězd padlo do řady. Kromě svého obratu jako protivník roztleskávačky z East Compton High School, Union vystupoval v 10 věcech, které nenávidím o vás (1999) a Cradle 2 The Grave (2003).

Přidání Unie k obsazení, které je již celé bílé, se může zdát podivné, pokud jde o rodinné vztahy, zejména s nezodpovězenou otázkou jejího rodičovství od Elronda. Ale toto přepracování fanoušků je správné, že si Unie zasloužila získat takovou roli, když byla v hlavní kariéře. Publikum málokdy dostalo šanci vidět emocionální rozsah Unie na středním pódiu, ale v Bring it On se dobře vychýlila mezi vůdcovskou dominanci a empatickou roztleskávačku a také byla moudrá, aby se z této franšízy dostala co nejdříve. Na Cradle 2 The Grave ukazuje slib jako vedoucí jako Daria, ale poté její kariéra nikdy neměla šanci, že se Liv Tylerová při této příležitosti postavila na velké franšíze jako Lord of the Rings .

15 Tom Wilkinson - Theoden

Tom Wilkinson není na seznamu uznávání jmen starších, vážených britských pánů, ale stále se věnuje téměř všemu. Možná by byl nejpamátnější jako první americký filozof Benjamin Franklin v minisérii John Adams . Předtím se ponořil do fantazie, nejprve jako Carmine Falcone v Batman Christophera Nolana . Také vyplnil svou hollywoodskou filmografii a pracoval s největšími jmény na projektech, jako je Grand Budapest Hotel (2014), The Lone Ranger (2013) a The Green Hornet (2011).

S jeho talentem pro hraní vůdců sníženým slabostí by Wilkinson byl skvělou volbou pro roli Theodena a jeho hlavního oblouku ve Two Towers.

Král svržený temnou ochrnutím je přesně ten druh plazivosti, hanby, hněv Wilkinsonův rozhněvaný starý muž hraje tak dobře. Při pohledu z jeho trůnu na vrchol Rohana mohl Wilkinson přinést něco do role, kterou Bernard Hill nemohl v původních filmech. Wilkinson také v této sadě filmů nehrál jinou lidskou vedoucí roli jako gondor Gondoru, ačkoli možná také nechal Johna Nobleho utéct za své peníze. Příliš mnoho významných britských pánů, málo kvazi-středověkých fantasy filmů, aby je všechny mohly hrát.

14 Mark Addy - Gimli

Mark Addy dokazuje, že člověk nemusí být považován za britského pána. Jeho tvrdé tělo práce by vytvořilo dostatek prostoru pro roli citlivého trpaslíka ovládajícího sekeru Gimliho, ale John Rhys-Davies místo toho naplnil postavu svým vzkvétajícím hlasem. Addy, spolu s Tomem Wilkinsonem, dostal předčasnou pauzu v The Full Monty (1997), je také známý svou prací na knize A Knight's Tale (2001) a fantastickou adaptací, do které se nakonec dostal, Game of Thrones .

Jeho obrat jako krátce žijícího krále Westerose, Roberta Baratheona, je dobrým příkladem toho, jak by točil gimliho postavu. Fanoušci mohli očekávat o něco lepší komediální načasování svých úderů na Legolas, ale o něco méně toho hlasu, o kterém je Rhys-Davies známý. Největší rozsah Gimli ukazuje v trilogii filmů je v prvním, Společenstvo prstenu , když on a jeho tým cestují po dolech Morie a objevují všechny padlé příbuzné trpaslíka. Představte si Addyho, že ten příšerný objev a křičí smutkem a strachem ze situace, která je čeká, bere tu scénu úplně novým směrem. Addy možná dokonce přinesl ještě více rovnováhy do společenství, potenciálně inspiruje více fanoušků, aby zavolali Gimliho za svého oblíbeného člena.

13 Daniel Day Lewis - Aragorn

Další fanoušek naděje, který byl opravdu v utkání za část, je Daniel Day-Lewis pro Aragorn. Údajně byl Day-Lewis opakovaně požádán o převzetí role Peterem Jacksonem, ale nadále tvrdil, že došlo ke konfliktu v plánování. Jakmile byl Mortenson převeden na roli, vzal mužský náskok další intenzivní herec metody.

Day-Lewis, Last of the Mohicans (1992), Gangs of New York (2002), There Will Be Blood (2007), přináší slavné intenzitě každé postavě, kterou hraje, a fanoušci by se mohli dobře divit, jak by toto přepracování zlepšilo role. V bitvách mohl Day-Lewis přinést ještě větší přípravu a agresivitu do role Strážce, než to udělal Mortenson, ale možná měkčí scény mohly utrpět. Daniel Day-Lewis během Lincolna uvedl svoji zranitelnost na plné zobrazení, ale jeho talent pro romantiku nebyl ve filmech úspěšný. Milostný příběh mezi Aragornem a Arwenem byl jedním z nejvíce emocionálně uspokojujících rytmů v celé odyseji; to dalo fanouškům kořeny nad dva koníčky, kteří se snažili zachránit svět. Phantom Thread může být finálním filmem Daniela-Lewise, ale to pravděpodobně nezabrání Peteru Jacksonovi, aby se ho pokusil obsadit v budoucích Tolkienových projektech.

12 Emma Stone - Galadriel

Kdyby dnes byli obsazeni lordi prstenů , Emma Stone by určitě utekla za Galadriel, královnu elfů z Lorien Wood. Cate Blanchett, hvězda Ocean's 8 (2018) , I There There There (2007) , a Thor: Ragnarok (2017), hráli roli v originálu a obývali postavu odcizující aurou moci, která vyvolala klidnou sílu. Emma Stone, známá pro své role v La La Land (2016), Birdman (2014) a Superbad (2007), zachytil výklenek své generace pro zamyšleně empatický a stoický charakter ženské síly. Stoneova síla herce, stejně jako Blanchettova, vychází z jejího vnitřního uspokojení z vidění.

Toto samostatné odhodlání je pro Galadriel perfektní, protože to není úsek, který by si představoval, že Kámen klouže lesem, představí se Společenstvu nebo se strašidelně čte myšlenky Froda a telepaticky komunikuje všude. Pokud existuje nějaký herec, který by byl schopen vrozené telepatie, je to Emma Stone. Bohužel, skutečné filmy byly obsazeny daleko před Stoneovou kariérou, takže toto přepracování spadá do budoucí adaptační kategorie. Pokud se však v Amazonii stane projekt televizních seriálů založený na dění kolem Střední Země (a pokud by se Stone rozhodl dělat televizní show), pořád by si udělala velkou královnu elfů.

11 Anthony Hopkins - Denethor

Nebylo slovo, pokud by Anthony Hopkins skutečně bojoval o roli Denethora, správce Gondoru, ale pokud by dostal příležitost, rozhodně by se k postavě přidal. Akademie oceněná Hopkinsem, hvězdou Silence of the Lambs (1991) , Westworld (2016) a How The Grinch Stole Christmas (2000), by do role přinesla o něco více kouzla než John Noble, ale pomocí svého Odina hlasem a Hannibalovým lektorem by mohl být stejně děsivý. Noble, který je známý Fringe (2008) , a The Last Airbender (2010) film byl, kromě jiného, ​​více než dostačující, ale toto přepracování fanoušků by si zasloužilo zásluhu, pokud by franšíza zjistila, že postrádá hvězdnou sílu.

Během této scény, kdy Denethor bojoval o svou existenci a jíst svůj šťavnatý rajský oběd, zastrašující Pippina, by Billy Boyd mnohem více vyděsil zpěv této písně před zastrašujícím, ale třpytivým pohledem Anthonyho Hopkinse.

Nakonec byl Noble pravděpodobně stále tou správnou volbou, i když pouze pro jeho neuvěřitelně novozélandsko-ishový řev, který každého děsí a potvrzuje jeho šílenství. Přesto je to škoda, že Hopkins nebyl zahrnut do žádné franšízy jiným způsobem. Například by udělal velký starší ork.

10 Benedikt Cumberbatch - Sauron

Spolu s Peterem Jacksonem, kdyby někdo z nás věděl o Benediktu Cumberbatchovi dříve, zahrnuli bychom ho do našich životů. Cumberbatch byl hlas za Hobit antagonistů filmech Šmak Dragon a Necromancer, ale byl by stejně děsivá jako hlas počátečního trilogie má velký zlý stejně. Hvězda Sherlock (2010) , Doctor Strange (2016) , a Frankenstein (2011) má výrazně členěnou hlasový talent a jedinečný dodání styl, který by dobře sloužil Master of Mount osudu.

Hlasem Alana Howarda se ozval hlas, když Sauron rozdrtil armády celého Středozemě v první trilogii a křičel z toho ohnivého oka. Cumberbatch, všímat spojení mezi verzí ventilátorů Sauron viděl poprvé, a to primitivní inkarnace v Hobit pokračováních, naplňuje tmu, na vzestupu, silný hlas s velkým množstvím rašple a kouří jen připomenout divákům, že i když je to mluvení náš jazyk, tato bytost je rozhodně daleko za hranicí člověka. Vokální efekty a vrstvy různých tónů stranou, Cumberbatchův hlasový herec nese více záměru než originál dělal, s výsledky Smaug a Necromancer být velmi přímý a agresivní. Hlas, který vycházel z Mordoru, měl tendenci být více vágní a zlověstný, ale znovu, vágní a zlověstný, je tyranský darebák chléb a máslo.

9 Tom Hiddleston - červí jazyk

Toto přepracování je další, které právě vynechalo zarovnání generací. Wormtongue, snivelingový služebník Sarumanu, který využívá své postavení u soudu v Rohanu, aby nakazil Theodena a zhroutil Jezdce Západu. Hiddleston, známý pro Thora (2011) , The Night Manager (2016) , a Muppets Most Wanted (2014), prokázal ve své roli Lokiho, že je schopen sestoupit zrádné úrovně úbohé uličky Wormtongue u moci. Hiddleston může být příliš sympatický jako hniloba, která otráví trůn, ale hraje tak zoufalou, podmanivou postavu, která by jen přidala napětí filmu.

Což neznamená, že si vezmu úvěr od výkonu Brada Dourifa. Jeho tah, když byla postava neuvěřitelně strašidelný, držel se v souladu s ostatními vrcholy své kariéry jako vedoucí v One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) a muž za Chucky z Child's Play (1988). S Dourifovým životopisem, jakmile se ustavila pata, je snazší pochopit, jak vybudoval základ pro doutnající laskavost Wormtongue a potlačil hořící vztek. Hiddleston by měl plné boty, ale doufejme, že by mohl přivést publikum hlouběji do jeho hanebné spirály sebevědomí a nenávisti.

8 Jim Broadbent - Bilbo Baggins

Toto je návrh na přepracování pro staršího Bilba, nikoliv od franšízy The Hobbit , ačkoli, reflexně, Broadbent mohl být přesnější představou o věku staršího Martina Freemana, který by pokračoval v hraní postavy v prequels. Jim Broadbent, snad nejznámější role v Moulin Rouge (2001) , Deník Bridget Jonesové (2001) , a Harry Potter a Princ dvojí krve (2009), by mohla být hodně odlišný úhel než Ian Holm, který hrál na Hobita v první série.

Holm, Alien (1979), Pátý prvek (1997), Ratatouille (2007), přinesl Bilboovi dokonalé množství vytrvalosti. Jeho otrávený pocit, jen když chtěl zůstat sám, se verze postavy cítila velmi věrná knihám a jeho nepokoje, při plném pohledu během té scény v Rivendellu, odvedly skvělou práci podporující Prstenovu sílu. Broadbent mohl přinést trochu měkčí okraj k nejstarším Bagginsům, ale stále by musel mít přístup k té kruté straně, Bilbo mohl. Kdyby něco, mohl Broadbent přinést esenci Horace Slughorn, okouzlující únavu, kterou by určitě měl Bilbo, cestovatel světa. Toto kouzlo se mohlo vrhnout na diváky, aby dal Frodovi strýci jen o trochu větší pravděpodobnost, ale ten chraplavější Bilbo byl stejné části veselý a znepokojující.

7 Clarke Peters - Gandalf

Toto přepracování by rozhodně vedlo Gandalfa Šedého novým směrem, ale Clarke Peters, Tři billboardy mimo Ebbing, Missouri (2017), Drát (2002), K-Pax (2001), by ztělesnil dobře patovaného čaroděje a přidal nový rozměr jeho schopností.

Petersovy přísné oči a přímý vliv dopředu by pravděpodobně daly divákům více zakořeněného Gandalfa, ale to by pravděpodobně přidalo jen jeho auru veškeré obsáhlé moci a jeho bohatství znalostí.

McKellan, nyní domácí reprezentace čarodějnictví jako celku, díky této roli přinesl hodně, rozhodně vytvořil postavu větší než život. Mezi jeho další zásluhy patří X-Men (2000), Gods and Monsters (1998) a The Da Vinci Code (2006), spolu s několika významnými inscenacemi Shakespeara, tak není cizí hraním postav se širokým rozsahem a neuvěřitelnými charakteristikami. V celém svém oblouku je Gandalf dovnitř a ven, téměř lhostejný k misi občas, dělá své kouzelnicky nejlepší, ale stále do značné míry nesmrtelnou entitu, spíše než člena rodiny. Zatímco on, Frodo a Bilbo vytvořili pěkný vztah ve filmech, s Petersem v této roli, jeho podstata v týmu mohla být dodána ještě více a jeho ztráta a zotavení by byly ještě úchvatnější.

6 Sean Connery - Gandalf

Pokud Clarke Peters 'Gandalf přivede společenství do pevnější rodiny, Sean Conneryův čaroděj, někdy známý jako Mithrandir, by mohl Gandalfa stmelit jako dědečka skupiny. Connery, známý pro jeho role jako James Bond, a hvězda rocku (1996) , a Liga mimořádných pánů (2003) obecně hraje více rukou na rolích než Tolkienův Gandalf, ačkoli zprávy říkají, že on byl nabídl roli Jackson. Z jeho strany Connery upřímně připouští, že se s rolí po přečtení nepřipojil a předal příležitost. Legendární skotský herec získal všechna práva na selektivitu, ale fanoušci si stále mohou klást otázku, co by filmy udělaly s jeho bombastickým chřestem vyplňujícím dialog.

Tam, kde McKellen přinesl hloubku citlivosti zahalenou v pouhém mysticismu, by Conneryho Gandalf byl mnohem bojově zjizvenější a náročnější, možná i trochu emotivněji těkavější. Představoval si své ostré oči, díval se zpod širokého klobouku s krkem nebo jak pohrdavě napomenul Bilba, aby mohl postavu snadno zvýraznit. Kritici mohou pochybovat o schopnostech „hrdinského akčního hrdiny“, o kterém je Connery známo, že se stará o blaho celé říše, ale myslíme si, že to přibije.

5 Nick Offerman - Gimli

Přísný, komicky drsný Nick Offerman by byl perfektním přepracováním franšízové ​​verze Gimli, kdyby byly filmy reimagovány na dnešek. Offerman je nejlépe známý jako Ron Swanson, prostý muž v lesích, který spravoval kancelář v Parcích a rekreaci .

Je trochu vysoký pro trpaslíka, ale přetékající chloupky na obličeji, vrčící hlas a suchý vtip by divákům přinesli svěží, trochu komičtější pohled na Gimliho, syna Gloina.

John Rhys-Davies hrál trpasličího zástupce Společnosti v franšíze Petera Jacksona a účinně ukázal fanouškům hloubku trpasličí pýchy a cti pod chlupatým oblekem brnění. Davies, známý pro svou roli ve franšíze Indiana Jones , Princess Diaries 2 , a řada hlasových hereckých rolí, je druhým nejznámějším skotským morem na tomto seznamu a stále se počítá jako Gimliho nejobvyklejší charakteristika. Aby Offerman přinesl do postavy něco víc, musel by udělat víc, než jen zavrčel svou cestu přes Střední Zemi, ale pokud by mohl smíchat svůj humor a odhalit trochu více Gimliho citlivosti, jako by měl přístup jako Ron Swanson, dynamika mezi ním, Legolasem a Aragornem, zaujme zcela nový postoj.

4 James McAvoy - Frodo Baggins

Vypadá to, že McAvoyova kariéra právě zmeškala příležitost k uvažování o Frodovi, zatímco byla natáčena původní trilogie. Herec, který se objevil ve zvěrách vířících kolem obsazení pro The Hobbit, popřel jakoukoli účast na inscenaci, ale zmínil se o tom, že by byl otevřený hraní mladého Gandalfa, pokud by příležitost nastala. To je v souladu s dosavadním pokračováním McAvoy, včetně hlavních rolí ve hře X-Men: First Class (2011) , Split (2016) , The Last King of Scotland (2006). Ve všech těchto projektech byla McAvoyova postava o něco více zaměřena na sebe a méně bezmocná, než kdy odešel Frodo Elijah Wood.

Wood, jehož filmografie zahrnuje Věčné sluneční svit neposkvrněné mysli (2004) , Happy Feet (2006) , Fakulta (1998), vylévá strachy a emoční napětí jeho postavy na obrazovku tak efektivně, že publikum pocítilo každou minutu bolesti Ring byl příčinou. Pokaždé, když jeho obličej blikal na obrazovce, se diváci mohli podívat na to, jak ho Ringova korozivní síla ovlivnila. McAvoyin Frodo mohl být trochu rezervovanější, více dovnitř a kontemplativní. Je možné, že jeho převzetí postavy by vyústilo v váhavějšího Hobita. Ale zatímco McAvoyho neutrální zařízení je o něco tišší než Woodovo, mohlo by to způsobit, že jeho nálada a charakterové výkyvy byly mnohem více vzrušující.

3 Liam Neeson - Boromir

Toto je přepracování fanoušků, které by neohrozilo žádné části postavy. Kdyby byl Liam Neeson obsazen jako potenciální spasitel pro všechny lidi na Středozemě, Boromir by ukradl show v rámci Společenstva prstenu a diváci by cítili mnohem více konfliktů kolem přítele, který se stal nepřítelem. Neeson, na rozdíl od Beana, by neměl telegrafovanou zradu od okamžiku prvního, což by vedlo k mnohem depresivnějšímu konečnému kolapsu a ještě více srdcervoucí smrti na konci prvního filmu.

Sean Bean, jehož zkrácený životopis zahrnuje GoldenEye (1995), National Treasure (2004) a Patriot Games (1992), hrál darebáka v každém z těchto filmů. Okamžitě, když přišel na obrazovku, diváci se postavili na stranu Froda a od první chamtivého výbuchu v první radě Elronda se dostali strašidelné vibrace. Neesonův snímek rolí zahrnuje některé podivínství, jako je Batman Begins (2005) a nějaká válečná mentalita, Taken (2008), ale také hluboká citlivost, Schindlerův seznam (1993). Diváci (ne čtenáři) by byli zmateni a pokusili se zjistit, který z těch Neesonových filmů tento film předkládá. Beanův Boromir postavil Aragorna opravdu dobře, aby zaútočil na rekultivaci trůnu, ale pokud by cíl v tomto prvním filmu stanovil nezbytnost společenství, mohl by ostřejší pokles od Neesona Boromira tuto zprávu vyvolat jinak.

2 Eddie Redmayne - Young Bilbo

Pro diváky, kteří už byli unaveni Martinem Freemanem, jehož všudypřítomná všudypřítomnost ho přivedla do desítek vedoucích rolí jako jeden z aktuálně oblíbených hollywoodských herců v Hollywoodu, se další hvězdou, která se do těchto řad rychle zapojila, je Eddie Redmayne.

Nejlépe známý pro jeho vedoucí roli jako mlok Newt Scamander v nové šarži filmů Harryho Pottera , je Redmayne o vlasy mladší než Freeman, ale oba jsou plně schopné rozhodného chování Bilbo Baggins je nejlépe charakterizován.

Freeman hrál podobnou roli jako Arthur Dent v The Hitchhiker's Guide to Galaxy (2005), podobnou roli v Love Actually (2003) a podobnou roli v BBC's Sherlock , ale je to v tom sice skvělé. Freemanovy převody se otáčí na obrazovce, jak můžete vidět, jak se zápasí s každou situací, která se objevuje před ním. Jeho zděšení u tuctu trpaslíků vstupujících do jeho domácích her k této dovednosti pozoruhodně. Ale fanoušci mají pravdu, že Redmayne možná přinesl Bilbu nový vzhled. Filmografie mladšího herce kromě franšízy Harryho Pottera prequel zahrnuje i Theory of Everything (2014) a Les Miserables (2012). Redmayneova atmosféra je specifičtější, vydělává na vzhledu skryté moudrosti a vhledu a že předurčená kvalita, která propůjčuje Redmaynovým výkonům, by dobře fungovala pro příběh o původu, jak pokorný Hobit zachrání jeho svět.

1 Samwise Gamgee - John Broadly-West

John Broadly-West, známý všem jako Samwell Tarly z Game of Thrones, je přirozeným myšlenkovým experimentem pro přepracování Samwise Gamgee, i když asi dvě dekády oddělují kariéru Západu od Sean Astin's. Kromě značného zlepšení přízvuku pro Samovu postavu by Broadly-West vzal postavu mnohem daleko více obíhajícím směrem, buď by uspěl v přeměně Samwise na hrdinu v neuvěřitelné transformaci, nebo ponořil tento dynamický vztah dua nějakým způsobem a komplikoval Froda v jiná cesta.

Astin, který, kromě vítězných srdcí původně v The Goonies (1985), byl také bojujícím fotbalovým hráčem Notre Dame, Rudym (1993), takže jeho kariéra byla předzvěstí jeho typu poddůstojníka vycházejícího z trápené dřiny. To však znamenalo, že to hrál úžasně, rozdělil cestu na horu Doom, i když se zdálo, že je to nejtěžší, a tak dokončuje svou vlastní hrdinskou cestu. Stejně ohromující jako ta cesta byla, kdyby John Broadly-West provedl stejný obrat, film by byl ještě větší pokles čelistí. Pokud v budoucích dobrodružstvích na Středozemě existuje role pro nepravděpodobného hrdinu, podívejte se na nějaký mýtický středověký britský fantasy crossover pro Broadly-West, který nám ukáže víc jeho talentu jako utlačený, druhý pohled a nejlepší přítel.

-

Které z nich byste rádi viděli? Dejte nám vědět v komentářích!