Jako celek to vede k odvážnému, přesto okouzlujícímu a dokonce transcendentnímu portrétu zralosti, který vyrůstá z místa korupce a chamtivosti.
Pro ty, kteří nejsou obeznámeni, je Harmony Korine spisovatelem, režisérem a provokátorem, jehož transgresivní filmy jako Gummo, Mister Lonely a Trash Humpers si vysloužily pověst takového protikulturního umělce, kterého buď obdivujete, nebo kterým opovrhujete. Vrací se s Spring Breakers, vrhá Selenu Gomez (Wizards of Wizardly Place), Vanessu Hudgens (High School Musical), Ashley Benson (Pretty Little Liars) a jeho manželku Rachel Korine jako smečku žertovných bikinských oděvů.
Příběh se točí kolem Faith (Gomez) a jejích nejlepších přátel od základní školy: Brit (Benson), Candy (Hudgens) a Cotty (paní Korine). Když hrozí, že nedostatek správných finančních prostředků vykolejí jejich plány jarních prázdnin, Faith a její společníci usoudí, že porušení zákona o financování jejich pátrání je přijatelné (dokonce nutné). Jejich následná honba za chlastem, drogami a obecným chaosem je přivádí do horké vody - což zahrnuje Al (alias Alien, kterého hraje James Franco), dospělého bělocha žijícího životním stylem „černého gangsta“ v každém smyslu tohoto pojmu.
Spring Breakers je filmový ekvivalent hyperaktivní popové písně, která se tryská po celé obrazovce. Jeho narativní prvky a emotivní rytmy postupují přímočaře, ale poté jsou povýšeny prostřednictvím poetických vizuálních a sluchových zařízení - vytvářejí vzrušující a hypnotický smyslový zážitek, který přechází od okamžiku k okamžiku snovou logikou a organizací. Na konci se budete možná cítit stejně nabití energií, jako byste slezli z horské dráhy, nebo budete nepříjemně zmateni tím, na čem jste na Zemi právě seděli.
Struktura snů o horečce pomáhá přeměnit Spring Breakers z toho, co mohlo být nepříjemnou oslavou nespoutaného hedonismu, přičemž Korine sloužil jako ringmaster, který předvádí své sociopatické postavy jako šílenci (aby na ně diváci mohli urážet). Místo toho máme film, který by se dal lépe popsat jako seriózní a soucitné dílo - které je postaveno s kritickým okem, ale není tak zaměřené na vytváření satiry, jak byste čekali (v dobrém i v horším).
Úplně první sekvence ve filmu je skutečně křiklavá a drsná, ale způsob, jakým se Korine v průběhu běhu hry Spring Breaker neustále vrací (prakticky komické) sexuálně nabité záběry, naznačuje, že k jeho zjevnému šílenství existuje metoda. (a to nezahrnuje dráždivost diváků, takže nečekejte, že očekáváte něco, co se rovná kvazi-pornografii nebo masové show). Další možnosti úprav provedené v rámci podpory tohoto tvrzení odhalují techniku, která jako celek úspěšně dává akci na obrazovce větší význam.
Podobně povrchní přístup filmu k charakterizaci - v kombinaci s tím, co se často cítí jako konverzace typu „hra od ucha“ a improvizované scénáře, které film tvoří - buď úmyslně, nebo náhodně, přináší kousavý komentář o skutečné povaze světa (a jeho obyvatel)), který si Korine představila. I když to není ani bezchybný přístup, ani snadno dostupný, je to poutavé - za předpokladu, že se můžete dostat přes (jistě) off-putující vzhled povrchu.
Korinina tvorba těží z jeho spolupráce s kvalifikovanými technickými umělci, kteří Spring Breakers poskytují podtext o takových problémech, jako je současné sebevědomé chování a genderové nerovnosti. Jak již bylo zmíněno dříve, velkou část této zásluhy má redaktor nominovaný na Oscara Douglas Crise (Babel, zabijte Ir), který vytváří filmovou koláž z množství dostupných záběrů (které se liší v kvalitě od zrnité, nepravidelné až po leštěné) a čisté).
Podobně kameraman Benoît Debie (The Runaways, Get the Gringo) neustále pohybuje očima fotoaparátu směrem k ženským tělům, ale spoléhá na nelichotivé úhly a osvětlení tak, aby se tato objektivizace cítila sebekriticky (například: když hlavní postavy se lenoší na koleji na chodbě ve dvou částech, vypadají spíš jako přerostlá miminka než smyslná stvoření). Mezitím vynikající elektro-beat soundtrack od Skrillexe a Cliffa Martineze (Drive) plynule přechází mezi notami radosti, osamělosti a náklonnosti ve správném množství.
Franco mizí ve svém bizarním obratu jako Alien a vytváří outsidera, který se v průběhu jedné scény vyvíjí od patetického k okouzlujícímu, zkroucenému a dokonce sympatickému (jinými slovy: je spíše ve své kormidelně, kde hraje podivín jako Al, na rozdíl od role normálních lidí z jeho nedávných trháků jako Rise of the Planet of the Apes a Oz the Great and Powerful). Máte dojem, že je na vtipu, abych tak řekl, ale přesto se rozhodne podat upřímný výkon.
Ženské vedení na druhé straně nikdy nevystoupí nad to, že se cítí jako metafory, místo plně realizovaných (je-li prázdných) jedinců; výsledkem je, že jejich osobnosti bývají na jednu notu nebo až příliš na nose (například Faith je dobře míněný křesťan - nedělám si srandu). Každá herečka se však zavazuje uvést do života svou vlastní mělkou karikaturu, která jim umožní užít si okamžiky lidskosti a případy duchovního růstu (dokonce i uprostřed chaosu a šílenství vyprávění Korinea).
Filmoví diváci, kteří se ocitli odpuzováni (nebo možná jen zmateni) Korinovou předchozí prací, mohou u Spring Breakers zaznamenat změnu srdce. Tvůrcův přístup není povýšený, což umožňuje, aby vše na obrazovce vypadalo ironicky, a přesto nějak ironicky. Jako celek to vede k odvážnému, přesto okouzlujícímu a dokonce transcendentnímu portrétu zralosti, který vyrůstá z místa korupce a chamtivosti.
Je to jistě dělicí umělecké dílo.
Nebojte se sledovat trailer Spring Breakers níže, ale mějte na paměti: nemusí to být nejpřesnější lakmusový papírek pro měření vaší vlastní reakce (a určení, kam spadnete na stupnici lásky / nenávisti):
-
Spring Breakers je dlouhá 94 minut a má hodnocení R pro silný sexuální obsah, jazyk, nahotu, užívání drog a násilí. Nyní se hraje v omezeném vydání.
Naše hodnocení:
3,5 z 5 (velmi dobré)