Kreslené filmy jsou tu už od počátku 20. století. Vyvinuli se v průběhu let, ale poprvé začali v roce 1908, kdy Émile Cohl vytvořil to, co historici připisují vůbec první karikatuře. Animace byla něco přes minutu a úplně ručně nakreslená.
Animace a karikatury se od té doby vyvíjely docela dost a médium je dodnes silné. Děti, které vyrostly kdekoli od šedesátých let až do devadesátých let, mají pravděpodobně vzpomínku na probuzení brzy, aby si mohly prohlédnout sobotní ranní karikatury.
I když nejste dítě, existuje několik animovaných televizních pořadů, jako jsou Family Guy, South Park a Bob's Burgers, které jsou zaměřeny více na dospělé.
Disney a Pixar byly v Hollywoodu dominujícími silami a Pixar dokonce vytvořil první počítačově animovaný celovečerní film - Toy Story . Mnoho z nejlepších karikatur obsahuje jiné než lidské postavy.
I když karikatury zobrazují lidi, obvykle jsou nějakým způsobem zkresleny, aby se jevily jako rozmarnější nebo karikaturnější.
Existuje mnoho talentovaných umělců, kteří z lidových kreslených postaviček promění lidský charakter a výsledky jsou fenomenální.
Zde je 25 ikonických kreslených postaviček reimaginovaných jako člověk.
25 Tučňáci na Madagaskaru
Disney a Pixar často dominují pokladnám s jejich rodinnými funkcemi. Jedna společnost, která prokázala, že se může postavit do House of Mouse, je Dreamworks. Dali fanouškům několik skvělých seriálů jako Shrek , How Train Train Dragon a Kung Fu Panda .
Další z jejich franšíz přišlo v roce 2005 a jmenovalo se Madagaskar . Film režírovali Eric Darnell a Tom McGrath a komediální hvězdné komedie Ben Stiller, Chris Rock, David Schwimmer a Jada Pinkett Smith.
Zatímco film získal pouze smíšené recenze s fanoušky a kritiky, vydělal dost peněz, aby získal dvě pokračování s názvem Madagaskar: Escape 2 Africa a Madagascar 3: Nejžádanější Evropa .
Mezi nejzábavnější postavy ve filmech patřili malí tučňáci s názvem Skipper, Kowalski, Rico a Private.
Byli to oblíbení fanoušci, kteří v kombinaci s možností vydělat více peněz, přiměli Dreamworks , aby jim rozdali film s názvem Tučňáci na Madagaskaru. Tento reimagining byl vytvořen umělcem Hallpenem a ukazuje všechny čtyři tučňáky v lidské podobě.
Umělec přinesl do interpretace tučňáky fyzické vlastnosti a jejich osobnosti, což není vždy nejjednodušší věc v umění.
24 Nick a Judy
Studia Walta Disneye obvykle mají za jeden rok více filmů a rok 2016 nebyl výjimkou. V tomto roce vyšel první příběh filmu Star Wars s názvem Rogue One: A Star Wars Story a několik animovaných filmů Disney. Tři z nejpopulárnějších animovaných filmů roku byly Moana , Finding Dory a Zootopia .
Zootopia byla velmi dobře přijata a dokonce získala Oscara za nejlepší animovaný hraný film v roce 2017, kdy porazila Moana , můj život jako cuketa, Kubo a dva řetězce a studio Ghibli film Červená želva . Film měl nějakou tvrdou soutěž o cenu, ale nakonec nakonec zvítězil.
Film se zaměřuje na policajta zajíčka a liščího umělce, který se spojil poté, co zjistil, že v jejich městě je něco strašně špatného. Dvě hlavní postavy Judy Hopps a Nick Wilde jsou vyjádřeny Ginnifer Goodwin a Jason Bateman.
Tato kresba sakimichana dělá vynikající práci při vytváření lidské verze bunny a fox dua. Jejich šatník odpovídá jejich oblečení z filmu a Nickovy vlasy jsou červené, takže vypadal spíš jako liška.
Judy, na druhé straně, má šedé vlasy jako zajíček s růžovými odlesky, takže vypadají jako vnitřek zajíček uši. Nick vtipkuje uši zajíčkem do uší.
23 Dory
Disney měl v roce 2003 jakýsi pomalý rok pro animované funkce. V tom roce bylo určitě hodně filmů, které byly vyčerpány, ale filmy jako Brother Bear , The Jungle Book 2 a Stitch! Film nebyl přesně Disneyho nejlepším dílem.
Jeden animovaný film od Disneyho Pixara, který se s fanoušky a kritiky dělal neuvěřitelně dobře, byl Finding Nemo . Film měl upřímný příběh o klaunovi jménem Marlin, který se pokoušel najít svého ztraceného syna jménem Nemo. Po cestě se Marlin dostane do Blue Tang jménem Dory.
Dory, vyjádřená Ellen DeGeneres, byla ve filmu oblíbenou postavou fanouška částečně proto, že trpí krátkodobou ztrátou paměti. Pokud Disney Pixar někdy promění Doryho v člověka, musí si najmout AtomiccircuS jako umělce, protože jeho kresba vypadá jako něco, co by Disney Pixar udělal.
Zdá se, že kresba byla vytvořena pomocí barevné tužky a značek.
Umělec dokonce vytvořil příběh pro postavu, která zní: „Příběh by byl takový, že Marlin (jejich otec byl unesen / odvezen do akvária) a 3 klauni by ho hledali. Jmenovali by se Nemo, Jelly a Sea Sea. Na své cestě potkají potápěče pod vodou jménem Dory, který jim zdá, že jim rozumí a chce jim pomoci. Odtud dobrodružství začíná. “
22 Freddy Fazbear
V hororovém světě je jméno Freddy často velmi děsivá osoba. Máme samozřejmě slavného Freddyho Kruegera a pak také Freddyho Fazbeara. Freddy Fazbear je jednou z hlavních postav a často tváří pěti nocí ve videohrách Freddyho .
Hry se obvykle soustředí kolem strážce, který pracuje pro Pizza Freddyho Fazbeara, a zjistí, že animatronické postavy ožívají a děsí příšery po několika hodinách. Jedná se o hru typu přežití a přežití závisí hlavně na bezpečnostních kamerách.
Videohra, kterou vytvořil Scott Cawthon, získala řadu pokračování, úpravy knih a v dílech je dokonce film, který bude režírovat Chris Columbus.
S tak populární jako série se stala od svého zavedení v roce 2014, tam bylo množství fanart vyjde pro postavy videoher. Tento specifický kus kawacy si představuje démonického medvěda jménem Freddy Fazbear.
Tento vzhled je na místě, včleňuje postavy černý cylindr a motýlek a dává člověku hnědý oblek a vlasy, aby odpovídaly vzhledu medvěda.
Lidská verze Freddyho není zdaleka tak děsivá jako animatronický medvěd, který běží kolem, ale pokud jste si někdy chtěli představit Fazbeara jako člověka, nemůžete být mnohem lepší než tohle.
21 Cosmo a Wanda
Fairly OddParents byla nesmírně populární show pro Nickelodeon již na začátku roku 2000, ale přehlídka začala klesat v kvalitě pro pozdější období. Přes toto, přehlídka pokračovala pro deset období a Nickelodeon neoznámil zda jejich bude jedenáctá sezóna nebo ne.
Přehlídka byla zrušena a poté obnovena pětkrát, ale vzhledem k nedávné kvalitě pořadu může být čas se rozloučit.
Wanda a Cosmo, víly Timmyho Turnera, jsou dvě hlavní postavy show a jsou vdané po 10 000 let. Přestože Cosmo a Wanda mají mnoho lidských vlastností, jsou to vlastně víly.
To však nezastavilo fanoušky ve vytváření lidských verzí Cosmo a Wanda.
Tento obrázek sakimichan líčí plně dospělý Cosmo a Wanda. Umělec se shodoval s jejich oblečením, účesy a hůlkami a dokonce vypadal, že pozadí vypadá jako srdce.
Lidská verze Cosmo a Wanda je vidět ve vlakovém vraku filmu nazvaného „Docela lichý film: Grow Up, Timmy Turner!“ hrát Drake Bell jako Timmy.
Přestože svět již viděl v oficiálním filmu lidskou podobu Cosmo a Wanda, většina lidí by souhlasila s tím, že toto dílo je mnohem lepší než to, co dostali fanoušci.
20 Perry Platypus
Phineas a Ferb byla populární show Disney Channel, která probíhala v letech 2007–2015. Každý ví, že „Je tu 104 dní letní dovolené a škola přichází jen proto, aby to skončila. Každoročním problémem naší generace je tedy najít dobrý způsob, jak ji utratit. “
Chytlavá tematická píseň rockové skupiny Bowling for Soup rychle shrnuje, o čem show je, ale Phineas a Ferb mají stejně zajímavého domácího mazlíčka jménem Perry.
Perry je normální Platypus, když jsou jeho vlastníci, ale je také tajným agentem OWCA, což je zkratka pro Organizaci bez chladné zkratky. Perry, často pod svým krycím jménem Agent P., bojuje s jeho arch nemesis, Dr. Doofenshmirtzem.
Perry by nebyl téměř tak zajímavý, kdyby byl člověk, zvlášť proto, že Phineas a Ferb by neměli úžasného domácího mazlíčka. Jak již bylo řečeno, Fuwa2-Kyara přibírá ve své kresbě lidskou podobu Perryho Platypuse.
Tato verze Perryho má svůj podpis hnědou fedoru a zelenavě šedozelený oblek, který odpovídá skutečné barvě platypusu. Nemělo smysl mít člověka s ocasem, ale místo toho umělec zahrnoval oranžovou kravatu připomínající Perryho velký ocas.
19 Donald And Daisy
Existuje mnoho slavných fikčních párů, které lidé vždy zakořenili. Máte Jim a Pam z kanceláře , Jack a Rose z Titanicu a samozřejmě kultovní Mickey a Minnie Mouse. Téměř stejně ikonické jako Mickey a Minnie jsou Donald a Daisy Duck.
Donald i Daisy jsou slavné Disneyho postavy. Donald se poprvé objevil v komiksu The Wise Little Hen již v červnu 1934. Daisy byl poprvé představen v krátkém Mr. Duck Steps Out v červnu 1940.
Donald obvykle nosí modrou námořnickou košili a čepici s červenou motýlkem. Daisy, na druhé straně, nosí fialové tričko s velkým růžovým lukem na hlavě. Také nosí náramek a léčí, zatímco její peří působí jako šaty.
O obou se vždy ukazuje, že jsou do sebe bláznivě zamilovaní, i když Donald se může dostat na Daisyiny nervy. Jejich lidská podoba pomocí chacckco pronikne do jejich lásky a zároveň se točí na jejich obvyklých kostýmech.
Jejich žluté zobáky jsou vyobrazeny jejich žlutými vlasy a jejich pokrývky hlavy jsou ve svých lidských podobách mnohem propracovanější.
Jejich horní rty se také zdají být o něco větší než spodní, takže vypadají mírně jako kachní formy.
18 Lola Bunny
Warner Bros může dnes fanouškům dávat obrovské letní trháky, ale od roku 1930 do roku 1969 byli částečně známí Looney Tunes . Tyto karikatury samozřejmě představily slavné postavy Bugs Bunny, Daffy Duck, Tasmánský ďábel a mnoho dalších.
Space Jam byl zábavný film, který zahrnoval nejen animované postavy, ale i ty živé. Film zaujal sportovní fanoušky i fanoušky karikatury a představoval slavné basketbalové hráče jako Michael Jordan, Charley Barkley, Larry Bird a mnoho dalších.
Film s dětmi dobře zasáhl, ale mnoho dospělých nebylo karikaturou pobaveno. Bez ohledu na to, co si o filmu myslíte, znamenalo to debut fanouškovské oblíbené postavy Looney Tunes. Lola Bunny se poprvé objevila ve filmu Space Jam v roce 1996 a od té doby je velmi populární.
Přes její popularitu, Warner Bros. cítil potřebu udělat z ní příliš objektivizovanou postavu ve filmu, což bylo zvláštní, protože se zdálo, že dokonce i lidé byli přitahováni karikaturním zajíčkem ve filmu.
Naštěstí umělci jako sakimichan udělali to méně trapné tím, že transformovali Lola Bunny na člověka, jako je výše uvedené dílo. Tato verze Lola má její pohled dolů na T, včetně jejího dresu Tunes Squad, bílých rukavic a basketbalů.
17 Sonic the Hedgehog
Dokonce i lidé, kteří nejsou ve videohrách velcí, slyšeli alespoň o Sonic the Hedgehog. Sonic byl poprvé představen v roce 1991, když Sega vydal Sonic the Hedgehog pro konzolu Sega Genesis.
Hra se setkala s nadšenými recenzemi a hra vydělala dost peněz, aby získala více pokračování přes mnoho různých konzolí. Zatímco mnoho prvků her se v průběhu let změnilo, Sonic zůstal nejznámějším charakterem franšízy.
Sonic dokonce dostal svoji vlastní televizní show v 90. letech, ale běžel jen po dvě sezóny v letech 1993-1994. Sonic the Hedgehog také získává svůj vlastní film v roce 2019 z Paramount.
Film má v současné době datum vydání v listopadu 2019 a nový časový režisér Jeff Fowler volá snímky pro nový film Sonic. James Marsden byl také obsazen do filmu jako Sonicův lidský společník, který je považován za policistu.
Film by pravděpodobně dostal hodně odporu, pokud by se rozhodl učinit Sonic člověkem, ale existuje spousta fanouškovských děl, která by mohla být přeložena do filmu.
Tento příklad od mazjojo ukazuje kavkazského Sonica v jeho kultovních bílých rukavicích a také točí kolem prstu zlatý prsten. Umělec také začlenil Sonicovu modrou srst tím, že dodal lidskému protějšku spikovité modré vlasy a modrou mikinu.
16 Lightning McQueen, Mater a Guido
Disney měl v roce 2006 mnoho pokračování. Piráti z Karibiku , Bambi a Brother Bear dostali druhý film a filmy Santa Clause dokonce dostali třetí film. Rok 2006 také znamenal začátek středoškolské hudební šílenství a zavedení série Cars .
Auta byla o závodníkovi hotshot jménem Lightning McQueen, který zjistí, že je víc než jen vítězství v závodech. Koncept pro Cars byl zvláštní, protože to nebylo o řidičích závodních aut, ale ve skutečnosti o autech samotných.
Auta měla oči a ústa a chovala se jako lidé, i když to byly doslova auta. Koncept zní zvláštně, ale pokud by ho někdo mohl stáhnout, byla to Disney - a to udělali právě v roce 2006.
Film byl dobře přijat a byl dokonce nominován na dva Oscary, včetně Best Achievement in Music Written for Motion Pictures, Original Song a Best Animated Feature Film roku.
Zatímco postavy filmu vypadaly určitě jedinečně, nelze si pomyslet, jak by postavy vypadaly jako lidé.
Díky umělci JayofArtistika se fanoušci už nemusejí divit postavám Lightning McQueen, Mater a Guido.
Každá z postav sportovního oblečení, která odpovídá barvě jejich automobilů a jejich osobností, je dokonce reprezentována jejich výrazy obličeje.
15 Po
Jack Black hrál v mnoha velkých projektech od začátku své herecké kariéry. Hrál v King Kongu Petera Jacksona , hrál RL Stine v Goosebumps a dokonce působil vedle Dwayne Johnson a Kevin Hart v Jumanji: Vítejte v džungli.
Jack Black se účastnil mnoha projektů, ale byl také hlasem jedné z největších postav Dreamworks. Po je mužská obří panda v trilogii Kung Fu Panda .
Po byl přijat panem Pingem, husou, která vlastní populární nudlovou prodejnu. Po miloval své nudle a mnoho dalších potravin, jak můžete říct jeho velkým břichem, ale nakonec byl přitahován ke Kung Fu. V celém filmu je vysvětleno, že Po je Dragon Warrior a jednoho dne je řečeno, že každý učí Panda stylu bojů kung-fu.
Zatímco Po je ve filmu obrovská panda, někteří lidé si představili Po jako člověka, protože hlas Jacka Blacka byl pro roli Po dokonalý. Tento umělec, který je známý jednoduše jako Lance, nakreslil Po jako člověka, ale nezahrnul Jacka Blacka do jeho designu.
Namísto toho umělec poklepal na Poův módní smysl a postavu založil pouze na pandové verzi Jacka Blacka.
14 WALL · E A EVE
Rok 2008 přinesl světu krásný malý droid jménem WALL · E. WALL · E se odehrává ve vzdálené budoucnosti, kdy musela civilizace Země po zničení planety uprchnout do vesmíru. Film byl zbožňován mnoha fanoušky a dokonce získal Oscara v roce 2009 za nejlepší animovaný celovečerní film roku.
WALL · E bylo stejně varování jako udržení Země čisté, jako to byl milostný příběh mezi dvěma hlavními postavami WALL · E a Eve. Na začátku fmovieilmu je vidět, že WALL · E žije ve svém běžném životě a dělá to, co měl naprogramovat: uklidit odpadky.
Je posledním svého druhu a po 700 letech je jedinou jednotkou WALL · E, která stále funguje.
Jednoho dne se WALL · E setká s EVE (Extraterrestrial Vegetation Evaluator), který hledá příznaky vegetace. Oba se šíleně zamilovali poté, co spolu cestovali galaxií a společně skončili zachraňováním lidstva.
Samotný film byl vynikající, ale tyto humanizované verze WALL · E a Eve jsou stejně vynikající. WALL · E vypadá jako někdo, kdo celý den vybírá odpadky a jeho poloha se děsivě shoduje s postavou robota.
Eve, na druhé straně, vypadá půvabně, vznášející se nad stěnou · v úžasu toho druhu, který jí představuje.
13 Frylock, Master Shake a Meatwad
Mnoho kreslených postaviček na tomto seznamu si mají užívat děti i dospělí, ale tyto tři jsou trochu jiné. Mistr Shake, Frylock a Meatwad byli součástí televizní show s názvem Aqua Teen Hunger Force .
Tato show byla součástí nočního vysílání Cartoon Network na Adult Swim a byla určena pro dospělé publikum. Zatímco karikatury mohou být obvykle pro děti i dospělé, Aqua Teen Hunger Force byla něco, co by mělo být ponecháno dospělým.
Aqua Teen Hunger Force byla zapínána a vypínána ve vzduchu po dobu patnácti let, počínaje rokem 2000 a běžela jedenáct sezón. Přehlídka následovala koktejl mléka, masový míček a řádek hranolků, když šli na dobrodružství a pověsili se svým sousedem Carlem Brutananadilewským.
Umělecké vykreslování lidských verzí Frylock, Master Shake a Meatwad by mohlo být snadným a úžasným kostýmem cosplay.
Umělec HiddenMutation dal Frylockovi červenou košili a dlouhé kudrnaté vlasy, které symbolizovaly krabici hranolků. Dal také Mistrovi Shakeovi bílý klobouk, který má být víkem i párem žlutých rukavic.
Meatwad, na druhé straně, má červené horní a červené vlasy, které téměř vypadají jako textura Meatwad.
12 Pikachu
V roce 1995 Satoshi Tajiri vytvořil Pokémona. Myšlenka malých kapesních příšer byla pro děti v 90. letech velmi přitažlivá a udělala z Pokémona pocit popkultury.
Pokémon začal jako videohry, ale nakonec dostal vlastní obchodní karetní hru a anime sérii, aby šel s neuvěřitelně populárními hrami.
Na konci 90. a začátkem roku 2000 se Pokémon zdál být všude. Zatímco se vždycky lidé těšili na další produkty Pokémon, pokémonův výstřelek zmizel až do roku 2016, kdy byl Pokémon Go uveden pro IOS a Android.
Tato jedinečná mobilní hra přivedla lidi z gauče a ven do skutečného světa, aby našli malé kapesní monstra. Pomohlo lidem stát se aktivnějšími a zároveň zlepšovat sociální dovednosti lidí, protože lidé chodili společně hledat Pokémona.
Dnes existuje více než 800 známých Pokémonů, ale v původní sérii bylo jen 151. Jedním z těchto 151 byla roztomilá malá žlutá fella jménem Pikachu.
Pikachu je známý tím, že je Ashovým společníkem, ale na pokémonovo pohlaví neexistuje žádná jasná a jasná odpověď. Umělec emmitz nejen reimaginoval Pikachu jako člověka, ale také jako dívku.
Umělec implementoval Pikachuovu žlutou srst do této dívčí košile a vlasů. Emmitz dokonce natáhl dívčí vlasy do copů, takže se podobal Pikachuovým dvěma uším. Její červené tváře a bleskový náhrdelník jsou také pěkné doteky.
11 Ariel
Malá mořská víla není jen klasickým příkladem filmu Walta Disneye, ale také dala fanouškům první Disney princeznu, která byla skandinávská, a také první princeznu, která byla zrzka.
Ve filmu Ariel zachrání Prince Eric poté, co jeho ztroskotání je způsobeno bouří. Ariel se rychle šíleně zamiloval do prince Erica.
Její otec King Triton je méně než potěšen její nově objevenou láskou k lidskému světu, která způsobí, že Ariel navštíví Ursulu. Ursula řekne Ariel, že ji může proměnit v člověka výměnou za její hlas, ale pokud ji Prince Eric políbí za tři dny, stane se Ariel Ursula vězně.
Od začátku to byla past, ale Ursula nakonec ztratila a král Triton nechá Ariel stát se člověkem, aby se mohla oženit s princem Ericem.
Technicky Ariel na tomto seznamu nepatří, protože se nakonec stala člověkem, ale toto dílo fdasuareze bylo příliš dobré na to, aby se to vzdalo. Zdá se, že tato verze Ariel je o něco starší než šestnáctiletá verze, kterou vidíme v Malé mořské panně, a na její paži je dokonce tetování krabů.
Tato verze Ariel má také svůj obvyklý fialový véčko a její zelené ploutve je nahrazeno zelenou sukní.
10 Spongebob Squarepants
SpongeBob SquarePants je jednou z nejdelších a nejúspěšnějších show Nickelodeonu. SpongeBob zahájil své podvodní dobrodružství v roce 1999 a dodnes je silný, díky čemuž má několik generací fanoušků.
Někteří lidé považují malou žlutou houbu za nepříjemnou, ale je těžké se smát tomu, jak relevantní jsou některé jeho vtipy pro dospělost. Během posledních 19 let bylo v seriálu SpongeBob a dalších postavách provedeno mnoho fanouškovských děl, ale toto je pravděpodobně jedna z nejlepších tam venku.
Tento umělec úspěšně vytvořil lidskou verzi SpongeBob SquarePants, která se velmi podobá animačnímu stylu televizní show.
SpongeBob má dokonce mezeru mezi dvěma předními zuby a skvrnami pih zakrývajícími jeho tváře, které jsou velmi podobné původnímu charakteru. Jediným problémem je, že by se mu opravdu nedalo říkat SpongeBob, protože už není houbou, ale jeho vlasy jsou stále žluté a jeho hlava vypadá jako čtvercová houba.
Existuje mnoho fanouškových interpretací malého žlutého chlapa, ale jen málo z nich je schopno vyrovnat se jeho osobnosti a vzhledu, jako tenhle.
9 Simba a Nala
Lví král vzal svět bouřkou v roce 1994. Vypráví to o hrozném příběhu lvíče jménem Simba, který se dostane do exilu poté, co jeho strýc Scar způsobil, že věří, že jeho otec prošel jeho vinou.
Simba si nakonec uvědomí, že byl podveden a vrací se do svého rodného města, aby získal zpět hozeného.
Film byl milován fanoušky a kritiky, když byl propuštěn, a stále patří mezi jeden z nejuznávanějších filmů Disney. Film získal v roce 1995 dva Oscary. Jeden za nejlepší hudbu, originální píseň “, který byl oceněn Eltonem Johnem a Timem Riceem, a druhý za nejlepší hudbu, originální skóre, který byl oceněn Hansem Zimmerem.
Film byl také nominován za písně „Circle of Life“ a „Hakuna Matata“, díky nimž byla kategorie Original Song v roce 1995 Oscarů naplněna třemi písněmi The Lion King .
Poslední okamžik sdílený mezi Simbou a Mufasou je jedním z nejsmutnějších okamžiků v historii Disneye, ale romantika mezi Simbou a Nalou je pravděpodobně nejzajímavější.
Zatímco hlasy za dospělou Simbou a Nalou byly oba běloši, umělec s0alaina reimaginoval lidskou verzi Simby a Naly jako černou a výsledky jsou neuvěřitelné.
8 Stitch
Lilo & Stitch možná nebyl nejtradičnějším filmem Disney, ale přesto to byl kvalitní film. Děj filmu a postavy přitahovaly děti i dospělé, protože měl dvě sestry různých věkových skupin, které byly stejně nezapomenutelné.
Lilo & Stitch se netýkala nějaké ženy v nouzi, která se zamilovala do hezkého prince. Místo toho vyměnila obvyklý milostný příběh pro mladé dívky, které si osvojily mimozemské stvoření, a přesto se jeho násilné výbuchy staly součástí její rodiny.
Film byl nominován na Oscara za nejlepší animovaný film v roce 2003, ale nakonec prohrál s mistrovským dílem Hayao Miyazaki Spirited Away . Zatímco Lilo a Nani byli nezapomenutelní svým vlastním způsobem, Stitch tu show ukradl. Vyslovil ho Chris Sanders, který na filmu také pracoval jako spisovatel.
V celém filmu Lilo poslouchá směsici rockové hudby včetně mnoha písní od Elvisa Presleyho. V jedné scéně hodí Stitch na sukni hula a dělá hloupý taneční pohyb, což je pozice, kterou se tento umělec rozhodl použít pro svou lidskou interpretaci Stitch.
Tato kresba roskolotu přibírá Stitchův výraz obličeje a také zahrnuje jeho skafandr ve formě trička. Bravo tomuto umělci.
7 Mike a Sulley
Rok 2001 byl pro Disneyho animované filmy pomalý rok. Atlantis: The Lost Empire and Recess: School's Out byly hitem nebo slečnou s publikem, ale zdálo se, že většina lidí Monsters, Inc.
I když příšery naznačují děsivý film, film nebyl nic podobného. Většina z animovaných příšer byla jako velké barevné medvídky, zvláště Sulley.
James P. Sullivan byl obří modré monstrum s rohy a hroty klesajícími za jeho záda a ocas. Sulley je pokryta hlavně modrou srstí s vrženými fialovými skvrnami. Sulley byl vyjádřen Johnem Goodmanem a sdílel obrazovku s Billy Crystal.
Billy Crystal dříve působil ve filmech, jako když Harry potkal Sally
.a analyzovat to . V Monsters, Inc. vyjádřil Billy Crystal Mika Wazowského, který byl krátkým kulatým zeleným monstrem s jediným okem. Obě příšery byly nejlepšími přáteli a jsou docela dynamickým duem.
Pár dokonce dostal prequel film s názvem Monsters University, který ukázal jejich začátky na vysoké škole a vysvětlil, jak se setkali. Tento umělec reimaginoval lidské verze Mike a Sulley navštěvující univerzitu.
Pro svou lidskou podobu se umělec zbavil Sulleyovy modré a fialové kožešiny a místo toho ji zformoval do chaotického účesu.
Mikeovy vlasy jsou naproti tomu jasně zelené jako jeho obvyklá barva kůže. Umělec také chytře použil Mikeovy vlasy, aby zakryl jedno z jeho očí, aby vypadal spíš jako jeho monstrum.
6 Courage The Cowardly Dog
Odvahou může být pes, ale je to docela vyděšená kočka. Courage Cowardly Dog byl televizní pořad, který byl vysílán po čtyři sezóny na Cartoon Network v letech 1999-2002.
Přehlídka následovala psa jménem Courage, který neustále musel zachránit své dva starší majitele před nadpřirozeným nebezpečím. Přehlídka byla vhodná pro děti, ale některé z epizod a darebáků poctivě byly děsivé.
Odvaha byla zbabělou ve všech epizodách, ale kdo ho může vinit? Jakýkoli pes v jeho pozici by byl vyděšený z jejich mysli, ale Courage obvykle dokázal zachránit den. Odvaha nebyla jen hrůzostrašný pes, ale vypadal také nesmírně vtipně.
Celý animační styl série byl jedinečný, ale odvahou sám byl malý růžový pes s rukama a nohama velikosti párátka.
Přehlídka byla oblíbeným fanouškem na karikaturní síti a pilotní krátký film The Chicken from Outer Space byl nominován na Oscara za nejlepší krátký film Animated. Pilot nakonec prohrál s Wallaceem a Gromitem: A Close Shave, ale kdo může odmítnout Wallaceho a Gromita !
Toto vykreslení lidské verze Courage má podivné podobnosti s jeho psí podobou. Člověk má růžové tričko a růžové vlasy a co je nejdůležitější, vypadá vyděšeně z jeho mysli.
5 Alvin a Chipmunkové
Alvin a Chipmunkové mohou být známí svými hloupými filmy dnešní generace, ale Alvin a jeho přátelé byli už nějakou dobu. Alvin a Chipmunkové jsou od roku 1958 a začínali jako zpívající hudební trio určené pro zábavu dětí.
Skupinu tvořil Ross Bagdasarian Sr. a původně se jmenoval David Seville a Chipmunkové.
Antropomorfní skupina chipmunk se skládá ze tří členů: Alvin, Simon a Theodore.
Alvin byl ubohý, kdo má sklon nosit červené barvy. Simon byl chytrý, který vždy nosil brýle a modré šaty, a Theodore byl miláčkem skupiny. Theodore také upřednostňoval zelenou barvu a byl trochu na baculatější straně.
Společně se Chipmunkové stali populární skupinou, i když to bylo jen pár automaticky naladěných lidských bytostí. Během své dlouhé hudební cesty zasáhly jejich záznamy třikrát platinu a čtyřikrát zlato.
Alvin, Simon a Theodore nepochybně byli populární během svého života, který vytvořil mnoho fanoušků.
Tento konkrétní kousek od lazytime7 si představuje, jak by vypadali chipmunkové, kdyby byli lidé. Alvin samozřejmě nosí svou ikonickou mikinu se žlutým písmenem „A“ a Simon nosí brýle. Jediné, co chybí, je Theodorovo břicho.
4 červená
Kdo věděl, že se aplikace stanou tak populárními jako dnes? Zdá se, že existuje aplikace pro všechno a společnosti vyvinuly hry speciálně pro váš telefon. Jeden z nejpopulárnějších herních licencí, které vyšly pro mobilní zařízení, je Angry Birds .
Angry Birds byl poprvé uveden na trh v roce 2009 a od té doby vygeneroval několik pokračování a vedlejších her. Hry jsou dost jednoduché. Vypustíte ptáka z praku a pokusíte se srazit věž postavenou z několika zelených prasat. Koncept zní směšně, ale přesto je návykový.
Tato franšíza získala tolik peněz, že dokonce dokázali vyrobit Star Wars na téma Angry Birds a verzi Transformers . Hry se také rozšířily kolem obvyklé logické hry na spin-off hry, které se zabývají také obkladem a závodem.
V roce 2016 vydala společnost Columbia Pictures and Rovio Animation film Angry Birds Movie, který označil oblíbené ptáky všech. Film se setkal se smíšenými recenzemi, ale hry pokračovaly.
Nejznámějším ptákem hejna je ten červený. Umělec Astkhik reimaginoval Red jako člověka a výsledkem je pěkná skvrna k původní postavě.
Ať už je to pták nebo chlapec, nechtěli byste si s Redem pohrávat.
3 Medvídek Pú a kamarádi
Winnie-the-Pooh vytvořil autor AA Milne v roce 1924. Postava se poprvé objevila v knize poezie Když jsme byli velmi mladí a později byla pojmenována Winnie-the-Pooh v knize jednoduše nazvaná Winnie-the-Pooh o dva roky později v 1926.
Není třeba říkat, že tento žlutý medvídek přináší dětem i dospělým úsměv celé roky.
Kdykoli uvidíte Winnie-the-Pú, jeho lidský přítel jménem Christopher Robin tam bude s ním. Christopher Robin byl založený na stejnojmenném Milnově synovi a postava se poprvé objevila v roce 1926.
Kromě Christophera Robina má Pooh mnoho dalších přátel, kteří s ním žijí v lese, včetně prasat, tygrů, králíků, Eeyorů a sovy. Společně vyplňují Winnie-the-Poohovu pozici a jsou také dobrými přáteli s Christopherem Robinem.
Pooh a jeho přátelé byli v průběhu let v několika filmech a televizních pořadech a v roce 2018 získají fanoušci živý akční film Winnie-the-Poh s názvem Christopher Robin, v němž Ewan McGregor hraje jako dospělého Christophera.
I když je zábavné vidět lidské verze Pooha a jeho přátel, jako je tato, od MarcellSalek-26, je trochu divnější vidět Christophera Robina, jak visí kolem se skupinou dospělých mužů.
Jejich osobnosti v tomto výkresu prosvítají, ale příště si je necháme jako zvířata.
2 CatDog
Existují někdy pálivé otázky, které lidé mají poté, co sledovali dětskou karikaturu. Jednou z nejpodivnějších představení, která bývala na Nickelodeonu, byl CatDog .
CatDog nám přináší spoustu otázek. Zaprvé, jak se CatDog stane dokonce věcí? Jak to přežije? Jak se používá koupelna? Existuje tolik otázek, ale fanoušci mají tendenci přehlížet, jak zvláštní byla tato show.
Přehlídka nebyla nejoblíbenější u fanoušků, ale dostala tři sezóny, celkem 67 epizod a televizní film.
Tom Kenny, nejvíce známý tím, že je hlasem SpongeBob, vyslovil psa a Jim Cummings vyjádřil kočku. Cummings nemusí být tak okamžitě rozpoznán jako Tom Kenny, ale vyjádřil role pro princeznu a žabu , Winnie the Pooh a Shrek .
Tato kresba od shadowpiratemoney7 ukazuje, jak by mohl CatDog vypadat, kdyby to byli lidé. Namísto toho, aby se jednalo o nějaký druh spojených dvojčat, umělec chytře použil tečkovanou šálu, aby se k nim připojil.
Skoro to vypadá jako něco, co by děsivá maminka udělala pro vánoční obrázek, ale pro CatDog to funguje perfektně.
Nejen, že jsou spojeni, ale jejich výrazy obličeje ukazují jejich osobnosti ze show a jejich vlasy symbolizují barvu jejich nosů.
1 Marlin, Nemo a Dory
Zatímco Dory už měla svůj čas v centru pozornosti tohoto seznamu, tato kresba byla příliš dobrá na to, aby nebyla zahrnuta. Toto dílo Darey-Dawn ukazuje nejen Doryho, ale také Marlin a Nemo jako lidi.
Umělecké dílo dokáže vypadat super realisticky a přitom mít karikaturu. Předloha obsahuje Marlin v oranžovém svetru s velkým bílým pruhem podél středu symbolizujícím klauna. Nemo má na ramenou oranžové tričko a drží berlu.
Nemo ve filmu má „štěstí ploutev“, které je menší než jeho normální ploutev, protože bylo poškozeno, když byl během útoku barakudy dítě. Darey-Dawn včleňuje tuto část filmu zajímavým způsobem, ale nekončí tam.
Také řeší ilustrování jejich přítele jménem Dory. Ryby z modrých tang jsou obvykle žluté a modré a lidská kostra má samozřejmě modré šaty se žlutými botami. Má také na sobě to, co vypadá jako sponka do vlasů nebo květina ve vlasech, která připomíná sadu žlutých ploutví.
Tam jsou někteří talentovaní umělci a Darey-Dawn dokázala přesně vykreslit jednu, ne dvě, ale tři ikonické kreslené postavičky.
---
Existují nějaké další neuvěřitelné kousky fanoušků kreslených postaviček, jak jsou lidé předstíraní? Zvuk v komentářích!